高校音樂教育的美育價值及優化思路探討

宗子崴

[關鍵詞]高校；音樂教育；美育價值：教學優化

在素質教育背景下，美育教育在高等教育中的地位逐漸受到重視。各種關于美育教育的指導性文件都在強調美育在促進學生全面發展中的重要作用，足以見得國家以及社會各界對美育教育的重視。音樂作為美育的重要組成部分，具有獨特的、深厚的美育價值。高校音樂教育通過引導學生欣賞、創作和表演音樂，培養學生的審美能力和人文素養，對于個體發展、人格塑造具有深遠的影響。盡管音樂教育潛在的影響力和價值不言而喻，但在實際教學過程中，受傳統教育價值觀的影響，部分高校存在著教學模式單一、學生個性化需求被忽視等問題，限制了音樂教育中美育作用的發揮。隨著教育改革的深入推進，高校音樂教育需要不斷適應新的形勢和要求，針對當前存在的問題，積極采取措施進行優化改進，以便更好地培養學生的審美能力和人文素養。

一、高校音樂教育的美育價值

音樂，作為一種跨越文化的藝術形式，是表達情感、傳遞思想的重要手段。音樂教育不僅是一門技藝的傳授，更是一種美育的過程。深入挖掘高校音樂教育的美育價值，對于培養學生的審美觀念、人文素養和創新思維具有深遠意義。

（一）培養學生的審美能力

審美能力是個體對于美的感知、欣賞和評價的能力，是生活中不可或缺的一部分。音樂作為一種藝術形式，具有獨特的美學特征，是培養學生審美能力的有效途徑。音樂是聲音的藝術，通過音樂學習，學生能夠分辨音高、音色、節奏等元素，從而感知音樂中的美，使學生更加留意和欣賞周圍的各種聲音美。在感知音樂美的過程中，學生能夠逐漸學會欣賞音樂美。接觸不同類型、風格和時期的音樂作品，使學生有機會拓寬自己的音樂視野，培養良好的審美品位，提升藝術素養。在此基礎之上，學生會逐漸形成自己的審美標準，增強獨立思考能力和批判性思維，尊重和接納不同的審美觀念，豐富自身審美體驗。通過對學生音樂基礎知識、技能的教育，還可培養學生創造美的能力，通過創作音樂、編排舞蹈等實踐活動，使學生將自己的審美觀念付諸實踐，踐行自己的審美價值觀。

（二）引起學生的情感共鳴

音樂可通過歌詞、旋律營造意境，可有效傳達出作者的情感、思想，當然，也能在一定程度上表達出演唱者、演奏者的情感。音樂，以其獨特的旋律和節奏，直接觸動人的內心。在高校音樂教育中，讓學生通過學習、演奏和欣賞音樂，能夠使其深人體驗各種情感，體驗到音樂作品所傳達的情感和內涵，培養其對音樂作品中情感和意義的敏感度，引發學生的情感共鳴。這種情感共鳴可以提高學生的共情能力，有利于學生在日后的學習、工作、生活中的人際交往、團隊協作。音樂是一種情感表達的方式，學生也可以通過表演音樂作品來抒發自己的情感，作為學生情感的宣泄口，有利于學生的心理健康。

（三）提升學生的文化素養

音樂，作為文化的重要組成部分，蘊含著豐富的歷史和民族特色。通過學習不同地域、不同時期的音樂作品，學生能夠了解世界各地的文化多樣性。通過學習傳統音樂，學生可以深入了解中國歷史上各個時期的文化特性，比如：通過唐詩宋詞感受古代文人的情感世界：通過京劇體驗中國戲曲藝術的獨特魅力：通過民間音樂領略中國民間音樂的豐富多樣性。高校音樂教育中還包括多樣化的國外音樂的學習，比如：通過文藝復興時期的音樂感受人性的覺醒；通過巴洛克音樂體驗情感的夸張表達；等等。音樂教育中蘊含著深厚的文化內涵，通過音樂教育的學習，可拓寬學生的文化視野，提升學生的文化素養，還可以培養學生的跨文化意識。

（四）激發學生的創新能力

音樂創作往往不受限于邏輯和語言的束縛，為創作者提供了廣闊的想象空間。通過音樂的學習，學生掌握了音樂的基本知識，可以自由地進行音樂創作，有助于激發他們的創新思維和創造力。音樂是用聲音和節奏來創造美的藝術形式，學生學習音樂的過程便是體驗美的過程，各種音樂韻律的組合可以激發學生的想象力，鼓勵學生超越傳統的思維模式，探索新的可能性。音樂創作和表演往往涉及團隊合作，通過合作，學生可以互相學習、互相啟發，從而激發出更多的創新思維。音樂的歷史悠久，涵蓋了各種不同的風格、流派和技巧。在學習音樂的過程中，教師可鼓勵學生積極探索各種不同的文化和思想，從而激發他們的探索精神。培養探索精神可以推動學生嘗試新的事物、探索新的領域，從而激發出更多的創新思維，鍛煉學生的創新能力。

