油畫創作融入稚拙藝術的價值體現

謝軍

（淮北職業技術學院 安徽淮北 235000）

稚拙藝術最早起源于20世紀的法國，是對原始藝術形態美的體現，從最根本內容上反映人的本真情感。稚拙藝術繪畫作品，在色彩表現上極為大膽，繪畫作品的整體構圖較為奇特，利用夸張變形的藝術形態表達繪畫者的藝術認知。稚拙藝術的應用打破了繪畫構圖與色彩運用的局限性，肆意的線條與隨意的色彩組合對事物作出更為本真狀態的描述。稚拙藝術應用于繪畫領域，促進了藝術家與觀賞者之間的情感交流，看似無形態的事物表達的往往是藝術家內心情感的真實描述，利用夸張的色彩與線條表現，給予觀賞者更為深層次的震撼。

稚拙藝術在中國油畫中的發展可分為三個階段，第一階段是19世紀末到20世紀初，外國留學生將先進的藝術思想帶回到中國藝壇中。第二階段是20世紀80年代，這個時期稚拙藝術已經開始融入本土油畫中。第三階段是20世紀90年代，稚拙藝術已經普遍出現在有顧客作品中。我國過去的油畫創作風格較為單一，大多數以政治題材為主，繪畫形式也主要是寫實繪畫，作品更多是表達內容的真實性。但隨著人們思想意識的解放，藝術家開始用繪畫抒發內心情感，稚拙藝術使藝術家在繪畫時像小孩子般思考，嘗試從孩童視角去看待事物感知生活，用充滿稚拙趣味的繪畫作品表達內心情感與自由的向往。

中國油畫中稚拙藝術的體現不僅學習了稚拙藝術的表現手法，同時也保留了原有的中國油畫繪畫理念，將傳統繪畫與現代創新相結合，完成油畫風格的轉變。

一、油畫創作融入稚拙藝術繪畫特點

（一）繪畫構圖簡單。藝術家在進行油畫創作時融入稚拙藝術，將所表達的藝術形態作簡單化處理，通過對事物簡單地描述，使得觀眾在欣賞藝術作品時可以忽略掉事物外在形態的表現，更注重具有其事物本身所表達的藝術情感。稚拙藝術風格的油畫作品雖然造型描繪上極為簡練，但卻不失情感的生動體現。通過簡單夸張的藝術造型將稚拙藝術風格淋漓盡致地加以展現。稚拙藝術作品雖整體造型簡單化，卻體現了藝術家深厚的繪畫功底，更加注重藝術家透過事物看內在的過程。藝術家在進行人物形態與動態描繪時將其做概念化簡單處理，寫實中又包括寫意，對于事物在進行客觀描述后，再進行個人內心情感詮釋。

（二）筆觸粗糙。筆觸粗糙是稚拙藝術油畫作品的又一風格特點，藝術家通過運用粗糙、較為簡短的筆觸描繪物體的外部輪廓，具有寫實意義?，F代油畫作品更加注重筆觸的應用，對物體線條做出更為豐富的表現，真實表達事物特點，整個作品不失稚趣。

（三）色彩鮮明。藝術家通過大膽的色彩運用賦予簡單的圖畫更多律動感。色彩的強烈視覺反差搭配簡單的線條構造，展現出稚拙藝術的趣味，大面積色塊運用與鮮艷顏色的碰撞給予觀賞者更多視覺刺激。普通的油畫創作講究色彩的搭配與光影變化，但都無法直接給予觀賞者深刻的印象，在這里色彩鮮明則成為稚拙藝術最為突出的表現特點。

