探析民族化音樂元素在流行音樂創作過程中的應用
——以吉林省為例

張羅簫/樊麗軍

流行音樂作為大眾喜聞樂見的音樂形式之一，對人的情感和心理等方面都起到了一定的慰藉作用，是人們日常生活中必不可少的一部分。吉林省在音樂藝術創作領域具有很高的熱情，也不乏有重點院校設置與音樂藝術相關的專業，吉林省在流行音樂民族化發展的過程中也奉獻出了自己的力量。流行音樂之所以能夠引起廣泛的喜愛和關注，與其兼收并蓄、博采眾長的自身屬性有關，流行音樂自出現以來，便吸收各種音樂類型的長處，不斷地豐富流行音樂的內涵，使其成為大眾流行音樂。其中不乏有膾炙人口的流行音樂作品，這些既是源于流行音樂創作者的不懈努力與追求，也是得益于深厚的中國傳統民族文化給予流行音樂創作發展的養分，為流行音樂的創作提供了深厚的民族元素積淀。

一、民族化元素在流行音樂創作過程中的應用

（一）民族詩詞歌賦的應用

1、詩詞歌賦與音樂意境

中國傳統詩詞歌賦博大精深，極富有美感和意境，短短幾句詩詞便可營造如夢似幻的意境，幾句詩歌便可傳達動人心弦的情感。古典詩詞歌賦是中國民族文化的精髓，伴隨著歷史延續至今，在促進中國歷史文化發展方面起到了無可替代的作用。不僅如此，具有民族風采的詩詞歌賦也是現當代流行音樂創作的重要素材，這些詩詞歌賦背后的故事也可能會激發藝術家的流行音樂創作靈感，對詩詞歌賦的靈活運用也能夠為流行音樂的創作提供文化的氣息，增強流行音樂創作的文化底蘊。

2、詩詞意象與情感表達

在由方文山作詞，周杰倫作曲并演唱的《菊花臺》這一流行音樂中，歌詞中出現的“月”“霜”“閣樓”“朱紅色的窗”“一縷香”“菊花”“花落”“斷腸”等，大多數是具有傳統詩詞中的意境，而且這些意境與情感結合在一起，使得這一首歌充滿了哀傷的情意。詩詞歌賦融入到流行音樂創作過程中，可以讓現代話語中無法直面訴說的情感，寄托于物，將情意融入具有雙層涵義的意象當中，能夠激發觀眾的共情心理，從而提升流行音樂表演的感染力。吉林省在推動流行音樂民族化的過程中，要重視運用傳統詩詞意象與音樂元素的結合，發揮意象的深刻涵義，從而增強流行音樂民族化的整體特色。

（二）民間歌曲旋律的應用

1、民間歌曲與音樂情感

民間歌曲，一般指的是人們依據自己的生產生活經歷進行創作并且廣為流傳的歌曲，中國民間歌曲歌在歷史上有眾多稱謂，如歌、辭、詩、風、謠、聲、曲、調等。民間歌曲最為顯著的特征是具有地域屬性或是具有明顯的民間風俗特色，在旋律上也比較高亢激昂，從總體上來說，民間歌曲的曲調相對比較簡單易于記憶，而且歌詞也比較通俗易懂接地氣。民間歌曲受到時間年代的限制，大多數是以口頭形式流傳下來的，經歷了漫長的歷史，具有很強烈的年代感。但民間歌曲與流行音樂異曲同工之處在于，都是為了表達一種思想情感，傳達對生活和未來的情感思索。吉林省作為二人轉藝術創作大省，在創作流行文化的過程中也可以加入本地的二人轉特色，增強流行音樂藝術的本土化發展，這也是推動流行音樂文化民族化發展的重要方式。

2、民歌旋律與流行因素

吉林省的少數民族眾多，包括能歌善舞的朝鮮族、蒙古族以及滿族等，這些少數民族所傳承下來的歌曲和旋律大多具有獨特的民族風格，反映出濃厚的民族音樂底蘊。大多數流傳至今的民歌是經過時間淘汰留下的民族藝術精髓，人們對民歌的理解一般是流傳于民間的、優秀的、集體創作的、直接反映人們的生活和思想感情的歌曲。實際上，可以說民歌是民族傳統音樂文化的母體，民歌是音樂美的種子，音樂創作的源泉，是一個民族、一個國家音樂文化發展的源泉和基礎。