（五）塑造學生正確價值觀

音樂教育中的美育價值還體現在對學生健康價值觀塑造上。通過學習音樂家的生平、作品背后的故事以及音樂所傳遞的價值觀，學生能夠形成積極向上的人生態度和正確的價值觀取向。音樂教育中的團隊合作、集體演奏等環節也有助于培養學生的協作精神、團隊意識和集體榮譽感。音樂作為人類文化的重要組成部分，具有豐富的歷史和文化內涵，通過對傳統音樂的學習可培養學生的文化自信。因此，音樂教育可以成為傳遞正能量、弘揚社會主義核心價值觀的重要途徑。

二、高校音樂教育的優化思路

高校的音樂教育的美育價值是多維度的，有利于培養學生的審美能力、情感表達能力、文化素養和創新能力。高校音樂教育不僅關乎技藝的傳授，更是一種情感教育、文化傳承和創新能力的培養。為了充分發揮音樂教育的美育價值，高校應重視音樂的教育，以便更好地引導學生感受美、創造美、表達美。

（一）多元化采用教學方法，激發學生學習興趣

受傳統教育觀念的影響，很多高校并不重視音樂教育，音樂教育仍以傳統的課堂教學為主，缺乏多樣化的教學方法和實踐性技能的培養。傳統的音樂教育模式過于依賴識譜，教師主導課堂，學生被動接受，限制了學生的主觀能動性，不利于培養他們的自主學習能力，同時，也容易削弱學生對音樂的興趣。一些教師往往側重音樂理論內容的講授，缺乏對學生群體音樂藝術和思想層面的關注，注重學生對音樂理論內容的掌握程度，忽略了對學生音樂素養的培養。為了提高教學效果，音樂教育應注重學生的主體性，教師需要采用多元的教學方法．激發學生的學習興趣。

比如，教師可采用情境教學法，深化學生的音樂學習體驗。以《音樂欣賞》第四章中的《十面埋伏》這首曲子為例，這首曲子描繪的是楚漢相爭時期垓下之戰的情景，在此基礎上，教師可以運用多媒體手段，如視頻、圖片等，營造垓下之戰的歷史氛圍，帶領學生進入那個時代，感受曲子中表達的跌宕起伏的意境和英勇悲壯、無奈悲涼的情感。為了使學生對《十面埋伏》的音樂欣賞有更深刻的理解，教師還可以將學生分成不同的小組，采用任務驅動法教學，并為每個小組分配不同的任務。比如，有的小組負責收集垓下之戰的相關資料，有的小組負責了解這首曲子的創作背景和其中涉及的歷史人物的生平等，使學生能夠更加深入地了解這首曲子的歷史和文化背景。聽完曲子后，教師組織學生進行互動討論。學生可以分享自己的感受、分析曲子的特點、探討曲子所表達的情感等。通過討論，學生能夠從多個角度理解這首曲子，提高自己的音樂欣賞能力。通過討論，教師也可使課堂氛圍更加活躍，打破傳統的填鴨式教學，使學生能主動發現知識、解決問題。

教師也可采用項目式教學方法，項目式教學是一種以學生為中心的教學方法，學生需要在實際項目中主動探索和實踐，提高解決問題的能力。以《中外音樂簡史》第四章《宋元時期的音樂》教學為例，教師可以結合學生的認知特點確定項目主體，可為“宋元時期的音樂文化與社會變遷”。教師可以將項目分解為不同的子項目，教師可根據學生的興趣和特長，將學生劃分為若干項目小組，每個小組負責不同的子項目，如“宋詞與音樂的聯系”“宋元音樂在當代的影響與傳承”等。學生根據得到的子項目利用圖書館、互聯網等資源，收集有關宋元音樂的資料，如音樂作品、歷史文獻、專家觀點等，以便進行深入研究。最后，各小組需要將搜集到的資料形成結果，制作成幻燈片，并進行課堂展示。教師可以根據學生的研究反饋進行評價，引導學生進行反思，總結經驗教訓，促進學生深度學習。

（二）線上線下混合教學，形成育人合力

隨著信息技術的快速發展，線上線下混合教學模式優勢凸顯出來。線上線下混合教學模式可以打破時間與空間的限制，學生在任何時間、任何地點都可學習，極大地提高了學習的靈活性和便捷性。在傳統的線下課堂中，學生的個性化需求往往被忽視，教學內容和方式沒有針對性，難以滿足不同學生的個性化需求，長此以往會影響學生的學習興趣。而線上、線下的教學模式中線上教學平臺的建設、應用可以為學生提供個性化的學習計劃和資源推薦，實現因材施教，且線上平臺的建設還可方便教師與學生，學生與學生之間的互動交流。

