新時代舞蹈編導創新發展路徑研究

董慧 鶴壁職業技術學院

新時代背景的推動下，面對處于當代文化新階段中的文化需求，舞蹈編導應當做到在符合全面加強培養和提高專業舞蹈藝術素質，及基本理論修養要求的大前提之下，同時去大膽嘗試尋求具有創新與特色之處，從而獲得能夠為發展舞蹈事業建設進一步深化注入新的活力和新的內在動力，這無疑成為一項值得去研究和思考的問題，找到解決問題的方法才是推動創新發展的正確方向。舞蹈作為一門直觀性的視覺藝術，承載著社會背景之下的功能意義，主要以肢體動作的表現形式出現在大眾的視線當中。而為了能夠有效發揮舞蹈藝術的自身價值，就需要從舞蹈編導的角度出發，統籌規劃舞蹈作品的產出，積極采用創新的舞蹈編導經驗，增強藝術作品的表現效果，逐步展現舞蹈領域的藝術特征。而在不斷更新變化的社會環境之下，舞蹈編導還要以社會形式為指導，不斷融入創新型的觀念意識，詮釋更加優秀的舞蹈作品，展現藝術領域的獨特價值。

一、創新發展對舞蹈編導的重要性

（一）是舞蹈編導發展的基礎

隨著當前我國社會經濟技術持續高速發展，而社會進步和現代化社會人民群眾生活水平正在逐步得到提高，人民群眾本身對于高品質生活精神需求與滿足生活的各種物質要求水平，也在不斷地提高，這在一定程度上有力地帶動了社會文藝事業向著一個更高層次的方向穩步發展[1]。在新時代的社會背景下，社會市場中對當今舞蹈編導人才的實際需求量也在不斷地提高。

對于未來舞蹈編導專業教學而言，創造性思維能力培養也是進一步夯實其最關鍵的核心基礎，舞蹈作品不僅僅是對肢體動作的直觀表現，更是具有傳達舞蹈作品創作內涵的功能，舞蹈專業的學生便是舞蹈編導創新發展的基礎，因此在舞蹈編創的創新發展中，不只需要在實踐中能幫助舞蹈專業學生更好地深入理解舞蹈的配樂，還需要在舞臺實踐教學中，進行原創的、更高質量的舞蹈編導作品創造，切實地來提高這些專業的舞蹈人員本身的自主創新能力，以此來更好地滿足我國當前社會大眾對舞蹈編導人才更深層次的需要。

（二）可解決舞蹈編導的問題

現階段，中國正走在多元化的道路上，舞蹈藝術領域也需要面臨更高的要求和標準。目前，舞蹈編導可以在舞蹈界發揮重要作用，成為新時代舞蹈藝術表演的關鍵。然而，在舞蹈創作行業，或多或少仍會存在一些輸出瓶頸，在一定程度上阻礙了舞蹈編導的創新發展。因此，新時代舞蹈編導的創新實踐可以有效解決當前的不利問題，并從多個角度積極考慮創新的組織形式，不斷增加舞蹈藝術的優勢、特點和表演價值，積極發現問題，從而解決問題，使舞蹈創作的瓶頸期更容易突破。

（三）產出高質量舞蹈作品

在新時代舞蹈編導在創新的過程當中，相關專業人員通過廣泛的發展路徑，逐步提高自己的專業藝術成就，并努力達到更專業的組織水平。同時，舞蹈作品的質量也可以在舞蹈編導的專業發展中得到有效提升，有效發展藝術表現力，從而促進舞蹈作品展現出不同的精彩品質。

（四）增加舞蹈藝術價值

舞蹈作為一種藝術職業，可以通過展現其多元化的舞蹈編創思維來顯現其獨特的社會影響力。吸引更多公眾關注，并嘗試以新時代的表現形式向大眾展示藝術作品的價值。舞蹈編導者的創新作品可以創造不同文化形式之間的交流和融合，并融合新鮮血液。因此，在創新思想的影響下，藝術作品可以深刻把握其深層的藝術價值，有效增加舞蹈藝術的表現力，讓大眾接收到更高的舞蹈藝術價值，實現其在社會層面的重要作用[2]。

二、新時代舞蹈編導創新發展的方向

（一）豐富舞蹈創作題材

在現階段的新時代，很多時候舞蹈創作的主題都比較簡單，很容易讓大眾失去對舞蹈的欣賞興趣，舞蹈行業的發展往往存在局限性，不利于更完美的舞蹈作品呈現給觀眾。因此，在舞蹈編導和創新的實施中，要圍繞創作主題的要求，不斷吸收各種藝術特色并將其有機的進行融合，讓舞蹈編導者自己能先產生多樣化的審美靈感。這樣才能順應當下流行的審美熱點，通過多樣化的表現形式，從各個角度展現文化內容，有利于提升舞蹈藝術的優良品質，促進其藝術價值的不斷提高。

