如何做好時代需要的數字插畫藝術

李兵彩

羅曼（以下簡稱“羅”）：人們會選擇什么專業，能夠培養出什么興趣，很大程度上都要受到周圍的人和事及其實際經歷的影響。而這些都是全面地認識一位藝術家的極為重要的信息。請您簡要介紹一下您的成長經歷以及走上插畫創作之路的重要推力。

藍冬潔（以下簡稱“藍”）：我小時候就很喜歡畫畫，但真正學習插畫是從研究生開始的。年幼時家里條件有限，能夠接觸到的繪畫基本只有教科書里的插畫。每學期拿到新書，往往會先翻看里面的插畫，然后會對著臨摹。后來能夠讀到《讀者》雜志，于是常常學習和臨摹里面的插畫。大學畢業后，我做了小學美術老師，那時候總喜歡翻閱音樂老師手中的教材，因為其中配有很多廣西少數民族人物形象及一些可愛小動物的插畫。這讓我倍感親切，也覺得特別有趣。通過音樂教材中的插圖，我認識了繪制這些插畫的插畫師，后來我努力考上了他的研究生，開始學習電腦繪畫專業。作為學生重新踏入校園后，我既覺得心情愉悅，又覺得很艱難。愉悅的是我離自己喜歡的專業和職業身份又近了一步，并且可以做自己喜歡的插畫創作；艱難的是當時的我對插畫一知半解，一切都要從零開始學習。

因為我自己是少數民族，從小受到民族傳統藝術的熏陶，對民族傳統藝術特別敏感，于是我很快就找到了自己擅長的表現方向，即少數民族題材的插畫。在我的導師和廣西藝術學院其他教師、同學的幫助和鼓勵下，我慢慢開始嘗試繪制少數民族題材的插畫，述說少數民族的故事，慢慢成長為一名插畫創作者。

羅：您上面談到在研究生期間學習的是電腦繪畫專業。在數字化時代背景下，這一專業已成為時代所需。您認為學習這一專業最應該培養的能力是什么？結合您的創作經歷談一談，在應用數字化工具、設備時應該特別注意的問題是什么？

藍：對于您談到的這一點，我有深切的感受與體會。隨著科技的快速發展，使用電腦、數位板、平板、手機等設備進行繪畫已經越來越常見。數字化繪畫工具的興起和廣泛使用，不僅讓創作者在創作方式上突破了工具的限制，獲得了更多表達的可能性，而且也打破了時間與空間的束縛，讓創作者可以隨時隨地通過數字化工具模擬中國畫、油畫、版畫等不同畫種進行創作。此外，創作者在創作時還可以利用數字化工具制作出各種光影與肌理，讓繪畫的語言變得更加多元化，從而可以應用在各個領域?，F如今，AI（Artificial Intelligence，人工智能）繪畫技術也已經被廣泛使用，給藝術創作者提供了更多的便捷。

然而，我認為不管是運用AI 繪畫技術，還是使用電腦、平板、手機進行繪畫，抑或是傳統的手繪，都只是不同的工具媒材。比如電容筆與鉛筆、毛筆、水彩筆都可以被看作畫筆，數位板與宣紙、水彩紙、油畫布等都可以被看作繪畫呈現的平面。但如果要創作出優秀的作品，最重要的還是要培養創作者的主觀能動性，即情感、精神以及認知、感受的表達能力的訓練才是最關鍵的。法國雕塑大師羅丹認為：“藝術即情感?！蔽覈?0 世紀藝術大師林風眠先生曾說過：“談到藝術便談到感情，藝術根本是感情的產物?！彪S著科技的發展，我們可以依靠科技和軟件創作出高水平的藝術作品。然而，不管用什么形式表達，工具的運用都是可以做到“熟能生巧”的，但情感與思想的表達往往要考驗創作者自身的素質與文化積累。藝術的本質是情感，藝術作品的生命力在于其所蘊含的真摯且深刻的情感。若缺乏情感，作品往往會顯得了無生氣。我的作品《往事》描繪的是瑤族人民不堪忍受戰爭之苦而遷徙的故事。畫面用大面積的黑色象征戰爭的殘酷，左上角描繪瑤族人民特有的樂器——黃泥鼓。透過如同窗戶一般的黃泥鼓形象，我們可以看到支離破碎的家園與四處逃難的人們。我選擇這樣的構圖——沒有用過多的視覺形象表現戰火，而是用大面積的黑色填充畫面，意在營造一種故事感和氛圍感，傳達一種悲痛的情感，以期將觀者帶入故事中，并留給他們聯想的空間?！冬幷适隆愤@一作品意在表現瑤族人民在遭遇困境后風餐露宿、居無定所的狀況。畫面中搖曳的樹枝、掉落的樹葉，都在述說著人們當時的艱辛處境。這些作品中都傾注著我最真摯的情感和細膩的感受。我認為對這些方面的表達是與采用怎樣的媒材和工具無關的。所以，在數字化的時代，當我們運用數字化工具進行藝術創作時，特別應該注意的是，永遠不要放棄貼近我們的表現對象，也不要放棄對最真實的情感、感受的傳達。

羅：據了解，除插畫創作外，您也會參與一些漫畫、書籍設計等創作賽事。您認為這些藝術形式與插畫存在哪些關聯性？ 您創作的這些不同形式的作品都發揮了哪些實際的作用？請結合您的作品談一談。

藍：我認為插畫與漫畫、書籍設計以及其他平面設計一樣，都是視覺藝術，都通過圖形、圖像表達情感與傳達信息。我國現代漫畫事業的先驅者之一豐子愷先生在《給我的孩子們》中寫道：“無論哪一種藝術，都是借一種物質而表現，而訴于我們的感覺的?！币簿褪钦f，無論是哪一種藝術形式，都是我們的思維、情感的物化，都是通過線條、色彩等手段將我們的所觀、所想轉化成可視的媒介。