高校音樂教育實施線上、線下的混合教學模式需要構建專門的線上音樂教學平臺，提供豐富的音樂教學資源，支持學生的自主學習和合作學習。在線音樂平臺應提供全面的課程管理功能，包括課程創建、課程安排、課程發布等，方便教師在線授課。平臺應支持多種形式的互動教學，如實時視頻通話、語音聊天、文本聊天等，方便教師與學生、學生與學生之間進行在線交流和答疑。線上平臺應具備作業管理功能模塊，教師可以在線布置作業、批改在線作業，學生可以提交作業并查看批改結果，以便及時了解自己的學習情況。平臺應具備大數據分析功能，對學生的學習數據進行分析，為教師提供學生學習情況的反饋，有助于教師提升教學質量。為支持學生的個性化學習，教學平臺應設立教學資源庫，提供各類樂譜資源、豐富的音頻素材、音樂家演奏視頻、教師教學視頻、教學的教學課件等，輔助學生進行自主學習。若學生在課上沒有記牢知識點或沒有跟上大部分學生的學習進度，便可回看教師的教學視頻鞏固知識點。教學平臺還可提供在線樂譜編輯器等學習輔助工具，方便學生的音樂實踐操作。

在具體的音樂課堂中，教師可以通過線上平臺發布預習內容，包括相關樂譜、音頻、視頻等資料，引導學生自主預習，了解課程的基本知識和要求。教師可以針對課程內容在線上平臺發起討論，引導學生在線交流和分享學習心得，促進知識的內化。在學生交流的過程中教師應及時進行引導，以便更好地把控問題討論方向。而在線下課堂中，教師可以進行技巧指導和實地演練，針對學生的問題給予個性化指導，促進學生的技能提升。例如，在鋼琴教學中，教師可以安排學生進行鋼琴演奏實踐，現場點評和糾正學生的演奏技巧。在線下的課程中，教師也應積極使用線上的教學資源，豐富線下課堂教學內容。

（三）開展豐富的實踐演練活動，切實提升學生音樂技能

高校音樂教育不能僅是理論知識的傳授，更需要關注學生實踐能力的培養。為了提高學生的音樂技能和舞臺表現力，高校應積極開展豐富的實踐演練活動，可建立音樂實踐基地，為學生提供穩定的實踐場所，如音樂廳、排練室、錄音棚等設施，滿足學生在不同場合下的實踐需求。高校應定期組織校內演出活動，為學生提供展示才藝的舞臺，如音樂會、音樂節、文藝晚會等，鼓勵學生自主策劃和組織音樂表演，通過校內演出，學生可以鍛煉自己的舞臺表現力，積累表演經驗，增強自信心。高校也可以組織音樂競賽，比賽能夠讓學生獲得實戰經驗，更有動力提升自身的音樂技能水平。為了激發學生參與音樂節、音樂競賽的積極性，高?？蓪W生的參與表現與平時成績相掛鉤，并提供相應的獎品。除了校內的實踐演練，學校也可積極與社會組織合作，開展社會性的音樂演出，如組織學生參與公益演出，為學生提供參加商演的渠道，等等。通過社會性的實踐演練，可進一步鍛煉學生的音樂表演自信心，進一步提升學生的音樂表演技能。

為了切實培養學生的音樂實踐能力，高校應將實踐課程納入教學計劃，設置合理的學分和課時，確保學生有充足的時間進行實踐演練。通過系統的實踐課程學習，學生能夠切實掌握實際操作技巧和方法。

（四）設置系統性音樂課程，充分發揮音樂美育價值

除了音樂專業，其他專業并沒有關于音樂素養的系統性培養。即使高校開通了音樂相關的課程，但也僅作為選修課供學生選擇，絕大多數的學生并沒有接觸到系統性的音樂學習，音樂的美育價值并沒有得到充分的發揮。為此，高?？蓪⒁魳氛n程設置為其他專業的通識課，每周提供1～2節課程，教學內容可為音樂欣賞、音樂創作等，課程可以結合不同音樂流派、風格和歷史文化背景進行講解，拓寬學生的視野，提高文化素養。

結語

高校音樂教育在美育方面扮演著重要角色，不僅僅是培養音樂專業人才的途徑，更是塑造學生審美情操、情感表達能力和綜合素養的關鍵環節。通過對音樂的學習和體驗，學生不僅能夠提高審美能力和情感表達能力，更能培養創造力、文化素養，樹立正確的價值觀。然而，當前高校音樂教育也面臨著一系列挑戰，除了音樂專業外，其他專業對音樂教育并不重視。為了更好地發揮音樂教育的美育功能，高校應將音樂教育設置為通識課程，教學要采用多元化教學方法，采用先進的教學模式，開展豐富的實踐演練活動。通過以上方法，音樂教育能夠更好地發揮其美育價值，為培養具有全面素質和創造力的人才作出積極貢獻。