從后現代理論淺析電影《猜火車》

《猜火車》是1996年由英國導演丹尼·博伊爾執導，改編自歐文·威爾士同名小說的電影，僅用了49天就拍攝完成，是一部成本為250萬美元的小制作影片。該片講述了蘇格蘭愛丁堡一群吸毒青年的生活現狀。由于影片對吸食海洛因而產生的快感進行的細致的描述，和充斥其中的墮落情緒及所表現出來的價值觀和自我意識引起了很大的社會關注和爭論。電影在美國﹑英國等地放映時引起了不少的爭辯。美國參議員Bob Dole在1996年的美國總統大選期間，譴責該片損害道德而且鼓勵了濫用藥物。然而在加拿大，警方則是自掏腰包買了許多電影票分發給青少年，他們認為青少年會將該片視為反毒的教材。導演本人并不承認《猜火車》會使人以身試毒，他認為影片對毒癮發作時的痛苦描寫是很客觀的。英國著名影評人喬·伊諾評論道：“《猜火車》是一部帶有寫實性質的電影，它帶給我的感受是震撼的，那里面表現的青少年的生活方式是驚世駭俗的，其間所反映出的社會問題如吸毒﹑暴力﹑濫交﹑搶劫等都值得人們深思?！北M管存在爭議，該片被視為一部相當創新與令人印象深刻的電影。獲得了1996年度奧斯卡最佳改編劇本的提名。1999年，獲得了英國電影協會一百英國電影排名中名列第十，2004年則被Total Film雜志認為是有史以來第四偉大的英國電影。

目前國內對電影《猜火車》的研究主要有文化研究﹑青年亞文化身份認同研究﹑以及從社會語言學角度對《猜火車》總的俚語的研究等。本文將運用后現代文藝理論，尤其是結合三位后現代理論家的理論（主體消失；小敘事；賤斥），從中心主題﹑敘事結構﹑影像語言等方面對電影《猜火車》進行解析，論證影片中的后現代因素。

Ⅰ.中心主題

美國學者弗雷德里克·詹明信（Frederic Jameson）對后現代主義特點的描述可歸納為：深度消失；歷史意識消失；主體消失和距離感消失。在后現代社會那種源于生活，高于生活的深度模式正在逐漸消失，而讓位于平俗的表面化，自娛化，戲仿化的無深度模式。對理想，人性真情等的追求正變成對金錢，私利，享樂以至色情的追求。他認為：“表面，缺乏內涵，無深度，這幾乎可以說是一切后現代主義文化形式最基本的特征?！雹匐娪啊恫禄疖嚒分械乃膫€人物，生活中充斥了無聊和墮落，毒品是唯一動力。他們沒有理想，沒有追求，未來對他們來說并不重要。

電影《猜火車》講述了九十年代四個住在愛丁堡的無業吸毒青年：馬克瑞登，屎霸，卑鄙和變態男的故事。處于主流社會邊緣的他們，用毒品麻醉精神，進入無所不為的主觀世界，用性表達叛逆，用暴力發泄不滿情緒。長期置身于這種環境，他們便常常懷疑自己為什么活著。馬克及影片中其他幾位主角都是不折不扣的癮君子，毒品及性充斥著他們的生活，他們經常聚在一起嗑藥，講各種無聊的葷笑話，無所事事，渾噩度日。他們得不到社會的認同，也得不到父母的認同。這種長期缺乏認同感的生活使他們自我厭惡，自暴自棄。從這一點上，《猜火車》表現出了后現代主義作品無深度的特征。

弗雷德里克·詹明信對后現代主義特征的描述中還提到一個關鍵詞：主體消失。后現代人體驗的是一個變了形的外部世界和一個類似“吸毒”一般夢游者的“非我”。人沒有了自己的存在，是一個已經非中心化了的主體，無法感知自己與現實的切實聯系。

"Trainspotting"在牛津字典里的定義是“觀察火車并記錄火車的運行時間” (observing trains and recording railway locomotive numbers)。威爾士選擇"Trainspotting"作為他小說的名字是想強調吸食海洛因的行為就像記錄火車的運行時間的行為一樣徒勞無益：以一種毫無希望的方式打法無聊的時間而最終什么也沒有得到?！恫禄疖嚒分?，主角們沉浸在毒品的世界里，已經失去了自我的概念，他們的現實已經被撕破，自我也已經支離破碎。影片開頭，兩個警察在愛丁堡大街上追趕著剛剛搶了雜貨店的馬克，馬克邊跑邊以一種嘲諷的口吻旁白：“選擇生活，選擇職業，選擇工作，選擇家庭，選擇一個他媽的大電視機，選擇房子，電動開瓶器，洗衣機以及CD放音機……問題是，我為什么要做這些事？我選擇不去選擇?！瘪R克 瑞登決定不選擇和別人一樣的生活，而是開始用最真誠的方式生活：偷，搶，騙，酗酒，吸毒，濫交，以及興致所至的暴力。他的兩個癮君子朋友也選擇了毫無理想的混沌生活，不愿工作，不愿承擔責任，整天靠吸毒和偷搶度日。而影片中唯一一位不吸毒的損友“卑鄙”，卻是一個酒鬼和暴力狂，他喜歡惹是生非，就好像吸毒上癮般地喜歡無緣無故打人，他的生活與其他幾個癮君子實際上并沒有什么本質上的差異。他們作為一群生活在社會邊緣的人物，不被主流社會所認可，接納。因此也無法感知自己與現實社會之間的聯系。生活已沒有了追求，也沒有了意義。

