西方博物館展覽策劃的理念與實踐：從策展人（Curator）談起
——以皇家安大略博物館為例專訪沈辰先生

〔加拿大〕沈辰〔中〕毛穎

（皇家安大略博物館加拿大多倫多；南京博物院江蘇南京 210016）

西方博物館展覽策劃的理念與實踐：從策展人（Curator）談起
——以皇家安大略博物館為例專訪沈辰先生

〔加拿大〕沈辰〔中〕毛穎

（皇家安大略博物館加拿大多倫多；南京博物院江蘇南京 210016）

新世紀以來中國博物館展覽事業發展迅猛，與國外博物館的交流活動頻繁，展覽策劃及相關的策展人制度、理事會制度以及公眾服務等均在借鑒國外經驗的基礎上不斷完善。加拿大皇家安大略博物館副館長沈辰先生指出，皇家安大略博物館等西方博物館在curator的職責和作用，展覽策劃的理念和實踐以及展覽流程中的團隊協作、對公眾體驗的重視、展覽的籌款、董（理）事會的功能等方面的經驗可以為中國博物館的展覽策劃工作提供借鑒。

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沈辰（1964年5月－），男，加拿大皇家安大略博物館（ROM）副館長兼世界文化部主任、東亞考古研究員和資深策展人、多倫多大學兼職教授，中國科學院海外專家、古脊椎動物與古人類研究所創新團隊海外成員，山東大學立青學術講座教授等。在人類起源和舊石器考古領域特別是石器微痕分析領域有深厚的造詣，著有《石器微痕分析的考古學實驗研究》等書，為中國的石器微痕分析學科發展作出了重要貢獻。長期從事東亞藝術類文物的收藏、管理、展覽與研究，主持了ROM新館中國文物展廳的規劃設計與陳列，多次與中國文物單位合作舉辦中國文物展覽，如以兵馬俑為主題的“中國秦漢文明展”和以故宮明清宮廷生活文物為主題的“紫垣擷珍——明清宮廷生活文物展”等。2016年8月8日南京博物院“法老·王——古埃及文明和中國漢代文明的故事”展（古埃及文物展品從ROM商借）開幕，本刊編輯部就現代博物館展覽策劃的理念與實踐等主題對沈辰副館長進行了采訪。

毛穎（以下簡稱毛）：您好，沈館長！非常感謝您接受我們的采訪。這次采訪的緣起主要有兩點：一是21世紀以來我國博物館建設與發展形勢大好，國內國外的展覽交流活動頻繁，但中外國情、體制、博物館管理沿革的不同，導致了中外博物館在展覽的策劃運作等方面的不同，近年我國博物館界也在探索建立理事會制度、策展人制度，完善各種文?；痼w系，吸收、借鑒國外博物館的策展理論，推進展覽工作揚長避短，提高我國博物館的公共服務水平；二是2010年本人曾就博物館策展人這一主題對美國大都會博物館的屈志仁先生作過一次采訪，但鑒于當時時間比較倉促，本人的認識也很膚淺，加上近幾年博物館展覽事業不斷面臨新機遇、新問題和新挑戰，有必要再擴大視角和范圍，對一些新的問題進行討論。所以，我想趁您這次出席南京博物院（以下簡稱南博）“法老·王”展開幕式的機會，請您以加拿大皇家安大略博物館（以下簡稱ROM）為例，與中國同行分享您關于展覽策劃的理念、方法和思考。

沈辰（以下簡稱沈）：今天的采訪主題的確是當前中國博物館發展非常重要的議題。感謝貴刊的采訪邀請。首先，我需要確定一下今天的主題是指單純的展覽策劃（比如從主題到陳列），還是指博物館運營中涉及到展覽的全方位過程，也就是從研究員或者英文的curator提出方案、獲得審批到展覽制作再到展覽評估的整個工作流程？

毛：我們希望盡可能了解整個展覽工作的過程，請您以ROM為例，給我們介紹一下加拿大乃至西方國家博物館的策展情況。您剛才提到了研究員或英文的curator，那就是說curator對應的中文應該是研究員？那么就先請您介紹一下西方博物館中curator的職責或工作描述。

沈：我剛才說了是“研究員”，這和我所在博物館的性質和背景有關。在西方博物館界，curator主要從事專業領域的藏品研究、展覽策劃，負責與藏品相關的征集、保管、外借、展覽等一系列工作，是該領域藏品研究與展示的權威。他的職責與地位因所在博物館的不同而不同：在大型研究型博物館，他既是藏品研究員，是某一類藏品研究和展覽展示的權威和靈魂，又是策展團隊的核心，是博物館策展理念和策略的代表人物。他有很高的地位，招聘時的職位標準也非常高。而小型、非研究型博物館，特別是商業性畫廊、藝術團體機構，對負責展覽策劃的curator的學術要求是次要的，或者不考慮的，招聘時更看重辦展經驗和運營管理頭腦，所以它們的curator就是一般意義上的策展人。概括地說，前者的curator必須具有博士水平才能獲得博物館終身職位（如埃及學、中國藝術、歐洲繪畫、美洲藝術等），而后者的curator只要是相關領域（如當代藝術、博物館學、藝術管理、商業藝術等）的本科生或碩士研究生就可以了。在ROM，策展工作由一個團隊完成，整個流程也是分階段進行，整個周期一般是2～3年，其中涉及多個部門和多項工作，比如經過分別由展覽規劃部（Exhibition Planning）和項目部（Project Management）為主導的前后兩大階段，但curator始終是貫穿其中的核心人物。

