基于劇本殺產業發展的藝術設計跨界探究

方一舟，趙家銘

（景德鎮學院，江西 景德鎮 333400）

一、引言

藝術設計是藝術門類之一，劇本殺游戲是游戲門類之一，兩者似乎風馬牛不相及,其實兩者既有區別又相融相生。藝術里有游戲的娛樂快感，游戲里有藝術的精彩體驗。例如儺舞，起源于古人自發地手舞足蹈的娛樂，“舞蹈是原始人最常見的娛樂活動”[1]。很多體育運動起源于游戲，很多藝術種類也起源于游戲，藝術與游戲是人類的左膀右臂，缺一不可。藝術可以提高人們的情趣修養，游戲可以給人們帶來快樂的享受。當我們把藝術設計與劇本殺游戲融合起來、互相成就時，藝術里有游戲、游戲里有藝術，一定能夠達到意想不到的效果。

二、藝術設計與劇本殺游戲的概念與關系

藝術設計是一門獨立的藝術學科，主要包含環境設計、平面設計、視覺傳達設計、產品設計、視頻與音頻設計等等。同時，藝術設計也是一門綜合性極強的學科，它涉及社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改變，它將藝術的形式美感應用于與人們的日常生活緊密相關的設計中，在具有實用功能基礎上體現審美功能。

藝術設計的特點是科學性和合理性。藝術設計與藝術作品的區別在于，藝術設計的實現手段是理性的，不可以僅憑藝術靈感的爆發去設計一個好作品，而必須根據被設計對象的性質、特點，秉持嚴謹的科學態度進行合理有目的的設計。要把自己的觀點和觀念通過科學的調查、合理的流程規劃一步步地完善出來。在數字媒介技術、信息通信技術、移動新媒體重構了視覺媒介生態的當下，藝術設計呈現出即時性、互動性、娛樂性的特征。

劇本殺也叫謀殺之謎，起源于國外的“Murder Mystery Game”派對游戲，國人最早也稱其為桌游。玩家們根據某個劇本故事情節，分別扮演劇本中的角色，圍繞劇中案件展開各自的推理。其劇情一般都有一個暗藏的隱藏了真實身份的人，玩家們通過自己的判斷來查找出這個人，在游戲投兇階段指認兇手，最后主持人進行整體故事復盤，游戲結束。此游戲一般玩家為4—8 人，時長4—6 小時。本文探究指向是線下劇本殺游戲，即由劇本殺經營者通過實體店運營的真人面對面進行，玩家在符合劇本情境的房間，根據所分配的劇本人物信息，進行推理的游戲。

大眾文化審美與消費在文化產業不斷創新的形勢下，發生了很多改變，出現了數字新媒體與傳統媒體多樣化并存，藝術設計領域也形成了融合、跨界的范式。發端于2016 年，當今已呈現蓬勃發展態勢的劇本殺游戲，基本形成了文化創意產業。但在藝術設計領域，目前沒有在理論上關注到該領域與自我的關系，尚無探討藝術設計在劇本殺游戲領域的作為、影響與發展的文章。就藝術設計來說，劇本殺游戲行業似乎還是一塊未開墾的處女地。本文意在探索劇本殺游戲的特點、功能、現狀與發展的前提下，探究藝術設計在劇本殺領域有哪些作為、對劇本殺游戲的藝術體驗效果是否有幫助、能否提高劇本殺行業的品質定位，以期達到把藝術設計與劇本殺游戲結合起來研究與應用的目的。為中國新興的文化創意產業提供跨界研究的新思路，為藝術設計開拓新的天地與市場。

三、劇本殺游戲的現狀與發展前景、特點、功能

（一）劇本殺現狀與發展前景

我國劇本殺游戲自2016 年開始，以桌游的方式流行。2017 年中國新聞網與人民日報評論的官方賬號，發布過普及和推廣劇本殺的文章；2018 年中央財經頻道的《明星大偵探》這一熱門綜藝節目播出并介紹了“劇本殺”游戲，使這種沉浸式角色扮演推理游戲飛速發展，被廣大青年人青睞，線下劇本殺劇場在大中小城市如雨后春筍般冒了出來。劇本殺的社會歡迎度和討論度也在逐年攀升。吳藝星在《視聽·聚焦》上發表的《線下劇本殺：反群體性孤獨的限時夢》一文中提道：“作為劇本殺專業平臺，‘小黑探’指出，到2020 年10 月，全國的劇本殺門店已經由起初的2400 家發展到 25000 多家，門店大部分分布在商業街、高校等人流密集處，線下體驗玩家人數超過 3000 萬”。