（三）民族戲曲曲調的應用

戲曲最初起源于原始歌舞，表演形式載歌載舞，有說有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上獨樹一幟，是我國具有漫長歷史的藝術表現形式之一。我國的民族戲曲經過漢、唐、宋、金幾朝時間的精進與發展，直至清代地方戲曲的空前繁榮，進而逐漸形成了具有中國民族特色的戲曲表演形式。吉林省在進行流行音樂創作的過程中，也可以滲入戲曲元素，通過對戲曲元素的靈活運用，來增強流行音樂的層次感以及音樂的美感。

（四）民族器樂伴奏的運用

伴奏器樂是整個流行音樂表演過程中重要的一部分，對于提升整首音樂作品的感染力具有重要意義。伴奏器樂涉及到流行音樂作品演出的方方面面，涉及到音樂作品的整個基本表現手段，包括曲調的音高關系、調式、調性、節奏、節拍、速度、音區、力度、音色、演奏法、織體等。如果是器樂作品，那么樂器的選擇會影響音樂作品整體性的表現，它則是組成—首器樂作品風格特點不可缺少的基本要素。作為中國傳統的民族樂器種類多樣，現在看來一般流行的有琴、箏、簫、笛、二胡、琵琶、絲竹、鼓等，被認為是代表中華傳統音樂文化的獨特樂器。許多流行音樂作品創作過程中都融入了民族器樂伴奏，打破了對流行音樂的刻板印象，很好地講民族器樂伴奏與流行音樂進行高度的融合，從而創作出一首具有民族特色，但又不失流行音樂風格特征的音樂作品，這也體現出流行音樂的創新與發展。

吉林省地處東北亞中心，享有得天獨厚的發展優勢，在流行音樂創作過程中，也可以加入民族器樂伴奏，以此來打破對流行音樂的固有認知，要將中國的音樂元素融入到流行音樂之中。例如，在周杰倫譜曲并演唱的中國風流行音樂作品《青花瓷》中，曲調蜿蜒綿長，令人聽之，曲如其名，恰似那“自顧自美麗”的青瓷極品，洗盡鉛華，古樸典雅，清新流暢。其中器樂伴奏中不乏有古箏、牙板和琵琶與電子樂器的結合，古箏撩撥動人心弦，牙板清脆聲聲入耳，琵琶淙淙引人深思，民族器樂伴奏的應用并沒有打破音樂旋律的和諧之感，反而為這首流行音樂作品錦上添花，增添了流行音樂的文化韻味。

二、流行音樂民族化的創作特點

（一）民族文化符號為其底色

1、文化符號與音樂元素

流行音樂民族化的發展方向符合當今流行音樂的發展趨勢，民族化元素的融入使其流行音樂的發展道路更為寬廣，也為流行文化的創新提供了更多的可能性。流行音樂民族化發展趨勢，必然離不開民族文化的元素，流行音樂作品創作過程中廣泛運用民族文化符號，也為流行音樂民族化發展提供內在的文化助力。民族文化符號是中國文化語境里特有的存在，文化符號是指具有某種特殊內涵或者特殊意義的標示。文化符號具有很強的抽象性，內涵豐富，文化符號作為一個地域、一個民族或一個國家獨特文化的抽象體現，是文化內涵的重要載體和形式，也是體系民族文化特色的重要表達方式。吉林省地處東北，地域因素的影響使其形成了獨特的東北文化，這些地域文化符號的加入，對增強流行音樂的創作動力具有不可替代的作用。

2、傳統意象與音樂韻味

在中國傳統文化視域下，古代詩詞歌賦是構成中國傳統文化的重要組成部分，詩詞歌賦中出現的各種意象和事物，也在漫長的歷史長河中形成了獨特的文化涵義，成為了社會歷史情感的精神寄托。例如在周杰倫演唱方文山填詞的《東風破》這一首歌曲當中，運用了大量的詩詞意象，具有濃厚的民族文化氣息，從“一盞離愁，孤單佇立在窗口”“夜半清醒的燭火 不忍苛責我”“楓葉將故事染色”等歌詞中可以看出，傳統詩詞歌賦的意象與現代流行音樂的結合十分貼切，每一種意象都是經過幾十年甚至幾百年的歷史積累，并在中國傳統文化的語境下形成的獨特理解和獨特涵義，從而激發起觀眾的一種歷史懷念感，也因此增添了這首音樂作品的歷史韻味。

