民族聲樂對京劇氣息的借鑒與運用

王 瑢

（云南師范大學 藝術學院,云南 昆明 650092）

[藝術]

民族聲樂對京劇氣息的借鑒與運用

王 瑢

（云南師范大學 藝術學院,云南 昆明 650092）

民族聲樂；京??；氣息運用

對于歌唱而言,正確的氣息運用是關鍵所在。京劇演唱的氣息訓練不僅系統而且科學,都是讓演唱者在演唱中擁有扎實的氣息基礎。因此在進行民族聲樂演唱時,借鑒和運用京劇氣息的方法,有利于演繹風格性強的民族聲樂作品。

在中國聲樂藝術領域,民族聲樂唱法既是對傳統民歌與戲曲合理成分的繼承,也吸收了西方美聲唱法的科學因素。傳統民歌、戲曲唱法與西方美聲唱法相互之間不斷借鑒與運用、融合發展,使得民族聲樂演唱具有很強的時代感。特別是自20世紀80年代以來,我國的民族聲樂獲得了長足的發展。相對來說,京劇唱法是地地道道的中國戲曲聲樂藝術,歷史悠久,早已發展成熟。兩者雖然種類不同,但都十分注重科學呼吸在聲音表現中的重要性,強調丹田呼吸,注重呼吸的控制和氣息的均勻流暢,對呼吸的具體要求均十分講究。

“氣息是人體自然呼吸產生,呼吸的運動時靠胸廓和腹部的肌肉群的運動促成,歌唱狀態就是這些肌肉群的大量運動,氣息的運動伴隨橫膈膜的運動?！雹俸妱?張友剛.聲樂實用基礎教程[M].重慶：西南師范大學出版社,2006.可見,氣息是歌唱的動力和源泉,沒有氣息就沒有歌唱。我國唐代《樂府雜錄》中就有“善歌者,必先調其氣”②[唐]段安節.樂府雜錄[M].上海：上海古籍出版社,1986.。伊麗莎白·舒曼說：“唱歌就是呼吸”③轉引自：聲樂藝術的基本功夫——杰出女高音伊麗莎白·舒曼關于聲樂基本訓練[EB/OL].http://blog.sina.com.cn/s/blog_ dded7a160101m2qj.html.（2014-05-14 06：51：58）.。無論是哪一種唱法,氣息的訓練是歌唱中最重要的環節。氣息是呼和吸時產生的氣流,演唱則是對這股氣流的應用,而美妙的歌聲是建立在演唱者對氣息的正確應用基礎上的④朱玉潔.論氣息在歌唱中的運用[J].藝術科技,2014（10）.。但是,歌唱是整體的,呼吸也是整體的。因此,我們歌唱的聲音必須是自然協調的整體,它是有意識的控制自身放松協調完成的過程⑤趙正明.聲樂理論與教學[M].上海：上海音樂出版社,2003.。

無論是對于哪一種歌唱類型而言,正確的氣息運用都是關鍵所在。中國的民族聲樂經歷了建國以來60多年的發展,而京劇自1790年至今也有200多年的嬗變,二者在演唱方面各有其特點,民族聲樂作品和京劇多有交叉,如音樂素材、演唱風格與技巧的互相借鑒,藝術家的互通與促進等。特別是在氣息的運用上,這種交叉與借鑒更為突出,帶有京劇音樂元素的民族聲樂作品往往在唱法方面獨樹一幟①京腔京韻自多情——中國民族聲樂作品中的京劇元素[D].曲阜：曲阜師范大學,2012.。因此,如何借鑒和運用京劇的氣息以及表演來演繹風格性強的民族聲樂作品,這是應該進一步研究的問題。

一、氣息對于民族聲樂的意義

正如前述,悅耳、動聽的歌唱必須建立在良好氣息的基礎上,對于民族聲樂來說尤其重要。由于漢字音節結構緊密以及發音規律復雜,因此漢語作為民族聲樂演唱的母語來說,演唱起來有著較大的難度。特別是一些地方民歌,歌詞排列較密集；或者一些戲曲風格作品特有的唱腔,如拖腔、甩腔等,都需要有較好的氣息基礎才能完成。

一般來說,民族聲樂有吸氣深、存氣多、運氣足、用氣活等特點。在我國古代音樂典籍中,就出現過“氣沉丹田”、“氣動則聲發”等記載。由于歌唱中的氣息是一個很抽象的概念,屬于意念化的東西,看不見摸不著,所以訓練起來具有一定難度。近年來,出現了很多結合花腔、跑音階、戲曲元素等風格性較強的民族聲樂作品。如果沒有扎實的氣息基礎,演唱這些作品就相當困難。氣息的不穩定也會對聲音位置的高低、音高的準確、音色的統一性產生很大的影響。例如山東民歌《包楞調》,這首歌歌詞排列十分密集,而且節奏較快。如果在演唱時氣息不正確,就容易導致氣息位置越唱越高,吸氣方式也越來越淺,從而使喉頭上抬,聲音不平穩；再如民歌《木蘭從軍》的創作,這首敘事性的歌曲篇幅很長,段落之間的風格也有很大差異,整首歌曲按平均速度演唱下來,最少需要9分鐘,屬于一首較大的民歌詠嘆調。如果沒有良好的氣息基礎,當演唱到歌曲的三分之二處,就會存在氣不夠的問題,從而導致最后高潮部分演唱起來力不從心。