（二）劇本殺游戲特點與功能

劇本殺的特點在過去的謀殺之謎游戲基礎上，增加了許多復雜的機制，慢慢完善并演變成如今糅合了角色扮演、判斷、推理等元素的劇本殺游戲，具備游戲與藝術的雙重元素，在表現形式上與傳統戲劇表演有著巨大的不同。

一是劇本不同，傳統戲劇劇本情節完整，扮演者了解故事的發生、發展與結局，表演時基本按劇本原型路線進行，不需要演員通過自己的理解來推動故事，人物的對話或心理活動在劇本中也寫得清清楚楚，不需要演員來組織語言。而劇本殺玩家拿到手中的“劇本”，卻類似于一份關于角色性格特征、人際關系、行為動向、所見所聞的“說明書”，并沒有完整的大家都了解的故事情節，人物的語言也由玩家自己組織，彼此不知道對方會說什么，這時，游戲者與劇中人會合二為一，不分彼此。所以劇本殺的劇本不是傳統意義上的戲劇劇本。

二是扮演方式不同，傳統戲劇的演員明確自己扮演的是故事中的人物，把劇中人物表演好就行了，而劇本殺游戲玩家，雖然根據劇本給予的角色和人際關系、行為動向、所見所聞來進行游戲，但在游戲過程中的推理、判斷、情感感受等都不是安排好的，而是玩家們自己沉浸其中的真實邏輯思維與情感感受的表現。因此，劇本殺游戲是靠玩家們的互動演繹、推理、判斷與發展來完成的。

劇本殺的功能表現在以下幾個方面：

一是情感與表演的體驗功能。劇本殺游戲具有想象性和沉浸性，游戲者扮演劇本中某個人物，根據這個人物在故事中定位，代替劇中人對其他人的言行進行觀察與判斷，并帶著本人的體驗，演繹人物的情感與思想。玩家沉浸在互動演繹下的體驗中，突破了傳統戲劇中的“第四堵墻”，建構起了一套獨特的交互模式。它是戲劇與游戲的合體，具有虛擬性、想象性、沉浸性。

二是社交功能。當代社會是一個快節奏且急功近利的時代，青年人步入社會由于工作關系存在一定的利益競爭，友誼的分量不重，純度也不高。青年人的內心真實感受與對同事的真實看法，往往被壓抑在心底，有時無處訴說。社交圈也漸漸越來越小。而社交的需求是人類本能的精神需求，劇本殺游戲只要你識字、能思考、判斷與表達，就可以參與其中，獲得社交機會，認識一群可愛的朋友。因此，劇本殺游戲成為青年人娛樂與社交的新寵。

三是益智功能。劇本殺游戲的特點與目的，使玩家在劇本游戲過程中，可以學習故事敘述手法和很多文化知識；可以帶著玩家領略歷史、體味不同的人生以及人生的不同情感；也可以帶著玩家欣賞文字、鍛煉語言表達能力；還可以鍛煉玩家的判斷能力與推理能力，懂得透過現象看本質；也能體味判斷失誤的苦楚與判斷正確的快樂。如果玩家扮演的是兇手，而沒有被人指認出來，成為智者的話，這個玩家就能獲得極大的自信，對自己的表演能力與轉移目標的能力更加肯定，在游戲中感到更加有趣和充實。

四、藝術設計在劇本殺游戲中的作為

在后疫情時期，劇本殺娛樂游戲仍然具有強大的生命力。藝術設計在商業經濟與文化創新的新時代，應該跨界加盟劇本殺娛樂行業與其融合。在劇本殺游戲領域，演繹劇本的場景、環境，服裝、音響等都與玩家的直觀感受存在著密切的聯系，藝術設計可利用自己獨特的藝術元素，提高其行業的藝術品位。其次，劇本殺既是一款游戲，又是一項具有思想文化元素的文娛活動，它不是體力方面的游戲較量，而是智力游戲，對玩家的思想導向和意識形態具有一定的滲透性影響。藝術設計師也可以通過提升游戲場所的環境品位，視覺傳達效果、服飾感受等，促使該行業走上高端、健康的發展之路，同時為藝術設計行業開辟一片新天地。