毛：Curator譯為“研究員”還是“策展人”，其實是比較讓人糾結的：一方面curator與“策展人”并不等同，另一方面中國博物館的“研究員”與西方博物館的curator也不相同。這個詞的翻譯實際上涉及到博物館架構和部門設置的問題，這可能與中國大多數博物館的部門設置沿用三部制有關。

沈：如果把整個展覽流程看作策展，那么cu?rator實際上有兩個身份：在展覽提案被董事會核準并進入策展流程前，curator是一名研究人員，從事考古發掘和學術研究；但進入策展流程以后，他就是一名在展覽策劃、制作流程中發揮重要作用的策展人了，他是展覽的靈魂和核心，是把握展覽內容的權威。

毛：總之，curator是一名研究員，即便在展覽階段他作為策展人時發揮的還是研究員的作用。

沈：是的。首先，他根據他的研究起草并提交一份展覽提案，包括展覽內容（含展品清單）、需要場地、展出時間以及可能性的預算指標，上報博物館高層（展覽策劃委員會之類的機構）或館長審批，經核算財政、市場調查和博物館整體展覽日程規劃后，再報董事會批準，然后列入該年度的經費預算。這個流程至少要5～8個月。之后的工作基本上是由展覽規劃部跟進，curator則繼續學術研究，等待最后核準。期間博物館和董事會還需要審批其他curator呈報的展覽計劃，所以curator們上報的展覽提案也是有競爭性的。董事會核批后，該展覽就進入項目階段，館里會成立項目組。

毛：這個項目組也就是您說的策展團隊么？

沈：可以這么說。博物館的項目部會指定一位職員任展覽項目組的項目負責人（Project Ma?nager）。他是管理方面的專業人才，主要負責管理項目的預算和時間表，充當協調員或者項目經理。

毛：目前中國博物館不設項目負責人這個崗位，因為經費由財政負責。

沈：項目組里有curator也就是研究員，有文保員、典藏員、設計師（平面設計師和立體設計師）。就像南博也有內容設計、形式設計人員。你們的內容設計人員，在我們館叫釋展人（Interpre?tive Planner）。圍繞展覽工作的開展，項目組會經常召開會議，每月一次或每兩周一次，后期則是每周一次。剛才說過，從展覽被核準通過開始，cu?rator就是一名策展人了，他對展覽內容的把握是權威。只是目前他的權威受到了來自觀眾體驗的挑戰，這在一定程度上可以看成是策展歷程中的變遷。

毛：為什么說他的權威地位受到挑戰？這一點可否請您展開一下？

沈：現在curator作為展覽內容的研究員，也需要先期了解觀眾的需求，而不是在展覽策劃完成后，在宣傳部門的要求下被動地提供展覽的宣傳材料，這會導致觀眾的體驗滯后、被動。他需要事先了解宣傳部門的需求，不然等展覽方案定了、展品也選好了再去了解就遲了。所以現在我們強調服務公眾，關注公眾體驗，這就要求我們轉變以前的工作方法。所以，展覽工作一開始，我們就請公眾服務部門一起參加項目組會議，這樣他們會將一些信息反饋給策展組，比如何時有什么活動，孩子們近年來對什么感興趣。因為有時候curator對這些并不是很了解，經過這樣的交流和反饋，他的視野就開闊了很多。

毛：是的，現在國內博物館策劃展覽時，社會服務部門基本上是全程參與的，還有文創部門等相關部門。

沈：不錯，國內一些博物館這方面的工作開展得很好。策展過程中考慮觀眾的參觀體驗很重要，所以curator從研究員轉換成策展人時，要延伸研究領域，有意識地研究觀眾特別是孩子們感興趣的知識，并選取相對應的展品。四年前我策劃“紫垣擷珍——明清宮廷生活文物展”時，事先了解了觀眾感興趣并受歡迎的內容，比如內務府、狗衣等。我讓學生將有關內務府的資料和知識設計了一個簡單易懂的圖表，觀眾看得一目了然，而且很感興趣。狗衣的展示也是如此。

毛：狗衣這類物件，平時我們確實不會注意它，但特別的展示手法確實能激發觀眾的參觀興趣。

沈：是的，狗衣在故宮也許不算什么珍貴文物，但它是連接觀眾和文物背后故事與人物的興趣點，能讓觀眾了解紫禁城中帝后對寵物的喜愛和寵物在皇宮中的生活；再配合展示幾幅宮廷生活繪畫中貓狗的形象，觀眾看了以后很感興趣。這個例子說明curator在展覽一開始就要和直接面對公眾的部門充分溝通，多方了解，同時也使公眾部門的宣傳避免膚淺，能有血有肉有干貨。這也是策展的一個主要方面。

