安徽竹馬燈的信息可視化設計和衍生創意設計研究

汪靖

關鍵詞：安徽竹馬燈非物質文化遺產信息可視化設計數字化技術

安徽竹馬燈文化底蘊濃厚、歷史源遠流長，筆者在對其梳理時主要以歷史邏輯線為主、發展邏輯線為輔，從歷史背景、發展脈絡、主要特點等方面進行了探索研究。竹馬燈經歷了將近兩千年的演變，伴隨著其發展經歷了不斷戲劇化和藝術化的過程，同時也不斷地吸收、融合各地域的文化特色，最終定義出新的名詞——“竹馬燈”“竹馬舞”“跑竹馬”等。本次研究主要提取了安徽竹馬燈中盛大的跑馬場面進行分析與視覺表現，并以這一環節為主要視覺進行信息擴散。在數字媒體化時代，利用數字化技術塑造安徽竹馬燈文化時，可根據不同接受群體需求畫像搭建可視化、通俗化的信息，從而提升其交互性，使竹馬燈的形象更加親切與立體，同時也利于安徽竹馬燈知識的傳遞與文化的傳承。

一、安徽竹馬燈的歷史起源與現當代發展脈絡

安徽竹馬燈起源于模仿說，意為北方的牧游民族孩童用騎竹竿的方式模仿大人騎馬的游戲。該說法最早見于《后漢書·郭伋傳》。后來，原本的竹馬游戲隨著朝代的變遷，逐漸往“竹馬燈”轉變。唐朝對孩童竹馬游戲有著大力傳承的趨勢：第一，竹馬游戲變得復雜化、多樣化，融入了祭祀、戲劇與節慶禮儀；第二，游戲形式上升至為社會、政治服務的教化手段；第三，廣泛普及，使各地都得以傳承，且由于各地的民俗文化不同，竹馬游戲的風格也各具特色。宋朝及以后，竹馬燈有了雛形和規范，在很多繪畫作品或者器物的裝飾圖案中，常?？梢砸姷綃牒⑼嬷耨R游戲的場景。民國時期，竹馬燈得以改革，確定為以歷史故事為主要表演內容的戲劇化呈現形式。

有關竹馬燈在現當代的發展脈絡，筆者按照時間線索梳理如下：20世紀60年代，竹馬燈表演停止，幾乎失傳。20世紀80年代，隨著改革開放的不斷推進，如何使文化呈現百家爭鳴的態勢成為當時的發展焦點，竹馬燈等非遺文化的發展得到了及時的搶救與保護。[1]1986年，以安徽銅陵為例，傳承人牧懷柱憑借著自己的記憶，借助團隊的力量對竹馬進行了重新繪制，包括畫圖像、做模型和整理出一套完整的祭祀禮儀與表演戲路。20世紀90年代，牧懷柱成為安徽竹馬燈的非物質文化遺產傳承人，率先在銅陵地區拉開表演序幕，此時竹馬燈文化已經走上復原之路。21世紀初，竹馬燈傳習所成立。雖成立了此學堂，但年輕人缺乏熱情與耐心，不愿意學習，同時也存在經費不足的問題。2005年，國務院頒布了《關于加強文化遺產保護的通知》，明確了四類與群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化：口頭傳統、傳統表演藝術、民俗活動及禮儀與節慶。安徽竹馬燈便屬于民俗活動文化。[2]2006年，安徽竹馬燈被列入安徽省第一批非物質文化遺產。竹馬燈在此時迎來了發展的春天。在2006至2016年，安徽部分地區每年都會舉辦竹馬燈表演，節日氛圍極其濃厚。媒體雖然對此進行了報道，但并未重視它的傳承與保護問題。2016年，蕪湖市的駱村竹馬燈被列入市級非物質文化遺產。2020年竹馬燈成功入選了中華優秀體育文化項目，之后處于恢復期，但村民的傳承熱情低，關注人群少。2023年至今，安徽竹馬燈處于生存危機期，因資金欠缺、傳承斷裂等問題，正面臨著被時代淘汰的危險。

