穹覽寺音樂的風格及價值探析

王歡/李晶/賈志偉

2019 年6 月，在歷經兩年時間的挖掘后，穹覽寺音樂終于出現在承德“非遺日”活動的舞臺上，這是承德民眾首次感受被埋沒了70 余年、有著300 多年歷史的穹覽寺音樂的風采。同年12 月，穹覽寺音樂又成功申報為河北省非物質文化遺產，標志著對穹覽寺音樂的保護和傳承已經提升到政府層面，這是一個令人振奮的消息。穹覽寺音樂能夠再次吸引世人的注意，一方面源于其深厚的歷史背景，更重要的是其獨特的音樂風格，以及蘊含的多重價值，以上問題的探究對于當下如何更有效地保護和傳承穹覽寺音樂有著十分重要的意義。

一、穹覽寺的產生

穹覽寺位于河北省承德市雙灤區灤河鎮，地處暖濕帶闊葉林向溫帶草原過度地帶，氣候涼爽濕潤，灤河水在鎮內流經，長期滋潤著這片土地。灤河鎮一帶地域歷史悠久，金代和元朝都是州治所在地，但是名稱上有所區別，金代稱“興州”，元朝時更名為“大興州”。明代初年，隸屬興州衛，至永樂年間，興州衛被撤銷建制。由于水草豐美，適于放牧，于是這里逐漸成為蒙古民族的游牧地區。游牧民族流動性較大，導致興州城長期缺乏管理和維護，變得破敗不堪，隨后，蒙古人將這里稱為“喀喇河屯”，意為“舊城”。

可以說，清代以前，灤河鎮的歷史一直比較平淡，直到清初時，灤河鎮所具備的軍事意義和政治意義才顯現出來。由于蒙古各民族部落常有叛亂，為了撫綏蒙古等邊疆各少數民族，康熙在灤河鎮建立了喀喇河屯行宮、灤陽別墅等功能齊備、規模龐大、布局完整的建筑群，并在其親筆書寫的《御制穹覽寺碑文》中盛贊這里“土肥水甘，泉清峰秀”、“三庚無暑，六月生風，地脈宜谷，氣清少病，誠為佳景”。在避暑山莊未建成之前，喀喇河屯行宮一度起著“行都”的作用，跟隨皇帝一同出巡的清宗室、貴戚，后宮包括宗人府、內閣六部、院、司、寺、理藩院等各所屬機構都要前來，組成一支龐大的中樞宮廷機構，屯駐喀喇河屯。①

在這樣的背景下，1703 年，恰逢康熙五十大壽。清代宮廷中有三大重要的節日，分別是元旦、冬至、萬壽節。其中，萬壽節即皇帝的生日，因此這一天成為舉國歡慶的節日。為了給康熙慶祝五十壽辰，隨從在喀喇河屯行宮的東南方向修建了一座規模宏大的寺院，面積達6000 平方米，這也成為是清代在塞外修建的第一座寺院。山門上由康熙題寫的“敕建穹覽寺”五個大字至今清晰可見，向世人昭示著它身份的尊重。寺院建成之時，康熙已經完成了統一臺灣、擒鰲拜、削平三藩、平息噶爾丹叛亂等諸多大事，因此，在為穹覽寺命名時，康熙頗費了一番心思，依據南北朝時期詩人沈約的詩“蛟螭盤其下，驤首覽層窮”，將寺院命名為“穹覽寺”，意在表現自己統一天下的博大胸懷。自此，穹覽寺成為清政府北巡途中滿、漢、蒙古王公貴族瞻仰和禮拜的重要宗教場所。隨著清朝的衰落，穹覽寺的佛事活動大幅縮減，至民國時期，穹覽寺逐漸走向衰敗。近年來，穹覽寺重新引起文化部門的關注，正在得到保護和修復。

