談高校歌劇排演在音樂教學中的設置和作用

【摘要】隨著我國對歌劇藝術發展的高度重視，以及各高等藝術院校對聲樂藝術學科的不斷改革與創新，高等藝術院校組織排練上演歌劇已蔚然成風。歌劇這種綜合性音樂形式在高校的全面普及與開展，不僅體現了我國聲樂藝術教學能力快速提升的現狀，而且也彰顯了我國高等音樂教育體系的不斷健全與完善。

【關鍵詞】歌劇排演；聲樂教學；音樂課程設置

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

作為一種兼容并包的藝術形式，歌劇在高校的音樂學科建設上同樣發揮著越來越重要的作用。它的引入與推廣不單提升了學生們的演唱和表演的水平，更重要的是，歌劇這個音樂綜合體能夠使一個獨立的音樂學科體系從單一走向多元，從獨立走向聯合，學科聯動必然帶動整個音樂學科體系的全面發展。筆者以及課題組成員對全國24個省、直轄市以及自治區的高等藝術類院校和省部級師范類院校的排演歌劇情況進行了數據統計，統計數據涉及190多所高校。

陜西師范大學音樂學院2006年進行了聲樂專業的教學和課程設置改革，“堅持實施，以劇促教”的培養模式，其目的是借排演歌劇——獲得對歌劇綜合表演藝術最直接的感性認識，以期帶動學院合唱、舞蹈、樂隊、舞美等相關專業綜合能力的提升?！睂W院在音樂表演系和研究生部的課程中設置歌劇排練、意大利語、法語、舞蹈與形體等一系列歌劇相關課程群，歌劇排練課依據歌劇的場次來安排排練時間，排練進度的嚴格把關確保了每一部歌劇的按時上演。每個角色確保每周安排兩次排練課，排練課上有藝術指導和歌劇指揮兩位教師進行排練，這樣可以確保每次排練的效率與質量。

與陜西師范大學音樂學院排演西方經典歌劇不同，廣西藝術學院則把側重點放在了原創民族歌劇上。廣西藝術學院音樂學院利用自身地緣優勢，并結合民族特色，原創了《伊達妮》（2013，鐘峻程作曲）、《大秦靈渠》（2012，鐘峻程作曲）兩部地方風格濃郁的歌劇作品。創作原創歌劇對于高校來說，可謂難度極大，從作曲編曲到演員選擇，從舞臺布景到后期制作都一一考驗著學院的整體布局和協調的能力，尤其歌劇的交響樂伴奏，對于學校的交響樂團和指揮都是一個極大的挑戰。歌劇《大秦靈渠》憑借著跌宕起伏的故事情節，深入人心的人物形象，廣受歌劇界廣受贊譽，其中的精彩片段在全國歌劇比賽上也斬獲大獎。歌劇總譜《大秦靈渠》，首演之后進行了全國范圍內出版發行。

兩所學校用實踐的方式成功地證明了歌劇的排演與推廣在聲樂教學乃至整個音樂學科建設中的重要作用。對于聲樂學科來說，歌劇在課堂上的引入同時帶來了“歌劇課程群”的概念，其中包括歌劇賞析課、歌劇排練課、聲樂課、外語語音課、戲劇表演課、形體訓練課等。通過這些課程的學習，能夠讓學生們在排練歌劇的過程中了解和懂得歌劇“是什么”“為什么”“怎么做”的問題，使排演的各個環節都能夠做到循序漸進。

在藝術實踐方面，歌劇的排演對提高聲樂實踐水平、擴充聲樂實踐機會會起到重要的推動作用。以廣西藝術學院為例，自歌劇實踐開展以來，學院舉辦了大量的以歌劇為內容的音樂會，其中包括西洋經典歌劇詠嘆調音樂會、民族歌劇片段音樂會等。這些音樂會的成功舉辦也為開展整部歌劇的公演奠定了堅實的基礎，音樂會與歌劇公演相輔相成，共同促進。

在推動學科發展方面，歌劇的排演也極大地促進了其他音樂專業的發展，其中，對作曲專業、管弦專業，以及音樂管理專業影響最為突出。首先，隨著國家對民族本土化藝術作品的倡導，原創歌劇逐漸成為當代作曲家歌劇創作門類中的“風向標”。從調研數據中筆者也發現，由高校創作的歌劇作品近些年呈現出逐年增多的趨勢，作曲家們開始密切關注民族歌劇作品的創作。其次，管弦專業的發展與組建也會因歌劇的排演而變得更加職業化和多元化，管弦樂隊的組建以及樂隊編制的完整是管弦專業師生職業化能力保證的基石。最后，高校歌劇演出的商業化運作是音樂管理專業最有針對性的商業案例，歌劇的公演的策劃與執行、演出的商業化植入、宣傳與推廣等等與市場需要對接活動，這些都是音樂管理專業師生走出校園，進行實踐活動的最佳案例，良性的相互協作會促使音樂管理專業的學生盡快具備扎實的、管理協調大型商業化演出的能力。

“歌劇是綜合性舞臺藝術，從開始構思起，就要從各種藝術角度綜合全面地考慮。把各種藝術的表現力都調動起來，相互彌補、融合，共同表現，并結為一體?！蓖瑯?，歌劇在藝術高校的排演與推廣離不開音樂各學科的全面協調。歌劇這個綜合體的排練與演出也會對音樂各學科的發展起到相當重要的推動作用，它將推動著整個音樂學科向著更系統、更多元的方向向前邁進。

作者簡介：朱臨吉（1986—），男，黑龍江哈爾濱人，吉林師范大學音樂學院，講師，在讀博士，研究方向：音樂藝術學。

項目名稱：吉林省高等教育教學改革研究課題《音樂表演專業核心課程的建設與實踐》的階段性成果之一。