Ⅱ.敘事結構

法國當代著名哲學家和思想家讓·弗朗索瓦·利奧塔（Jean-Francois Lyotard）認為，任何一個時代都存在某些占主導地位的敘事，稱為“大敘事”（grand narrative）或“元敘事”（metanarrative）。他認為：“現代社會思辨理性的大敘事把一切個別性，特殊性，差異性都消弭于絕對精神中，使之喪失自身的獨立性?！雹诶麏W塔認為，后現代就是對這些大敘事的懷疑。在大敘事旁，還存在許許多多小敘事，它們彼此分離，在通常情況下受到大敘事的排斥和貶低。然而，當大敘事受到公眾普遍懷疑的時候，這些小敘事就可能匯聚起來，取代原先的大敘事，形成新時代的新的特性。

電影《猜火車》在敘事結構上也充分體現出了其后現代主義特征?！恫禄疖嚒返臄⑹乱蛄鑱y的片段而著名，是由許許多多的小片段構成的。例如影片中主人公馬克的生活就是由很多片段來敘述：影片不斷交叉出現馬克與朋友，馬克與家人，還有馬克自己獨處的片段，由一些小事件來塑造馬克的形象。這也印證了利奧塔的觀點：小敘事匯聚起來，能取代大敘事。雖然大體上來看，整部影片仍然是按照時間發展的進程呈現情節序列，按照了最基本的敘事結構。先介紹主人公馬克和他的朋友，同時馬克自述著他關于變成普通人的念頭，但之后他繼續嗜毒，然后進局子，繼而吸毒過量而被迫戒毒。當看到他的朋友湯米染上艾滋病的慘狀后，馬克決定要找點新的東西，他去了倫敦?？墒菧椎脑岫Y又讓他和以前朋友變態男，屎霸和卑鄙聚在一起，他們一起成功地作了一筆毒品交易，而最后是以馬克獨自帶走這筆可觀的現金結尾的。但這種敘事仍是由眾多MTV式的片段構成。例如：主人公馬克在和朋友嗑藥鬼混了一段時間后，突然產生了想要戒毒的想法，于是鏡頭一轉，就出現了馬克為戒毒所做的前期準備工作的畫面，他用木板和釘子將自己反鎖在房子里，預期用這種方式來管制自己，然而這時鏡頭又突然投射在了地上的一堆砸斷的木條上，馬克剛剛誓立下的壯志豪言在一瞬間化為烏有。又例如：馬克在成功戒毒后，在倫敦的一家房地產公司找到了一份文職工作，并租了一間房子，開始了洗心革面的新生活。而期間他收到了來自戴安的一封信，在讀信的構成中，影片以用了幾個獨立的小片段來描寫變態男，屎霸，卑鄙在家鄉的現狀，引來了馬克會心的一笑。整部電影基本上都是一個片段接著一個片段，片段之間用令人炫目的形式進行連接?？梢?，《猜火車》在整個敘事過程中遵循了小敘事匯聚起來，能取代大敘事的這一觀點。

Ⅲ.影像語言

縱觀整部電影，觀影者所受到的視覺上的沖擊和震撼是巨大的。如影片中主人公們所住的破爛骯臟的房子，馬克毒癮發作時幻覺里出現的恐怖的嬰兒尸體，還有所謂的蘇格蘭最臟的公共廁所等等，都勾勒出了一幕幕令人難忘的片段?！恫禄疖嚒酚跋裾Z言的后現代主義的特征表現在影片中出現的種種令人作嘔的物體。