著名京劇藝術家余叔巖晚年曾說過：“我不能上臺唱,不是沒有嗓子,而是氣不夠?！雹谵D引自：張帥.立足傳統唱響主流——中國民族聲樂女高音與京劇青衣唱法的比較研究[D].濟南：山東師范大學,2012.張君秋也說：“唱戲就是唱氣,我每次吊完嗓子后,就感到饑餓,這說明我的發聲、動力在兩肋和丹田?！雹鄄逃⑸?聲樂藝術的民族風格[M].長沙：文化藝術出版社,1984：123.由此可見,氣息訓練是民族唱法最基礎也是最重要的訓練。

二、民族聲樂借鑒與運用京劇氣息

京劇演唱的動力與基礎就是呼吸?？梢哉f,京劇的演唱藝術在很大程度上就是呼吸的藝術。京劇演唱對于氣息的講究甚至高于聲音。一付好的嗓子,如果沒有氣息的支持,也不會長久。我們聽很多著名京劇藝術家的聲音,可高可低,可寬可窄,能收能放,操縱自如,其根本原因就是會用氣。所以,京劇的演唱者無論嗓音的好壞,只要通過正確的訓練,掌握正確的呼吸方法,就能對音色、音高和音準有很大的改善。帶著氣息的歌唱,能延長歌唱藝術生命。京劇的氣息訓練嚴格分為吸氣、呼氣和氣息控制三個部分。通過分析與研究京劇科學的氣息訓練,并借鑒與運用到民族聲樂中,有著十分良好的效果。

1.呼吸方法——氣沉丹田

呼吸就是吸氣和呼氣的總稱。吸氣就是橫隔膜下降,擴大胸腔容積,以利存氣；呼氣就是橫隔膜上升,縮小胸腔容積使氣息從肺里排除④張再峰.怎樣唱好京劇[M].長沙：湖南文藝出版社,2011：1.。吸氣、呼氣的過程,類似于一個打氣筒。直到現在,聲樂界對于呼吸的方法仍有很多爭議,如腹式呼吸法,胸式呼吸法等。在京劇演唱中,對于呼吸的要求只有四個字：“氣沉丹田”,這里的“氣沉丹田”也可以理解為聲樂上所說的胸腹式聯合呼吸法。我們經?？梢月牭?很多京劇藝術家在演唱一句較長的拖腔時,聲音飽滿,音色統一,喉頭下沉,哪怕最后拍的音都能向第一拍音那樣的氣息飽滿,這充分說明京劇演唱中,氣沉丹田的科學性。

“丹田”一詞源于道家術語,也是醫家術語?！暗ぬ铩庇猩?、中、下之分?！暗ぬ铩敝傅牟皇且粋€點,而是一個區域。下丹田即指的小腹①張再峰.怎樣唱好京劇[M].長沙：湖南文藝出版社,2011：1.?！皻獬恋ぬ铩本汀跋碌ぬ铩倍?也就是氣息下沉至小腹區域。京劇中所謂的“氣沉丹田”,就是指使用下丹田和橫隔膜控制呼吸,當吸入氣體后,馬上向口外呼氣和發聲的同時,由于條件反射腹肌和橫隔膜會自動往上提,形成一股向上的力量,這股力量就像是從“下丹田”發出一樣的感覺。這種下沉、上提的力量就是控制氣息的方法。這種力量的產生,使氣息對聲帶有了較強的控制力,對于這種力量的平穩控制,可以在演唱時使氣息源源不斷,讓聲音的張力極強。當真正做到“氣沉丹田”時,下腹自然會產生一種墜漲感,與很多聲樂教師在要求學生呼吸時肚子要向外擴張同理。

運用京劇演唱中“氣沉丹田”有很多好處：人在自然呼吸的狀態下,肌肉處于放松狀態,這樣的氣息松散、聲音無力。但是,在“氣沉丹田”的狀態下,呼吸肌肉群需要產生很大的壓力,處于緊繃狀態。這個時候的聲音往往清脆響亮,對于音色的改善有很大幫助?！皻獬恋ぬ铩钡臍庀⑹制椒€,能防止快呼快吸時氣流猛烈沖擊聲帶而發出的僵硬聲音?！皻獬恋ぬ铩钡倪\用也可以改善容易喉頭上提的壞習慣,使喉頭在歌唱時始終處于放松下沉的狀態。許多民族聲樂演唱者,在上臺時都會產生緊張的情緒,甚至在前奏時出現呼吸急促、氣息上提的感覺,這個時候刻意使用京劇里“氣沉丹田”的方法,使勁下沉橫隔膜,呼氣時用力外擴腹肌,平穩均勻的呼氣,這樣就能改善因緊張造成的氣短現象。此外,很多民族聲樂作品在表現強烈情緒的時候,往往需要聲音鏗鏘有力,爆發力極強,這種情況就需要在演唱前做好充足的氣息準備。如歌劇選段《恨似高山愁似?！分械囊痪洹拔?、我、我我我渾身發了白”,這個“白”字在這里起到了把歌曲推向高潮的作用,也表現了主人公喜兒強烈的仇恨與無奈。所以這個“白”字需要用清脆、有力的音色來表現。在演唱“白”字之前應深深吸一口氣,腹肌外擴,在橫膈膜的推力下沖擊聲帶,結合戲曲中“噴口”的咬字方法發聲,這樣唱的“白”字能一下打中觀眾的心坎,把演唱推向高潮。