二、安徽竹馬燈的主要特點

對于安徽竹馬燈的特點，筆者主要從其竹馬、服飾、臉譜顏色、道具和樂器等方面加以分析闡述：

竹馬以竹子編織而成，不制作馬頭，綁在腰至屁股的竹篾可以撐起戲服，稱作“竹編馬屁股”。

竹馬燈的服飾十分華麗，造型與中國京劇行頭的戲裝相仿，后裾較長，蓋住綁在腰上的“竹編馬屁股”。其中，武將的頭飾上插有一對長長的雉羽，背后鑲插四面靠背旗；文將的頭飾多數有官帽，背后無四面靠背旗，與武將相反；配角的配飾不同于武將、文將，主要依據角色的性格變化來設定，比如紅衣糜夫人、綠衣甘夫人、黑衣丑角等。

竹馬燈中，按顏色分的臉譜主要有紅臉、黑臉、白臉、粉臉。紅臉代表正義、忠心、耿直的角色，全隊伍僅一名；黑臉代表忠誠正直、鐵面無私、威武有力、粗魯豪爽的角色，全隊伍僅一名；白臉代表兇惡、奸詐多疑的角色，全隊伍有兩名；粉臉的男將稱作“生”，女將稱作“旦”，是花臉以及丑角以外所有正面角色的統稱。

竹馬燈中特定人物的道具主要有關羽的青龍偃月刀、黃忠的大刀、穆桂英的寶劍、諸葛亮的白羽扇、馬太保的令旗（用于引導角色進行跑馬表演）。此外，還有馬鞭，主要是其他角色所使用的道具，其顏色隨著角色性格的不同而變化。

竹馬燈中的樂器主要有嗩吶、鑼鼓、竹板、鈸。嗩吶是表演隊伍行進時的樂器伴奏之一，用于強調“可歌可泣”的氛圍；鑼鼓是表演陣法時的樂器伴奏之一，能夠使表演更具有節奏感；竹板是隊伍行進時的樂器伴奏之一，俗稱“七嚓家伙”，能夠豐富和提高竹馬燈的表現力；鈸是隊伍行進時的樂器伴奏之一，聲音清脆爽朗，引人注目。

三、安徽竹馬燈的信息可視化設計

在信息可視化設計的過程中，筆者主要從元素、色彩、構圖、氛圍四個層面介入，對安徽竹馬燈可視化形象進行了深入的表現。

第一，元素設計?？紤]到安徽竹馬燈隊伍以京劇行頭為主，因此關于主圖、圖標等元素風格的設計呈現，筆者選擇了當下流行的“國潮風”，就是將傳統非遺文化內容與現代時尚設計風格相融合，使傳統民俗文化發揚光大的同時再添一份新潮。比如，在此次主圖元素的設計中，筆者采用國潮元素設計諸葛亮及其他七位角色的形象。比如，在設計時采用了這些角色慣常佩戴的夫子盔、絨球、雉羽以及其臉譜等，無一不體現出國潮特色，顯得華麗、時尚又不失本質寓意的元素。

第二，色彩設計。在視覺傳播中，色彩往往具有核心作用，主要在于其能夠傳遞思想情感。[3]為了提高觀者的色彩視覺效果，同時又精準地傳遞安徽竹馬燈所蘊含的情感、思想和精神等，筆者采用實地考察和問卷調查的方式，了解了竹馬燈愛好者、參與者和觀賞者對該傳統藝術形式的色彩印象，最終選取了喜慶祥和的玫紅色作為信息可視化設計的整體色調，以更好地傳遞新年時期吉祥熱鬧的氛圍。在為各個角色選取色彩時，筆者主要從角色戲服原有色彩上進行提取，并在此基礎上進一步提純，對明度、純度進行微調，最終確定能夠準確傳達主角內在的顏色，比如綠關羽、紅劉備、黑張飛、藍趙云、紫諸葛、橙黃忠等。同時，這些色彩也體現出了獨有的京劇國潮特色，在原有的樸素民俗形式的基礎上增添了一份活力與親和力。

第三，構圖設計。在對安徽竹馬燈可視化形象的構圖設計中，作品采取了橫版面，以便于讓更多的信息得以呈現和傳遞。在此橫構圖中，作品突出了主圖，讓其與周圍的圖表、小圖標等信息進行呼應，形成視覺上疏密有致的特色，防止觀者產生視覺疲勞。