二、穹覽寺音樂的產生

穹覽寺音樂是康熙指定宮廷樂師為穹覽寺而創作的音樂，包含吹奏樂和打擊樂兩種類型，主要用于僧人誦經、放焰口、水陸道場等佛事場合以及民間喪葬儀式之中。由于創作者的特殊身份，穹覽寺音樂的風格既有宮廷音樂的典雅、大氣，又有寺院音樂的莊重、古樸。在承德寺廟音樂的六大流派中，穹覽寺音樂出現時間最早，據穹覽寺音樂第四代傳承人倪永泉講，他在年輕時曾客觀地對承德寺廟音樂各流派進行過比較和分析，認為穹覽寺音樂是最正統的，穹覽寺音樂追求一種陽春白雪的境界，高雅脫俗，與其他寺廟音樂不在同一檔次。②

清朝時，穹覽寺音樂在寺內僧人中代代相傳，前三代傳人依次是云藝、道生、釋大吉，但是由于史料不詳，以上三人的生卒年和擅長演奏的樂器已無從考證。民國時期，用于禮佛供養的穹覽寺音樂流傳到民間，穹覽寺音樂的性質和功能也自此發生改變。對穹覽寺音樂的流變起到重要作用的是穹覽寺音樂的第四代傳人倪永泉。據1984 年與倪永泉共同參與過穹覽寺音樂錄音的郭曉明回憶，倪永泉家中經營杠房③，杠房中有專門的“樂器班子”，因此倪永泉自幼酷愛音樂，精通管、笙、笛等各種樂器，而且他與穹覽寺僧人關系比較好，閑時還會假扮僧人參與穹覽寺的法事活動。當時，灤河鎮的杠房競爭比較激烈，出于生計的需要，倪永泉將穹覽寺音樂工尺譜本從寺中拿出，待抄寫完畢后，又送回至穹覽寺。隨后倪永泉將穹覽寺音樂的部分曲目用于杠房音樂中，穹覽寺音樂也開始了在倪姓家族中的傳承。

建國初期，穹覽寺音樂活動被迫中斷，但是工尺譜本被倪永泉完整地保留下來。文革期間，倪永泉不惜冒著生命危險將穹覽寺樂譜藏在家中，直到1984 年，北京民族音樂搶救挖掘中心和中央音樂學院共同發起一場搶救傳統音樂的活動，在這樣的背景下，由承德市音協主席溫冰帶隊，倪永泉、倪緒明、倪緒清、郭曉明四個人組成樂隊前往石家莊參加穹覽寺音樂的錄音、錄像工作。三年之后，英國學者鐘思第在中央音樂學院偶然聽到了穹覽寺音樂，強烈要求袁靜芳教授帶他到承德進行實地采風和錄音工作，并且給予了高度評價。經歷兩次錄音工作之后，穹覽寺音樂就了無聲息了。當穹覽寺音樂再次出現在世人眼前時已經是70 年以后了。

三、穹覽寺音樂的風格

與西方多聲部音樂不同，中國的傳統音樂以單聲旋律為主，體現著一種獨特的線性思維。但是通過反復聆聽和分析1984 年的穹覽寺音樂錄音，筆者發現，穹覽寺音樂并不僅僅局限于單聲旋律，其中還包含了一定的多聲思維，很多音樂段落表現出西方音樂特有的復調效果。主奏樂器管子演奏主旋律的同時，笙和笛的演奏是同步進行的，這種同步體現在旋律框架音的同時出現?？蚣芤粞葑嗟拈g隙，笙和笛更多的是以裝飾音的形式非常自由地穿插于管子的主旋律之間，而且裝飾音在樂譜上沒有體現，都是演奏者在演奏過程中即興加入的。此外，由于自身構造的特殊性，笙在演奏時，除了單音外，大部分都是以二音、三音或四音的和音效果出現，這就在無形當中使穹覽寺音樂的織體得到極大地豐富，音樂音響在保持線性的同時，也更加豐滿、立體，產生類似支聲復調的效果。不同旋律交織在一起，讓人時而陷入主旋律一板一眼的意境中，時而又跳脫出來，進入裝飾性旋律所特有的俏皮、活潑的意境中，給人帶來多層次的音樂感受。

