淺談高師素描教學和教學目的

摘 要：素描是高師美術專業的重要課程。長期以來，在素描教學中，片面重視對學生造型能力的提高和訓練，而忽視對學生的審美能力和藝術素養的培養。從高師美術專業教學的整體來看，素描的教學目的應該是以提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養為核心，從造型能力訓練和材料技法兩個方面來實施教學。

關鍵詞：高師素描教學 教學目的 審美能力 造型能力 材料技法

印象派大師德加曾經說過：“繪畫拒絕素描的體驗，就意味著它拒絕開始”。素描是一切造型藝術的基礎，素描教學是高等師范院校美術專業的重要課程，也是美術專業的重要基礎課。在美術專業學習中，素描的訓練具有重要的地位。素描也是藝術家對自身藝術的探索和藝術修養的培養的開始。從美術史上看，任何一位大師，其藝術語言風格的確立，最早都是從素描開始的。 建國以后，中國的美術教育基礎教學大體因襲前蘇聯學院藝術的教育模式，素描教學主要是參照契斯恰柯夫教學體系；契斯恰柯夫教學體系作為一種素描教育教學模式，有其自身的完整性，系統性和科學性，但是，契式的教學體系在中國的高等師范院校美術專業的推廣有著特定的歷史背景。從藝術形式的多樣化特點來看，這種素描教學體系勢導致了我們現在的教學環節流于慣性，最終導致審美主體對客觀對象的認知和表現趨向概念化、簡單化、單一化。長此以往，主體的審美情趣將會遲鈍、萎縮。這種片面追求繪畫技巧訓練，更多的把繪畫技能的高低作為衡量教學質量的標準，忽略學生藝術素質的培養。長期以來，我們在教學中，十分注重對學生造型能力的訓練，各個美術院校和師范院校美術專業都把素描作為基礎重點課程。然而，在當今高師素描教學中，素描的學習一直停留在習作訓練的階段，從教師到學生，僅僅把素描教學作為習作來訓練，簡單的訓練學生造型的能力為教學目的，單純的日復一日的練習造型、線條、調子， 從而導致了學生對藝術的理解和認識不清，沒有任何個人的藝術觀念和藝術認識，藝術審美和藝術素養無法提高，藝術思維的訓練無法完全展開。任何美術專業訓練的結果都是以作品創作的形式出現，而這樣的素描教學是無法訓練學生的創作思維的，學生的素描訓練與創作嚴重脫節，學生沒有任何創作能力。整個美術專業教育結果只是培養了一批會畫畫的“手”而已。

在當今高師素描教學的這種情況下，我們必須對高師素描教學的模式重新調整和改革，我們就應該明確的是高師素描的教學目的。我們必須改變以往以造型能力的提高作為目的的單一教學模式，首先，我們必須以提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養為核心，這樣才能改變學生“學技術”而不是“學藝術”的客觀現狀。 圍繞這個核心，才是提高學生的造型能力和對材料技法的熟練掌握使用。

素描是一切造型藝術的基礎，既然它是造型藝術的基礎，他必然是以審美的訓練為主要目的的。造型藝術是以作品的形式出現在觀眾面前的，作品打動觀眾，最重要的是打動觀眾的心靈，這就需要藝術家具有很高的藝術素養和審美能力，而不是僅僅依靠精湛的技術。藝術家實際在觀眾面前展示的是他的藝術精神，體現的是他的藝術修養。在文藝復興時期，有很多具有精湛繪畫技術的畫家，特別是樣式主義畫家，各個造型精準、動態生動，技法精湛，可是又有誰達到了達芬奇、米開朗基羅、拉菲爾的藝術修養和藝術高度呢？又如:20世紀的盧梭，凡?高，都沒進行過美術院校專業的基礎訓練，就憑他對藝術的熱情，和對生活的深入體會，通過自身對美與藝術的獨特認識，創造出了盧梭藝術的“天真”和凡高藝術的“熱情”，對后世的繪畫產生了巨大的影響。由此可見，造型藝術的基礎不是簡單的只有技術，不是日復一日的單純訓練造型訓練就有了造型藝術基礎。造型能力和技法的訓練是素描教學中重要的一個方面，但決不是素描教學的最終目的。