（一）海報藝術設計

劇本殺門店像雨后春筍般涌現出來，其游戲場地基本在室內進行，游戲方式以語言表達為主，即使有一些肢體動作與環境轉換，也是很文明與安靜的，對外界影響不大。劇本殺游戲門店老板，必然要為自己的門店與劇本做廣告宣傳，以增加業務收入。加上大小城市的門店不斷增加，也使得其行業競爭越來越激烈，劇本殺從業者更需加大宣傳力度，因此，海報是各家劇本殺門店的首選。劇本殺游戲海報與電影海報有一定的相似之處，都具有圖像符號的易讀性與視覺象征符號的多維表達性。在數字媒介技術、移動新媒體高速發展的時代，如何將劇本殺海報信息及時，準確、最大化地傳達給受眾，也是藝術設計者應該為劇本殺從業者提供幫助的一環。

劇本殺海報的職能更加多樣化，除傳遞劇本游戲的相關信息之外，還要暗示其情節特點與類型，在突出劇本游戲獨特魅力的同時，提高玩家玩本的欲望，彰顯劇本游戲的藝術價值。

（二）環境藝術設計

環境藝術設計是指建筑室內外的空間環境，通過藝術設計的方式進行整合設計的一門實用藝術。一般通過一定方式的組織、圍合手段，對空間界面(室內外）的墻柱面、地面、頂棚、門窗等的形態、色彩、質地等進行藝術處理，并運用自然光、人工照明、家具、飾物的布置、造型等設計語言，以及植物花卉、水體、小品、雕塑等的配置，使建筑物的室內外空間環境體現出特定的氛圍和一定的風格，以滿足人們的功能使用和視覺審美上的需要。

劇本殺游戲是由多名玩家在特定空間內完成的活動，其中游戲空間是玩家用來演繹劇本、進行游戲的場所。隨著劇本殺主題由硬核推理向沉浸式體驗發展，消費玩家也更傾向從現實環境獲得更為豐富的游戲體驗。為了使玩家的沉浸式感受更強烈，劇本殺店主通常在特定的封閉空間中搭建象征性實景，以及設置提示性景觀來完成對故事環境的描摹，甚至會花重金打造游戲空間的設施與室內外藝術環境，提高實體沉浸體驗感。對劇本殺游戲環境設計領域來說，已不再局限于室內空間，而是擴大到室外空間的整體設計、大型的單元環境設計等多方面內容。所以，有些劇本殺店主還希望設計師從劇本故事的發生背景出發，在室外搭建實景與景觀，通過物件擺置、聲光控制等手段，模擬出皇家園林、歐式宮廷、隱逸山林等故事環境。因此，環境藝術設計者，基于劇本進行設計創作時，基于劇情既要考慮環境功利與美感體驗，也要考慮環境傳達的正能量。

（三）服飾藝術設計

服飾藝術設計是一種以追求實用美為目標,以人體為對象,以材料為基礎,與各種機能性相結合,運用一定的表現技法完成造型,塑造出人體美的創造性行為。服飾設計者不僅要推敲服飾的設計構思,而且要從創作的中心要求出發,使各方面的配套工作符合人們的審美需要使其具有藝術與實用雙重價值。

劇本殺游戲中的服裝、面具、頭飾等，相當于劇臺上的道具，是集裝飾性、象征性與文化性的視覺語言符號，受制于時間、地域、文化、習俗等因素影響。要讓劇本玩家實現沉浸式體驗，玩家只有根據劇情，穿上人物的服裝、戴上人物的頭飾或面具，甚至化上人物個性裝扮，才能在面對面游戲的時候，在視覺推動下很快進入角色狀態，沉浸到劇情的演繹、判斷、推理中，使劇本游戲具有很強的參與感與觀賞性。目前劇本殺門店老板大部分是到市場去購買服飾，隨著劇本殺行業的發展和對品質的追求，門店經營者一定會根據自己的劇本，制作相應而獨特的服飾。因此，劇本殺行業對服飾設計行業來說，前景也非常廣闊。

五、結束語

藝術設計是一門學科，涵蓋面非常廣，很多專業在劇本殺行業具有很大潛力，除海報、環境與服飾藝術設計外，視頻與音頻藝術設計也大有作為。劇本殺行業的發展給藝術設計帶來了機遇，也帶來挑戰。隨著近些年來其熱度的攀升和玩家數量的增加，玩家對劇本殺的內容產制和情景體驗均提出了更高要求。設計師應該把聯想思維、逆向性思維、發散思維同時運用起來，加強視覺語言的培養，將劇本殺推向多元化方向發展，在專業化、規范化的行業新形態基礎上，探索特色化、差異化發展新賽道，為推動人們新的文娛活動向高規格，高標準、高品位作出應有的貢獻。