2.氣息的控制

可以說,氣息控制是所有聲樂藝術的核心。在演唱中,演唱者要想保證音色統一、聲音平穩、音量收放自如,就必須要在氣息控制上下足功夫。氣息控制就是指氣流在呼吸系統內進出的控制與調節,在對氣流的收放時,不能太快也不能太慢,進、出的總量要保持基本平衡。在日常生活中,我們自然的呼吸是屬于無意識狀態,但在演唱時要保證氣息控制的平穩性,需要演唱者下意識的調整。在京劇演唱中,經過許多演員的長期經驗積累及探索,總結出了一些氣息控制的方法,可以借鑒與運用到民族聲樂演唱中。

噙住唱 “噙”從字面上理解為“保持在口中”。京劇行內也把“噙”稱之為“勒”。擒住唱,就是要在氣沉丹田的前提下,吸氣之后不要立即呼出,而是要在瞬間把氣憋住,稍微停留一會,再緩緩向外吐出。這一方法可以運用在整首歌的第一句歌詞之前,為了使第一個音從容平穩的唱出,往往在前奏快要結束時,應深吸一口氣將其噙住,到開始演唱時再緩緩呼出,這樣就能使第一個字平穩的唱出,也避免了吸氣聲音大的毛病。

腰繃緊 這一方法非常字面化,也就是演唱者在演唱時要保持腰部肌肉處于緊繃狀態。專業的演唱是一件十分消耗體力的活動,其脊柱是整個身體的發力點,也就是腰腹以上用勁。當整個腰腹用力外擴的時候,身體就形成了一個大容箱,氣息也可以順之沉底,這就造成了演唱時所需的氣息支柱。這一方法可以運用在演唱節拍較長的樂句和高音時,不但保障了氣息的充足,也提供了上高音的巧勁。

嘆著唱 與前面提到的“噙著唱”相反,“嘆著唱”是指吸氣以后聲音隨著氣息外出的瞬間同步發聲。這一方法把胸、腹里的氣息有力嘆出,從而吸進更多的氣。這一方法與“噙著唱”正好形成一進一出,達到平衡?！皣@著唱”往往用于一些音階下行的地方或者下滑音,在嘆氣的瞬間能使喉頭下沉,讓下滑的低音音色真實。

三、氣息運用的幾個技巧

第一,提氣：就是將氣息與聲音提起來。一般用于上行大跳音程,后面的一個音為高音時,為了將高音順暢發出,就需要提氣。

第二,彈氣：就是在呼吸時橫隔膜快速收縮,快速沖擊聲帶,形成富有彈力的聲音。這種感覺就像是拍打在地上的皮球,快速拍下又快速反彈。這種技巧一般運用與帶彈跳記號的音上或者花腔唱法,使聲音能很快達到高位置,聲音密度也很大。

第三,歇氣：演唱時,演唱者隨著旋律和情緒的停頓,聲音和氣息都停住,但中間并不作補氣、偷換氣。這樣的技巧往往能讓歌曲充滿懸念,使聽者產生一種期待感,給人一種似斷非斷的感覺,用于表現一些特殊的情緒,仿佛欲言又止。

第四,收氣：在演唱最后一個字或一個唱腔時,要保證氣息的充足,收氣時干凈利落,不能讓最后一個字的音因為無力的收氣而垮下來。這一技巧適用于每一首歌的結束,歌曲最后無論是強收還是弱收,都要運用收氣的技巧達到聲音與氣息結束的統一性。

京劇演唱的氣息訓練不僅系統而且科學,可以說是京劇演唱的精華所在。在京劇氣息的訓練中,我們還能看到練習吹蠟燭、憋氣等方法。這些訓練都是讓演唱者在演唱中擁有扎實的氣息基礎。我們在進行民族聲樂演唱時,借鑒和運用京劇氣息的方法,能讓我們在咬好字的同時又能擁有良好的氣息。

Using Beijing Opera Breathing Techniques in National Vocal Music

WANG Rong
（College of the Arts,Yunnan Normal University,Kunming,Yunnan 650092）

national vocal music；Beijing Opera；using breathing techniques

The key to singing lies in breathing skills.Breathing training in Beijing Opera is systematic and methodical, meant to lay down a sound foundation in the singer.Using breathing techniques from Beijing Opera is greatly conducive to producing songs of striking characteristics in national vocal music.

王 瑢,碩士,主要從事聲樂教育教學研究。

J616.2

A

1009-9506（2015）09-0045-04

2014年10月5日