作為造型藝術的基礎是包括很多方面的，除了我們經常說的技法、造型，還有對美的認識，世界觀的認識，情感的審美等。我們經常說藝術來源與生活，高于生活，那么造型藝術的基礎應該有生活的認識因素在里面。所以，作為造型藝術基礎的素描，就應該包括以上的種種因素。只有素描教學的目的核心是提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養，這樣，學生才會在生活中發現美，去捕捉生活中的種種藝術的元素，才會找到高于生活的藝術表現形式，才會在今后的作品中表達自身對美與藝術的獨特認識。我們不會相信，一個天天就會在畫室畫模特習作的學生能對藝術有多大的認知，頂多是個高超技術的畫匠而已。沒有思想的畫畫，具有再高的技巧也只是個機器。我們培養了四年的美術專業學生，創作如何搞、創作畫什么都不知道，這不得不說是個悲哀！產生這個現象的根本原因就是在基礎教學特別是素描教學中，忽視對學生藝術審美能力訓練和藝術修養的培養。

素描是一切造型藝術的基礎， 同時，從文藝復興繪畫大師丟勒的素描開始，素描已經成為獨立的畫種，有很多優秀的素描作品傳世至今。作為獨立的畫種，素描的目的和其它畫種沒有區別，都是畫家內心深處情感的表達。這時的素描不僅僅是為了訓練造型能力和技法了，在教學中，應該鼓勵學生從傳統的習作素描中走出來，回到素描作為藝術的本質上來，在習作中，漸漸的融入自己獨特的審美，尋求自己個性化的素描語言，這樣有助于學生形成獨立的藝術觀、審美情趣。 在這一核心目的下，造型能力的訓練和材料技法的訓練就有的放矢了，學生才能真正去研究學習繪畫藝術語言的本體。

造型能力的訓練和材料技法的訓練是作為提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養的具體實施方式來出現的，在這一問題上，我們現在的素描教學中反而本末倒置了，只是漫無目的訓練造型能力和技法，不去研究繪畫中最本質的內在審美和藝術精神。造型能力的鑒別在當代美術的發展中已經走向多元化，有古典造型、寫實造型、具象表現造型、抽象主義造型等等，學生沒有一定的審美能力和藝術修養，如何去訓練造型能力，這種沒有目的的訓練只會越畫越糟，這種所謂的造型能力的訓練也只能是空談。高師的素描教學中，在造型能力的訓練上，首當其沖要訓練學生對客觀事物造型的觀察能力、形體結構的表現能力、構圖能力。其次就要訓練學生對客觀事物的再創造能力，通過對客觀事物的再創造，發現客觀事物的審美構成因素，再通過形式語言將其表現出來。例如：素描中線的訓練，不能僅僅滿足于用線畫出形體結構關系，還要引導學生研究線條本身，如何發揮出線條本身的審美特質。對于材料技法更是當前素描教學中的薄弱之處，一個班學生畫素描，全是白紙鉛筆，全是一種方法步驟，這哪里是美術教學，整個是“美術技工培訓班”。材料技法其本身就是素描語言的組成部分，起本質就具備很強的獨立審美特質，在當代繪畫中，材料甚至從“工具”“手段”中解放出來，自立為直接表達內容的基本藝術語言。研究材料技法本身就是研究審美，其訓練的本質就是提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養。在教學中，我們應該通過提高學生造型能力和訓練學生熟練使用各種材料技法，達到提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養的目的。

綜觀整個高師美術專業的素描教學，長期以來教學的重點一直是訓練學生的造型能力和材料技法，一直忽視對學生的藝術思維和藝術審美的訓練，造成這一問題的關鍵就是對高師美術專業的素描教學的教學目的認識不清，對訓練學生的審美能力和培養學生的藝術素質一直忽視。當下的高師美術專業的素描教學必須以提高學生藝術審美能力，培養學生的藝術修養為核心，圍繞在這一核心，展開對造型能力的訓練和對材料技法的訓練。這樣高師美術專業的素描教學才是目的明確，整個素描教學才趨于合理，才有利于學生專業學習的良性發展，有利于引導學生形成具有個人特點的藝術觀，具有個性化的風格語言。這樣才能充分達到高師美術專業的素描教學的教學要求。

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高俊松：安慶師范學院美術學院。