異化的“水墨”（下）

西方現代主義繪畫無疑反映、揭橥了西方現代社會的文化心路歷程，從印象派開始到野獸派、立體派、達達主義、現代抽象主義再到裝置、行為、波普藝術，反映出西方現代藝術內向性沖突的激化和外向性形式沖突變革頻率的日益加快。它表現出人自身及人與社會的沖突和人性在社會畸變中的深刻異化。人們在理想的破滅中陷入生存的荒誕，正如薩特的名著《存在與虛無》所表明的，存在的本質已然喪失，“荒誕意識正是自我感知的不知所措和一無所有，是對虛無、絕望、無意義的自覺，是人對現代文明的深刻焦慮的結果……從社會學角度講，現代藝術是一種個性解放運動，或者說是人的精神的不斷革命論?，F代藝術所強調的個體精神是對宗教群體意識的破壞，不同于文藝復興時期那種人類自信，也不完全同于啟蒙主義者那種同化于社會的個人自由，它是個體對自身的同情和關注，表現之于藝術即是精神上的自我拯救，強調個人創造的優先性。由此而注重生命的此在性即它的個體性和瞬逝性，實現藝術對生命意義的追尋。正是這種人文精神導致了藝術的千變萬化，導致了藝術對可能性的嘗試和實現”（盧鋪圣《中國畫的世紀之門》）。

因而在很大程度上，西方現代主義運動是西方繪畫傳統走向斷裂和個體的表征。從印象派開始，西方現代繪畫愈來愈脫離對物象的寫實，而不斷趨向抽象化，以至發展到抽象主義，繪畫只剩下點、線和純粹的色彩表現，它標志著西方現代繪畫至此已完全擺脫現實化羈絆，而進入純粹精神表現領域。不過，發展到此，西方現代藝術也將藝術本體徹底顛覆。

黑格爾《美學》曾有一著名論斷，即市民社會一般情況下不利于藝術的發展，藝術在經歷了象征型藝術、古典型藝術，而進入浪漫主義藝術階段時，將趨向藝術的終結。到時，藝術將做好準備做哲學的婢女。也就是說，藝術將被哲學所取代?！八囆g的解體意味著絕對精神從藝術階段向宗教乃至哲學階段發展，意味著理念在內容和形式上進一步從有限性向無限性轉化，意味著理念、自我認識向啟示和哲學進展，而不再采取直觀活動形式?！焙诟駹栒J為藝術是絕對精神發展低級階段的觀念，當然是哲學家的職業偏見，但黑格爾的藝術終結理論的驚人預見性表現在，現代藝術的發展確如其預言的那樣愈益趨向觀念化、哲學化，西方現代藝術發展到抽象主義正表明藝術為哲學所取代—發展為觀念藝術，并且藝術最終趨向終結—喪失本體。

由此，毫無疑義，西方現代抽象主義已不是傳統本體論意義的藝術，而是一種觀念表達，一種哲學的形式化表達。它失去了傳統意義的認識論審美論基礎，而純粹成為私人化的精神圖解。它沒有具體化的符號實在意義所指，而是泛化為普泛性能指。

本土的抽象水墨基本是同構移置了現代抽象主義的圖式表現，并以其為現代性旨歸。當然，本土抽象水墨畫家在其創作中也動用了本土化的思想、宗教、民俗資源，試圖表現本土的宗教精神、宇宙意識和文化意識，這在谷文達、徐冰、張羽、劉子健、石果、閻秉會等人的作品中都有較顯明的反映。本土抽象水墨的產生，表明現代性問題在中國畫內部再一次嚴峻地提示出來。當代中國畫家在中西美術新一輪碰撞融合中又再一次面臨著現代性的影響焦慮和困擾。伴隨著新潮美術對傳統繪畫的批判否定，激進的西化論開始占據當代中國美術界的主流地位?，F代抽象水墨就是試圖顛覆傳統繪畫本體，謀求中國畫世界化的一種實驗運動?！艾F代水墨有兩種情況：觀念的、形式的?！锩P的命’，‘筆墨等于零’等等便成為現代水墨畫家的共同口號。他們不擇手段，同時，又擇一切手段于形象構成的制作，甚至不限于毛筆、宣紙、水墨的工具，材料，紙、麻、丙烯、沙膠、錫箔等綜合材料，無所不用其極。側重于觀念的現代水墨，雖然也在用著如上所述的多種形式手段，但其著重點已不在形式本體，而在于觀念。這種觀念不同于主體的情感，而是帶有哲理的思索，通過一幅不知所云的形象構成，畫家旨在對人類的命運、宇宙的奧秘發表形而上的終極思考，或稱終極關懷。藝術家實際上擔當了哲學家思想家的角色。這使人聯想到黑格爾《美學》中對藝術發展規律所勾畫的藍圖：從內容大于形式的象征型藝術，到內容與形式，融合無間的古典藝術，再到形式大于內容的浪漫型藝術，藝術便告消亡，人類的一切文化最終歸于形而上的哲學?！保ūR鋪圣《中國畫的世紀之門》）

由此，本土抽象水墨對西方現代抽象主義的簡單移置和對本土繪畫傳統的本體論否定，使它遁入雙重誤區。既無法在西方現代主義語境中獲得主體地位，也無法獲得來自本土繪畫傳統的認同。這種雙重的尷尬使得實驗水墨最終失卻了來自現代精神和文化傳統的確認，而成為邊緣化東西。

從筆墨到水墨的觀念轉換，是以抽空中國畫本體作為價值預設的。因為水墨本身只是一個缺少本體界定的中性詞。20世紀80年代以來，國畫激進變革派，之所以不斷強化和泛化水墨觀念，恰恰是看重它的非本體性，并以此取代中國畫的概念，而以水墨倡導謀求中國畫乃至中國書法的世界化。由此，本土的水墨畫實驗和運動，在西方現代抽象主義的背景下開始謀求國際性目標和全球化認同。

進入21世紀，中國繪畫包括中國書法的現代變革，無疑進入一個現代性反思、美學反思與文化反思、通曰本體反思的嶄新階段。對水墨異化的批評或曰反思，便是這種本體反思的現實反應。因為只有從本體反思立場出發，才能將中國畫與中國書法的現代性總體反思推進到一個歷史理性境遇。