第四，氛圍創意設計。對于可視化形象的氛圍，主要依托國潮風元素和喜慶的玫紅色的背景進行烘托和營造。主圖設計提取了安徽竹馬燈盛大的表演場景，用透視法、堆疊法將角色進行排列組合，突出表演的盛大場面，使用戶能夠身臨其境，融入氛圍，產生情感共鳴。

四、安徽竹馬燈衍生創意設計

（一）打造文創產品，引發情感共鳴

竹馬燈屬于特定的民俗活動，信息可視化設計雖能準確地表達和傳遞其信息，但觀者記憶不深刻的問題十分顯著。為了更好對安徽竹馬燈文化進行傳承與保護，通過市場調研、問卷調查分析等方法，以信息可視化圖表為基礎，從用戶體驗的視角出發對其進行文化產品的延展設計。安徽竹馬燈的文化內涵豐富，據市場調研、問卷調查的結果顯示，多數參與者認為雙龍戲珠紋、龍鳳呈祥紋等是最能代表竹馬燈文化的紋樣，關羽、劉備、諸葛亮是人們最熟悉的角色。

在進行安徽竹馬燈相關文創產品設計時，筆者結合用戶的認知度和滿意度，以提取紋樣、創新應用紋樣的方式，設計了三款絲巾以及安徽特有茶葉的包裝盒；將竹馬燈臉譜與眼罩、面具結合，設計富有趣味性的日常生活用品。這些安徽竹馬燈藝術元素與實用產品相結合的文創作品，不僅折射出安徽竹馬燈文化的獨特風韻和魅力，讓該文化藝術得以傳承和創新發展，而且還能伴隨著產品的流通，帶動當地經濟的發展。

（二）構建數字平臺，豐富傳播渠道

除觀者記憶不深刻的問題外，安徽竹馬燈信息可視化設計還存在文化傳播形式單一、用戶參與感度低等問題，難以得到廣泛傳播和現代化分享。據市場調研和問卷調查的結果顯示，多數參與者認為打造專有App可以更好地傳承與保護竹馬燈文化。鑒于此，筆者嘗試設計和構建了一款融合創新的綜合性App——“憶燈影”。該App以用“科技賦能+文創思維”的模式深入挖掘竹馬燈文化為目的。筆者在了解相關用戶對App視覺風格的要求和個性與情感的需求，以及深入分析不同使用場景的基礎上，最終確定了以扁平風格為主的人物插圖和圖標設計方式。最終設計完成的App包括“文化概要”“人物風采”“發展歷程”“地圖導航”“視頻資料”“實時直播”“訂票預約”金剛區模塊，以及“文創店鋪”“話題討論”等導航欄模塊。界面依舊以玫紅色為主，以貼切用戶情感需求。該App最大的特色是與文創商店結合，這樣用戶可以在線上根據自己的需求選購相關的文創產品，并及時反饋和參與話題討論?？梢?，“憶燈影”App為安徽竹馬燈文化在互聯網時代創造了傳承、推廣的良好方式和機遇。

五、總結

如今，我們應該將做好傳統和非遺文化的傳承與保護工作當成我們的使命與任務。首先，安徽竹馬燈具有濃郁的地域文化特色和深厚的文化內涵，可以進行信息可視化設計。安徽竹馬燈以角色故事為內容，京劇樣式為呈現形式，體現出多元性、豐富性和融合性的特征。以信息可視化設計對其進行傳承和保護，不僅可以得到相對良好的效果，而且可以促進其與新時代文化藝術的交流與融合，實現創造性發展。其次，在數字化的時代背景下，文創產業為安徽竹馬燈文化提供了新的發展路徑。根據新生代用戶的需求所打造的文創產品，能夠促進地域文化的創意轉型，拉動地域經濟發展，同時也讓更多人接受“非遺文化”的洗禮與熏陶。此外，安徽竹馬燈文化與數字交互產品的融合，可以為新生代用戶提供情感化的交互體驗，以此促進這一非遺傳統文化的傳播與發展。