二、稚拙藝術在油畫創作中的藝術體現

（一）視覺藝術。稚拙藝術油畫創作區別于其他藝術風格油畫創作，藝術家在創作時更加純真，不添加任何功利元素，作品的繪制通常是真我的體現，藝術家運用色彩表達內心真情實感。作品觀賞者無需進行更深層次的思考便可以直接感受。稚拙藝術要求藝術家要具有獨到的藝術感受體驗，通過直覺掌握所要繪畫事物的本質，直覺對于稚拙藝術融入油畫創作是一個較為重要的概念。藝術家的稚拙油畫創作以簡單的符號描繪事物，描繪出對事物認知的第一直覺，不對構圖結構、色彩搭配、圖案位置做周密性思考，憑借第一直覺完成作品，突破藝術繪畫的局限性。雖然稚拙油畫作品中表達的事物形態與色彩過于夸張，但卻真實地反映事物本態內涵?，F代油畫創作中融入稚拙藝術，藝術家提高自身繪畫語言的表現能力，提高直覺意識敏感度，保持自身藝術創作中的本我形態。

稚拙藝術油畫作品對色彩的描述與色彩組合更為隨意，通過夸張的色彩運用與強烈的色彩對比給予觀賞者更為直接的視覺刺激，加強作品的裝飾趣味。藝術家通過色彩的運用表達內心情感，對色彩大膽的運用，突破觀賞者對傳統繪畫作品的呆板印象。藝術家擅長使用不同的色彩表達內心的情感，在不同時期所處不同狀態下，藝術家的繪畫作品所表達的情感內容都是有區別的，這樣觀賞者可以更為直白地從色彩搭配中，感受藝術家的創作情感。傳統油畫注重畫面的色彩搭配與光影的變化，而稚拙油畫作品是藝術繪畫的創新，是情感更為直接的表現。

（二）情感表達。藝術家將內心的真實情感以簡約的構造、粗糙的筆觸做表達，是藝術家繪畫語言應用的更高能力體現，利用作品展現自由情感。在稚拙藝術影響下，藝術家的繪畫作品已變成了一種游戲形態，擺脫藝術創作的拘謹，游戲般的繪畫過程是不注重整體構圖位置的，體現了藝術家繪畫過程的心情。稚拙油畫創作具有天馬行空的思想與夸張的形態，夸張色彩與粗糙線條的應用，使繪圖畫面充滿趣味，在此過程中藝術家也享受繪畫的自由。

在現代藝術油畫創作者的內心情感奔放的宣泄下創作出精美畫作，如電影創作時不去刻意追求藝術畫面，以返璞歸真的藝術形態，探索事物的本質，藝術家的心態是決定油畫作品是否成功的先決性條件。

藝術家憑對事物的第一直覺做稚拙油畫創作，通過描繪所感興趣的事物來表達內心情感。日常生活的情景、事物、書籍、動畫等都會成為藝術家創作靈感，通過感受生活，加強對語言藝術認知。將繪畫作為獨特的語言表達形式，使內心情感作更直接的宣泄，以更強烈的情感渲染作品。

三、現代油畫創作融入稚拙藝術的啟發

（一）對事物本質的認知。兒童具有對事物最原始形態的認知能力，因自身的文化閱歷較淺，所以對于事物很難有更深層次的認知。兒童對事物形態的認知浮于表面，在事物認知過程更注重感知的形態?，F代油畫創作中稚拙藝術的應用，藝術家擺脫對事物固有的認知，以更率真的態度去感知事物，通過更直接的藝術表現形式來反映實物形態，對事物做出更為真實的寫照。藝術家為保持藝術創作的源源活力，應像兒童一樣始終保持對事物的熱愛，以此來維護藝術創作中的生命力。

（二）對事物感性的認知。稚拙油畫的創作要求藝術家學會用孩童的眼光去看知事物，兒童對世界的認知更為純真，用單純的目光看世界，挖掘事物的內在美，體會藝術創作的真正內涵。藝術創作不單純是作品繪畫，重要的是繪畫作品背后所表達的內涵，稚拙藝術使藝術家的油畫創作包含生動的藝術靈魂，將藝術靈魂與自然萬物融為一體做真我的形態展現，真正達到天人合一。