穹覽寺音樂屬于寺院的佛事用樂，一般用在朝拜、祭祀、民間喪事等活動中，因此，從以上使用場合來看，它符合佛教文化所追求的安靜、古樸、莊重又不乏悠揚的意境。在現代人看來，穹覽寺音樂使用的笙、管、笛以及其他打擊樂器使得穹覽寺音樂的整體音色過于“尖銳”和“刺耳”，但是這也恰恰成為它獨有的特征，與其他彈撥樂器、拉弦樂器相比，這種“刺耳”的吹奏樂器在營造凝重、威嚴的氛圍方面更加擅長。從另一方面看，這種音色追求與我國傳統戲曲對音色的追求也是比較一致的，京劇、梆子腔等戲曲中無論是生角還是旦角對于聲音的要求側重于高亢，明亮，很少有類似西方歌劇中男中音、女中音那樣厚重的音色，由此也體現出一種傳統音樂的審美理念。

穹覽寺音樂在速度的變化上也是有一定規律可循的。很多樂曲都是從散板開始，慢慢進入中板和快板，最后仍然以散板結束，形成了“散板－中板－快板－散板”的節奏布局，如《梅花引》《望江南》《秋江送》《大四景》《大海青》，而且每一種速度的切換都不是突然的，而是逐漸轉換的過程。

四、穹覽寺音樂的價值

在佛教文化中，用音樂來供養佛的歷史由來已久，伴隨著穹覽寺的建立，穹覽寺音樂的產生成為一種必然。自清康熙年間直至解放初期，在這段長達200 多年的時間里，穹覽寺音樂能夠一直活躍在灤河這片土地上，與穹覽寺音樂的實用價值，比如其發揮的政治作用，灤河鎮當地的喪葬習俗是密不可分的。此外，穹覽寺音樂對于當世的藝術價值和學術價值也是不容忽視的。

首先是穹覽寺音樂的實用價值，主要體現在兩個方面：

第一滿足清代帝王懷柔各少數民族的政治需要。清朝初年，塞外少數民族叛亂不斷，為了穩定北部邊防，撫綏各少數民族，清代帝王開始了木蘭行圍的國之重事。在行圍途中修建了大量寺院，正如余秋雨先生所說“說是避暑，說是休息，意義又遠不止于此。把復雜的政治目的和軍事意義轉化一片幽靜閑適的園林，一圈香火繚繞的寺廟”。④據統計，在承德市區范圍內，清代所建的寺院多達136 多處。穹覽寺的規模在眾多寺院中是比較突出的。表面上看，穹覽寺是康熙的隨從為其祝壽而修建的，但是從康熙為寺院的命名過程，以及其后續所寫的詩文《穹覽寺偶成》中都可以窺見，穹覽寺在康熙心中所具有的意義并不單單是祝壽那么簡單，它還寄托著作為一代帝王為了國家的統一而付出的心血和希望?？油托袑m成為清代在塞外建立的第一個政治中心后，前來穹覽寺拜謁瞻禮的少數民族王公貴族絡繹不絕，根據《康熙起居注》的記載，以康熙四十五年為例，先后有10 批來自蒙古翁牛特、土默特、科爾沁、喀喇沁、克什克騰等部的王公貴族來向康熙進貢，穹覽寺成為王公貴族拜謁瞻禮的重要宗教場所。宗教活動的頻繁伴隨著用樂的增加，穹覽寺音樂被賦予了強烈的政治色彩，以其特有的宗教功能在各種拜謁和瞻禮活動中發揮著重要的作用，[金字經]、[五聲佛]等是在上述場合中經常演奏的曲牌。一方面通過音樂來為皇帝歌功頌德，恭?；实廴f壽無疆，另一方面也通過音樂本身的莊重、典雅達到清政府與邊疆各個民族結好的目的。