（二）尋找獨特視角

在很長一段時間里，舞蹈編導者的藝術素養可以從他們獨特的視角充分展現出來。通過這種方式，它可以成為新時代舞蹈編導工作中的一個特色優勢，它不同于傳統的藝術表現形式，可以有效地滿足個性化的競爭需求[3]。尤其是在模仿舞蹈盛行的時代，缺乏創造性的表達技巧，這是創新舞蹈編導發展最大的一個阻礙。只有通過獨特的視角，才能從巧妙的環節入手改變以往的舞蹈作品的同一性，讓公眾發現舞蹈編導和創新中的差異和新奇之處，從而獲得公眾認可。尋找獨特的創作視角并正確把握時代發展趨勢，才能夠有效地推動舞蹈藝術事業走向輝煌。

（三）構建創新意識

在實現新時代舞蹈編導和方向創新工作的過程中，首先，相關舞蹈編導者必須有一種創新的思想，以了解現當代的發展趨勢，通過多樣化和有效的方式積極落實思想中提到的具體要求，努力為舞蹈編導和方向的創新發展奠定良好基礎。這就需要相關舞蹈編導者正確把握觀眾的喜好，能夠從全面的角度出發，在滿足觀眾口味的基礎上，逐步拓寬藝術視野，除了讓直觀的肢體動作變得新穎，舞蹈作品中的創新內涵內容更為重要。因此，構建創新意識，才能夠積極發揮創新舞蹈編導的獨特優勢。

三、新時代舞蹈編導創新發展路徑

（一）舞蹈編導結合實際

在新時代背景下，觀眾的舞蹈藝術正逐步走向高水平、高質量發展。作為藝術作品呈現的關鍵，舞蹈創作可以從實用的角度不斷更新編導的主題，從而使舞蹈作品更有價值。因此，它促進了舞蹈編導和導演的重要作用以及舞蹈在中國藝術領域的長期發展。

進行新型社會主體文化事業建設，它的本質要求是讓藝術能夠更好地來為人民群眾的服務同時提升群眾的藝術審美，特別的是目前隨著現代社會經濟技術的高度發展，人民群眾的對于生活藝術活動的各種層次和質量方面的文化要求也都在不斷地提高。對于文化藝術創作單位而言，舞蹈創作活動也越來越需要的與人民群眾實際的工作生活緊緊結合在一起。因此，我們必須高度重視舞蹈編導發現和準確捕捉細節的獨特能力，并將他們的特點與傳統舞蹈形式的創造完美結合，成為各地人民喜愛的舞蹈表演形式[4]。此外，在當前討論舞蹈編導理論創新發展的重要時刻，自然無疑是我們創作靈感的重要來源。舞蹈編導還需要從文化藝術發展的長遠角度觀察現實世界，不斷從多個角度和方向進行舞蹈學習和研究，以確保這些舞蹈作品呈現的內容不僵化、不具創意，也能有效滿足人民審美文化生活的需要。舞蹈創作的靈感本身是現實社會中的一種和諧。目前，不提倡在新時代獨立于自然生活方式進行舞蹈風格的藝術創作。在這種情況下，這種創作的藝術作品中沒有靈魂，人們永遠無法真正欣賞這種與現實不結合的舞蹈作品，而且在某種程度上，人們無法理解這種藝術作品，這導致了舞蹈編導的失敗。

（二）創新與傳統相結合

在舞蹈編導進行創新與發展嘗試的時候，必須特別重視去突破一下傳統，但需要注意的是突破傳統卻并不代表意味著就要摒棄掉傳統。

首先，還需要能夠通過更現代的表演形式訓練舞蹈編導的創造性思維。例如，即興舞蹈訓練或即興舞蹈動作的創造性訓練，加上音樂，可以幫助人們更好地沉浸在這些音樂中。在教育舞蹈編導專業的學生時，學生可以自由發揮想象力，從而真正幫助每個學生更好更快地將想象力付諸實踐，提高身體協調能力和動作表演能力。舞蹈即興創作的自由創作研究和創新訓練可以有效地讓每個舞蹈學生在自己的學習空間環境中發展自己的舞蹈編導和創新能力。將學生分成幾個舞蹈小組作為學習單元，練習自由的創意動作，有效提高學生小組的學習意識和創新思維以及自我創新的學習能力，這也是為了引導學生分析優秀的舞蹈作品，觀察自己的練習和舞蹈動作軌跡，然后創建舞蹈編導和編舞，為學生的創造性發展和更好的深度訓練奠定堅實的基礎。