隨著數字科技的發展，插畫的應用領域越來越多元化，它被應用在書籍設計、海報、廣告、游戲、影視等各個領域。而在創作插畫、漫畫或者其他平面設計作品時，我都會緊跟時事，選擇符合當下時代需要的內容、形式，以滿足當下人們的心理需求與審美需求。例如，2020 年疫情的到來，使人們的生活、工作以及精神、心理層面都受到一定程度的影響。作為文藝工作者，我意識到我應該用手中的畫筆，以“藝”抗疫，鼓勵和慰藉人們的心靈；替大眾發聲，表達對一線醫護人員與工作人員的感謝；用繪畫的形式向公眾傳達科學防疫知識，引導人們保持良好的生活方式與積極的心理狀態。所以，我的漫畫作品《一網打盡》、插畫作品《千里馳援》《春天終會來》以及招貼設計作品《堅決打贏這一戰》都是在2020 年全球新冠疫情時創作的作品。其中，《春天終會來》描繪了一個女孩在春花爛漫的環境中健身，鼓勵當時因特殊情況不能出門而產生抑郁心情等不適癥狀的人們健康生活。該作品采用浪漫的色彩以及通過營造優美的環境氛圍和舒展的人物形象，引導觀者積極發現和體會生活中的美，增強其信心，讓其對未來生活充滿期待。我認為，隨著時間的推移，我們的時代、生活與社會環境都會發生變化，要想創作出真正為時代所需要的、能夠發揮實際效用的優秀作品，創作者應盡力做到與時俱進、立足現實、貼近人民，深入分析和了解當下人們的各方面需求。

羅：在如今的數字化、智能化時代里，用電腦、平板、手機繪制插畫已成為一種重要的創作手段，為更多繪畫形式、風格的探索創造了有利條件。但在科技影響和改變藝術創作模式的過程中，必然也存在一些問題，需要不斷調整和改進。那么，您是怎么看待智能時代下數字插畫創作的機遇與挑戰的呢？您認為怎樣才能做好能夠反映時代的數字插畫作品？

藍：如今，隨著數字化插畫創作工具的廣泛使用，插畫語言也逐漸趨于數字化，且呈多元化的發展形式。比如，插畫藝術由最初的靜態數字圖像演變成動態的、具有旋律和聲音的插畫。插畫既可以以平面的方式展現，又可以以立體的方式展現。隨著交互性信息傳遞技術的發展，利用該技術創作的插畫作品還可以與觀者產生互動。AI 繪畫技術的發展更是讓繪畫過程變得更加便捷、高效，為創作者提供了強大的創作助力。但是在獲得便利的同時也面臨著機械化嚴重、缺乏文化底蘊與人文溫度等問題。

繪畫已經從數千年以前的洞穴壁畫發展到今天的數字繪畫。很多優秀的中國畫、油畫、版畫、水彩畫等傳統繪畫作品都蘊含著豐富的文化積淀，體現著藝術家對生活的感悟、對藝術的深刻見解以及其內在情感等。數字繪畫雖然通過科技設備進行創作，但在內涵的體現上應該與傳統繪畫一樣。就當下的一些數字插畫創作而言，它們因過于依賴技術手段、工具以及注重形式而缺少文化和情感內涵。然而，科技的發展不應該讓人們對傳統文化感到陌生和疏離，數字插畫創作者要創作出真正的好的作品，而不僅僅是“好看”的作品。我認為只有立足民族傳統文化，在努力追求形式創新、手段創新和媒材創新的同時，應用優秀傳統文化，才能創作出蘊含人文價值且能夠滿足人民需求的優秀插畫作品。我的數字插畫作品《海上祈?！贰侗P王節盛宴》《豐收忙》描繪的是瑤族傳統節日——盤王節的場景和故事，力圖表現瑤寨村民生機盎然的生活環境和瑤族人民越來越美好的生活。這就是我嘗試用現代化的手段表現民族傳統文化的系列作品。

羅：作為青年教師，您是如何看待當下的電腦繪畫專業教學的？您認為哪些方面還需要提升和優化？請為我們分享一下您的教學經驗與方法。

藍：電腦繪畫作為信息時代的新產物，吸引了大批學生的學習熱情。但是，大部分學生在學習的過程中還是更偏向于對軟件技術的學習與運用，忽略了對繪畫的造型、色彩、構圖、透視等多方面的學習，也忽視了對作品內在精神的表現，從而出現了電腦軟件操作嫻熟、作品缺乏藝術創意與美術基礎的現象，即只停留在表面的“好看”上。

電腦繪畫雖然與傳統繪畫的工具不同，但它們也需要一筆一筆地畫出來，每一筆都能體現出創作者的繪畫功底與思想內涵。因此，教師在教學中引導學生學習電腦軟件操作技能的同時，還應該引導學生練習傳統繪畫的基礎技法。首先，在初期的設計素描、設計色彩等學科基礎課程中，教師應該讓學生認識到繪畫基礎的重要性；其次，在基礎訓練中要做到扎實穩固，積極地在美術技法的教授中融入造型、色彩等相關美術知識；最后，想要讓學生畫出富有內涵的藝術作品，還需要引導其多深入生活進行觀察與感悟，日常也需要多做寫生練習。在掌握繪畫基本技藝和知識的基礎上，再帶領學生使用繪畫軟件，這樣就能夠更好地發揮現代化智能工具的優點。在教學內容方面，我認為還要緊跟時代步伐，結合地域文化特色，引導學生創作一方面更適合現代社會，另一方面能夠彰顯個人特色和審美趣味的作品。