第二是滿足民眾喪葬禮俗活動的需要。喪葬禮俗在中國有著上千年的歷史，不同的地區有著不同的儀式。清代的灤河鎮治喪崇尚僧人做法，遇到家中有人逝世時，通常會請僧人到家中做法事超度，主要以“放焰口”為主，其目的是超渡亡魂，希望亡魂能往生靜土，有時也用于祈福。放焰口過程中，音樂同樣是必不可少的。對承德寺院音樂有著獨到見解的王逸如曾經這樣形容“焰口音樂非常美，有時勢如萬傾波滔，有時像急風掃落葉，也有時如秋雨綿綿，嘀噠嘀達，給人以藝術的美感”。⑤在這樣的儀式音樂中，家族的凝聚力得到不斷地加強，同時也寄托著生者對逝者的哀思。

其次是穹覽寺音樂的藝術價值。雖然穹覽寺音樂在佛事活動、喪葬、廟會活動中發揮著不可或缺的作用，但是拋開它的功能性，僅從音樂的角度來看，穹覽寺音樂所具有的藝術價值也是不可否認的。在禮佛的過程中用到的音樂偏重于莊重、典雅，在喪葬中用到的音樂則既有安靜，又有活潑跳躍，用樂的選擇既反映了特定的文化背景，又體現著當時人們的喜好。從留存的曲目來看，穹覽寺音樂中既有純粹的佛教音樂，如[小柳含煙]、[小三寶]、[四聲佛]，同時與宮廷音樂又有著一定的淵源，經過對比，穹覽寺音樂[五聲佛]與清代宮廷音樂[五聲佛]的核心曲調有很多相似之處，此外，從很多曲牌的名稱來看，它又與民間世俗音樂有著千絲萬縷的聯系，如[柳青娘]、[又青娘]。在樂隊組合方面，穹覽寺音樂與與河北民間的笙管樂種存在著一定的共性，但在樂隊編制、樂器形制等方面又顯現出獨特的一面。因此，以上各個方面都使穹覽寺音樂體現出較高的藝術價值。

再者，對于后人來講，穹覽寺音樂的學術價值也是不容忽視的。作為承德寺院音樂的重要組成部分，穹覽寺音樂依托該地區深厚的歷史文化背景得以產生、發展、流變，并傳承至今，其本身的學術價值值得后人予以關注。穹覽寺音樂代表了清代塞外寺院音樂的高峰，是中國傳統音樂文化的重要遺存，因此從樂譜、音響、樂器、樂曲等方面對穹覽寺音樂展開專業化的研究，可使后人更加深入地了解穹覽寺音樂的本質特征，并且由此去觸摸當時寺院音樂的創作理念和審美。此外，穹覽寺音樂是特定歷史時期的產物，有必要將其置于歷史脈絡和地理環境中，結合音樂人類學、音樂地理學、民族音樂學等學科的研究思想探討它的存續狀態及流變，通過對相關史料的搜集與梳理，了解清代承德地區寺院音樂文化生態，拓展承德寺院音樂的研究范圍，從而使承德寺院音樂的研究得到進一步深化和支撐。

注釋：

① 杜江.承德歷史考古研究[M].沈陽:遼寧民族出版社,1995:21.

② 宋湛江.承德寺廟音樂的六大流派[C].中國社會音樂研究會:中國社會音樂研究論文集,2006:290-312.

③ 亦作“槓房”，舊時稱出租殯葬用具和提供人力、鼓樂等的鋪子。

④ 余秋雨.山居筆記[M].北京:文匯出版社,2002.

⑤ 承德市挖掘民族民間音樂小組編.承德避暑山莊清代宮廷、寺廟音樂[M].北京:中國音樂編輯部,1984:28