（二）民族器樂旋律為其添彩

1、器樂旋律與音樂表達

流行音樂民族化發展過程中，民族器樂伴奏的應用也是其民族化發展的一大助力。民族樂器伴奏是彰顯我國獨特音樂歷史文化的特色的重要方式，要想成功轉向民族化的方向發展，民族樂器伴奏能夠在音樂創作過程中為其增添鮮明的色彩。在流行音樂民族化創作過程中，集體無意識因素的影響可謂是發揮到了極致。集體無意識是瑞士心理學家，分析心理學創始人榮格的分析心理學用語，指由遺傳保留的無數同類型經驗在心理最深層積淀的人類普遍性精神。集體無意識只是一種可能，以一種不明確的記憶形式積淀在人的大腦組織結構之中，在一定條件下能被喚醒、激活。

2、集體習慣與藝術創作

榮格認為“集體無意識”中積淀著的原始意象是藝術創作源泉，一個象征性的作品，其根源只能在“集體無意識”領域中找到，它使人們看到或聽到人類原始意識的原始意象或遙遠回聲，并形成頓悟，產生美感。民族樂器歷經幾十年甚至幾百年幾千年的發展，人們對它的結構和聲音已然熟記于心，祖祖輩輩所傳下來的不僅是音樂，也是一種情感和民族信念的延續，這也在潛移默化之中形成了一種共識，當熟悉的旋律想起人們便會進入一種無意識的狀態，激發關于音樂的各種聯想和思索。在流行音樂民族化作品創作的過程中，如果加入吉林省的民族器樂旋律進去，當熟悉的旋律猛然想起，對激發吉林省人們的歸屬感和情感共同感具有重要意義，創作者在集體無意識的支配下，也可能會自然而然地加入這種專屬的民族器樂伴奏的元素，從而使其流行音樂作品更加具有本土化和民族化的色彩。

三、流行音樂創作民族化的發展趨勢

（一）民族音樂與流行音樂相互助力發展

中國傳統民族音樂延續至今，一方面是源于民族音樂本身的屬性，民族音樂大多具有鮮明的地域屬性，朗朗上口，便于記憶，本地人代代相傳，使其經久不斷，另一方面也是源于特殊的保護，民族音樂作為我國音樂藝術的精髓，對我國音樂藝術的發展具有重要價值，因此，多方予以保護和探索，也是其延續至今并發揚光大的重要原因。吉林省在接受流行文化的過程中并非是完全被動的，在接受流行音樂的過程中，它可以說是自主的和積極的，在流行音樂文化創作的過程中也是積極主動的。流行音樂雖然起源于美國，但隨著世界各國音樂文化的交融與發展，流行文化也逐漸滲透到中國音樂文化之中，成為我國大眾喜聞樂見的主要音樂形式之一。流行音樂作品在創作過程中加入民族音樂元素，一方面這對流行音樂作品來說，可以豐富流行音樂做的表現形式，充實流行音樂作品的內容，深化流行音樂作品的內涵，另一方面，流行音樂作為新鮮的活力，也能夠推動民族音樂的創新與發展。兩者相互融合，彼此助力發展對推動吉林省乃至全國音樂藝術的發展具有重要的現實意義。

（二）流行音樂作品更加彰顯民族化色彩

流行音樂作品吸收我國民族文化元素和民族音樂元素，將流行音樂作品的演唱風格與民族音樂的表達形式相結合，在流行音樂作品中表達獨特的民族情感、民族價值意識和民族道德情懷等，從而賦予流行音樂作品以深刻的民族文化內涵。吉林省獨特的音樂創作視角和音樂創作能力，也進一步地賦予吉林省流行音樂文化發展的動力。流行音樂作品民族化必然與民族特色、民族風格、民族傳統文化等密切相關，而這些民族特色、民族風格以及民族傳統文化等方面需要依托于一定的音樂元素才能在流行音樂作品中表現出來，因此就需要流行音樂作品廣泛吸收與民族音樂元素相關的內容，從音樂本身探索民族文化的真正內涵，從而激發出流行音樂作品民族化元素的感染力和本土化音樂元素的活力，從而不斷提升流行音樂民族化作品的音樂價值。

結 語

在流行音樂民族化作品發展歷程中，只有廣泛吸收扎根于中國本土的民族音樂元素和傳統文化元素，才能真正推動流行音樂在我國的發展與創新，才能真正地讓人們感受到流行音樂與傳統民族音樂結合的魅力，才能提升流行音樂民族化作品的音樂藝術價值和市場價值。吉林省在流行文化創作與發展的過程中，離不開傳統文化元素和音樂元素的影響，未來流行音樂民族化作品的發展也將潛力無限，也還需要依賴更多優秀的創作者，創作出更多符合時代發展潮流的流行音樂民族化作品?！?/p>