其次，編者認為需要重新從舞蹈藝術傳統角度的上出發，再來逐步的找到一個舞蹈編導與新教學研究的方向，舞蹈藝術教育中的傳統很難一次性面面俱到。教師們進行藝術教學與工作理論實踐研究的時候，應該讓舞蹈學生來獨立學習和分析一個舞蹈藝術作品其中表達出來的深刻意義與內涵，讓專業學生能夠獨立地分析其舞蹈編導創作設計中的各種藝術視角，這樣能夠真正有效的幫助到專業的學生們去全面的深入學習，并很好的理解到每個舞蹈藝術家在舞蹈編導時賦予作品獨特的內心情感和表達，從而最終達到為進一步全面地培養學生舞蹈編導藝術綜合能力和創新思維能力所奠定良好的基礎。

（三）創新舞蹈編導理念

隨著社會經濟發展，人們由于社會的各項基本物質條件需求得到了滿足，對于精神上的需求則越來越高，為了舞蹈能夠進一步滿足社會群眾對文化上的多樣化需要，舞蹈編導教學實踐工作開展的時候，需要主動積極地轉變人們的各種文化理念方式和精神觀念思想，從滿足當代社會多元民族文化藝術的發展需求的社會現狀要求出發，積極主動地將舞蹈文化與其他文化有機地結合在一起，希望今后能夠借此獲得一些舞蹈作品，以及創作形式等各方面都能夠有新的創意藝術靈感。為了充分利用創新視角的獨特優勢，相關員工必須具有獨特的藝術靈感，大膽表達創作者對藝術美的不懈追求。有必要通過多樣化的舞蹈風格重新設計思維和感受，使舞蹈作品在合理運用藝術和文化的基礎上具有更獨特的魅力和優勢。因此，通過不同的表達方式來詮釋創新和實踐指導的要求，以達到舞蹈作品的個性特征[5]。

在新時代舞蹈編導創新發展的過程中，應該要注意盡量能夠避免出現的過于盲目的模仿情況，在舞蹈編導的創新中不可以進行一些隨意的套入。并且目前由于互聯網時代來臨和各種手機新媒體平臺應用技術的進一步的發展，也確實在給舞蹈創作如何更好、更有效地進行符合新時代的文化舞蹈作品創新提供了許多的可能，基于這種可能性，可以將這方面的因素植入到舞蹈編導過程中，即保留舞蹈作品中優秀的可取部分，考慮通過計算機等這些硬件設備進行一些模擬，只有真正有效的進行舞蹈演練，才能最終更好地去將舞蹈效果真實的體現出來。

同時，更新舞蹈專業創作與發展的理念體系的時候，還包括應該從中吸收并借鑒到的一些目前國內外舞蹈藝術發展的優秀創作經驗做法和文化思想。在藝術家需要充分進行藝獨立自主地自我分析和自我學習，獨立思考問題的時候，也必須進一步的重視編創者自己對舞蹈創作過程能力基礎建設的逐步加強?；诖?，確保進行個人舞蹈作品的創作的過程當中以及在各個階段時候，能夠更充分的體現個人舞蹈創作中的國家化和民族化的發展方向，而從舞蹈創作發展開始，需要循序漸進的才能夠做到。

當前，世界上很多國家越來越重視藝術文化與民族自信，這也就必然地要求今后從事舞蹈編導創作時，要更加努力地去處理好傳統和現代，以及民族和世界之間的關系，逐步努力地來培養并提高與發展屬于中華民族現代舞蹈的自信。這同時也意味著在當今社會要求之下，在更新舞蹈編導創作理念的時候，必須要密切的考慮到新時代的需要，才能夠創作出更好的舞蹈作品并牢牢的抓住機遇，有效地推動舞蹈編導在新時代的背景之下更好地進行發展。

（四）提升舞蹈編導者的素養

作為一名優秀的舞蹈編導者，需要更加專注于在當前的發展方向上提高舞蹈編導者的舞蹈藝術專業能力，通過獨特的視角和敏銳的觀察，可以在同一件事情上品味不同的意見。特別是當舞蹈編導者想要創作更好的舞蹈作品時，他們必須利用自己豐富的經驗，并運用自己的知識體系來展示舞蹈內容的藝術魅力。因此，他們可以根據自己獨特的思維在新的形勢下創造新穎的舞蹈藝術和賦有新時代內涵的舞蹈作品，詮釋多樣的舞蹈動作，使舞蹈藝術作品更加豐富多彩，有效地滿足公眾的審美需求和新時代的對于舞蹈的發展目標。

四、結語

綜上所述，新時代面臨多元化的發展特征，而這對于舞蹈編導工作來說，更加需要從創新的角度出發對新時代的舞蹈編創進行相應的改變，構建社會發展與舞蹈文化的密切聯系，從而能夠有效提升藝術表現的水平，深度挖掘舞蹈語言的獨特魅力。通過創造出的實踐價值，吸引更多的觀賞人群，進一步推動舞蹈編導產業和舞蹈專業的可持續發展。