張佳蕾
【摘要】貝多芬這部鋼琴奏鳴曲鮮明地表現了其音樂的英雄性,表現了一種復雜的情感內心活動和哲理思考的過程,篇幅較大。本文通過對第二樂章這一內容深刻的慢板樂章進行分析,感受其情感的迸發,學習其創作技巧。
【關鍵詞】貝多芬;奏鳴曲
【中圖分類號】G614.3 【文獻標識碼】A
這部奏鳴曲是貝多芬非常具有個性的作品,音樂更多地表現了一種深刻的沉思,篇幅也較之前作品更大,并且是單獨出版的一部作品。通過出版時期推斷這部作品創作時期應當處在貝多芬一生最明朗、歡快的時期。第二樂章是富有表情的慢樂章,速度緩慢,3/4拍,C大調,中部為插部的復三部曲式。
首部為1-24小節,三段式結構,三個樂段均是單樂句樂段。A段八小節,C大調開始,第一小節旋律在一個小二度上行的動機上展開,第二小節是該動機加了一個G音的向下2度模進,第三小節是該動機的倒影,第四小節同樣是該主導動機材料的綜合性展衍。由此可以發現,其旋律并不是長線條的,而是采用動機展開的方法,用音程模進來構建旋律,表現了一種深沉的沉思、思考。
B段為對比段,共6小節,2+2+2結構,運用了一些加花變奏的手法,調性進入G大調。再現段將動機繼續擴張,更進一步地展開,連續減七和弦和阻礙終止的使用把該樂段擴充為10小節,并回到主調C大調,結束在其主和弦上。
插部為24-50小節,并沒有形成完整的曲式,但可以看出音樂是分為三個階段進行。第一階段是一小節的引入部分,與首部疊置,這一小節起到了一個過渡的作用,結束首部,引出插部,并且在該小節最后一拍調性上由C大調過渡至bA大調,進入第二階段展開的部分。第二階段可以看成是一個8(4+4)+4的結構,開始的兩句似乎可以看成構成了一個樂段,其旋律性、節奏感都相較主題部分有所加強,調式調性關系與和聲技法都相對復雜。開始在bA大調,四小節后轉入其平行小調f小調,并終止在f小調上。伴奏集中使用十六分音符的音型,相比首部的音樂流動性更強,更加富有活力。
隨之而來轉入下屬調bD大調再現插部主題,但四小節后音樂停頓,發生轉折,打破之前的旋律與節奏,出現主屬音G音上的長音,似乎是要進入再現,但其實是在bB大調上假再現首部的主題,之后才經過主調屬和聲進入再現部。這種假再現的手法模糊了各個段落的界限,溶解了曲式結構,增加了音樂發展的動力性。
再現部回到主調C大調,相比首部變化不大,終止在C大調主和弦上,并疊入尾聲。
74小節處很明顯尾聲旋律的開始,前5小節采用插部材料,旋律移至左手聲部開始,但調性回歸主調,體現調性服從的原則,有一定的奏鳴性特點。之后在78小節處回到首部主題的材料變化展開,至87小節處加固首部材料最后結束整個樂章。
通過分析可以看出,該樂章雖然中部采用展開型中部的寫法,插入新的主題,但與兩端部分并不是單純的對比關系,音樂的發展是極其連貫不可分割的,極具邏輯性,其曲式結構特點可以總結為:
單樂句樂段,首部三個樂段均為單樂句樂段,采用動機展衍的手法,用音程模進,適當的加音來構建旋律;
假再現。
奏鳴性特點,尾聲在主調上再現插部主題,類似奏鳴曲式第二主題回到主調再現。