法國著名的語言學家，社會學家茱莉亞·克里斯蒂娃（Julia Kristeva）最早使用了“賤斥”（Abjection）一詞?！百v斥”的概念經常應用于表述被邊緣化的群體，例如有色人種，妓女，同性戀以及殘疾人等。在克里斯蒂娃所著的《恐怖的力量》一書中，無助是指人類對于精神崩潰的一種反應（如驚恐感，嘔吐感），這種崩潰是由主體與客體或者自身與他人之間失去差異而導致的?！爱a生這種反應的一個例子就是尸體，同時，其它東西也能引起同樣的反應，比如傷口，糞便，污水等?？死锼沟偻拚J為其中有些東西曾經是屬于我們身體的一部分，但它們在新陳代謝或其它過程排除在身體之外后，我們就不得不接受它們已經不屬于自己的事實。由于人們經常經歷發膚等器官組織的更新，所以對這個過程并不會表現出恐懼。我們就是在賤斥的過程中不斷創造自我，這個過程是沒有休止的?！?③

在賤斥的物質與死亡的聯系方面，克里斯蒂娃認為，賤斥的物質反倒能引起人們對生的渴望。帶著血和膿水的傷口，或者是令人作嘔的，苦澀的汗味或者是腐爛味，并不代表死亡。面對真正的死亡，我們會明白，反應或者接受。當我們面對人類尸體所帶來的創傷時，讓我們感到自己必將面對的死亡是如此真實，同時也告訴我們要奮力生存。

《猜火車》中有很多能引起人們賤斥反應的事物。導演對《猜火車》畫面的處理上是這部電影最為出彩的地方，觀影者在觀看影片時所受到的視覺上的沖擊和震撼是巨大的。例如：馬克和湯米所住的房子破舊不堪，墻皮脫落，幾乎沒有什么家具，只有一個骯臟的大地毯，上面擺滿了吸毒時使用的工具。又例如：馬克拉肚子找廁所的時候，那個所謂的蘇格蘭最臟的廁所，里面的骯臟簡直無法用語言形容，到處都是污穢的東西。還有馬克在注射毒品時，導演給了針管一個清晰特寫，那些污濁的黑色顆粒隨著毒品一起被注射到了馬克的血管中。前面提到過，尸體以及腐爛的物質也能引起人們的賤斥反應，并能激發人們對生的渴望?！恫禄疖嚒分?，由女癮君子艾莉森所生的小嬰兒由于無人照顧，暴斃在了嬰兒床上，給每個人都帶來了巨大的打擊。后來馬克在戒毒時產生幻覺，那個小嬰兒的尸體倒立在天花板上，展現出恐怖猙獰的臉，一步步逼近馬克，最后掉在了馬克的臉上。這個鏡頭不僅僅是給觀影者帶來了視覺上的沖擊，更重要的是它在揭示馬克的創傷時，讓觀影者感到了死亡是如此的真實，如此接近。死嬰代表著死亡，它暗示著主人公馬克處境的無助，它使馬克產生對死亡的恐懼感，認清自己的困境，并激發他想要改變現狀的意識，從而實現自我成長。

Ⅳ.結語

后現代主義影響了整個藝術界的發展走向，對文學﹑建筑﹑繪畫﹑音樂等諸多藝術產生了變革性影響。電影作為最年輕的一門藝術擔當起了后現代主義文化席卷全球的藝術先鋒。影片《猜火車》作為世界影史上的一朵奇葩，展現出了后現代電影獨特的魅力。從影片的中心主題來看，《猜火車》符合了弗雷德里克認為的后現代主義特點：深度消失以及主體消失。片中的主人公們游走在主流社會邊緣，沒有追求和理想，毒品就是他們的一切。而導演對影片的敘事結構上，也是遵循了小敘事構建大敘事這一后現代主義特征，整部影片由眾多小片段構成，MTV式的拼接畫面獨具特點。而在影片的影像語言上，《猜火車》中對骯臟事物和尸體的特寫，則引起了主人公和觀影者的賤斥反應，從潛意識里激發了人們對改變混亂現狀，追求有意義生活的渴望。

注釋

①詹明信：《晚期資本主義的文化邏輯》，陳清僑等譯，1997年版，第103頁

②利奧塔：《后現代狀態：關于知識的報告》，車槿山譯，1997年版，第94頁

③Kristeva, J. (1980). Powers of horror: An Essay on Abjection. New York: Columbia University Press. (1982)

參考書目

1 顏純鈞：《電影的解讀》1995年四月第一版

2 丹尼爾·貝爾：《文化現代與后現代》[A]

3 陶家?。骸渡矸菡J同導論》[J].外國文學，2004

4 安德烈·巴贊，奧遜·威爾斯論評[M].北京：中國電影出版社，1986

5 弗朗索瓦·特呂弗，希區柯克論電影[M].上海：上海文藝出版社，1988.15-17

6 丹尼爾·貝爾：文化：現代與后現代[A].王岳川，尚水。后現代主義文化與美學[C].北京：北京大學出版社，1992

7 Nord, Christiane: Translation as a Purposeful Activity. Shanghai Foreign Language Education Press,2001

8 Kellner, Douglas: Postmodern Theory, 1991