毛：在加拿大，比如在ROM，策展人員大多需要有哪些學術背景、專業素養？如何遴選？在最先引入策展人概念也就是最先將curator翻譯為“策展人”的藝術界，他們認為策展人必須是研究者和批評家；屈志仁先生認為策展人必須是學者、藝術鑒賞家、展覽組織者，強調這個人需要具備多種素養和能力。

沈：Curator必須有學術背景，他的遴選主要是根據展覽主題來確定，如埃及、中國、西亞等主題展覽的curator必須是相關領域的專家。事實上策展團隊的每一個人都有各自的專業背景。比如釋展人相當于文字編輯，是文學、藝術史專業中文字能力較強的人員，具備編輯素質，擅長將專業性很強的語言轉變成雅俗共賞的語言，同時還能勝任展覽所需要的其他文字要求，比如按要求將文字壓縮在150字以內。這些人員的錄用標準也不同，比如curator作為專業學術人員，需要具有博士學位；其他人員也是相關專業大學或大專畢業，或者畢業后再選修一個與博物館有關的碩士項目。

毛：策展人是否需要一定的權力以確保展覽工作順利推進？全球很多著名策展人同時是curator/artist和director，即他們同時有館長或專家的身份和背景，可能能夠說明一定的問題。

沈：因為我們是一個團隊策展，所以協作很重要。要確認團隊及其在不同階段參與的程度，不是一個策展人也不是一個館長可以做一切的決定，也不是某一個部門比其他部門更重要，要有一個協調機制，要有一個按期按標準完成展覽目標的敬業精神。要說給中國博物館的借鑒，這個是我們可以提供的借鑒。

毛：我國博物館界關于博物館策展也有不少成功的探索，比如我院的策展人負責制，其實也是一個團隊，由相關部門人員參加，大家分工協作、共同完成一個展覽的所有工作。但我們沒有您所說的釋展人，我們是先由展覽的內容設計人員、有時候還會請院內的有關專家給講解員上課，然后由講解員給觀眾講解，從這個角度上說我們是講解員擔當了釋展人。

沈：我們也是志愿者擔任講解，志愿者部門的運作與博物館一樣。這個部門只有一個人在館里領工資，負責部門的協調工作，其他人都是志愿服務。我們展覽組開會時，他們也會派代表聽會；展覽大綱、策展人都確定后，會由策展人比如我給他們做講座。以前我的講座內容很專業，比如我做過的三個展覽——分別以三星堆、兵馬俑、紫禁城為主題，一開始我講得很精彩、很專業、很生動，但效果不是很好。因為講解員的講解需要有時間節點，更需要策展人通過對展覽和展品的介紹表達出整個展覽的策展思想。后來我按照我的專業深度，在展廳結合展覽主題和重要展品，把各個部分的重點（highlight）串起來、講出來，并且到展廳走線。每個展覽對講解員和釋展人講三次，一次比一次加深，以便他們能在充分理解的基礎上結合講解的需要加以發揮。最后一次的講座是由設計師或總設計師主講，他們根據主題、風格、色調，為講解員講展覽設計與觀眾的互動區。

毛：下面我想請教的是關于策展人與博物館展覽的共生關系問題。我是想說博物館展覽的風格與水平往往與具體的人（主要是策展人員和館長）息息相關，比如說到某個展覽，大家往往會說這是某某做的，體現了某某或者某某館長的風格。那么如何確保博物館展覽的整體風格和水平長久保持并逐步提升，而不因人（策展人、館長）而異？也就是如何讓具體的個人的風格有益于博物館的持續發展？

沈：展覽風格和個人風格不應該有關聯，雖然某個策展人或館長會對展覽有影響，但不會是持續的影響，因為他本身不應該介入、影響策展。博物館展覽如果是固定模式的話，對展覽是一種損害。博物館的展覽風格應該有一種標志，但不是一成不變。比如，ROM的展覽是歷史類的，是講故事的，而不是燈光一打看文物，不是像安大略美術館那樣的畫廊。我們和其他美術館、藝術博物館都合作過，同樣的展品我們是這樣布置的，他們是那樣布置的，這是因為博物館風格的不同，而不是某個策展人風格的不同。我們每個設計師有他自身的風格，這是不可避免的，但我們有總設計師，他會根據展覽的內容進行調整，會根據博物館展覽設計的總體風格決定與眾不同的元素。

毛：這樣的話ROM的風格會不會是這個總設計師的風格？

沈：不會。大家看到的只會是博物館的風格，是設計師和curator針對不同的展覽主題而進行變化的風格。當然，我們也嘗試變換博物館的風格，其實博物館的風格更會因為展覽的內容而改變，展覽設計應該是增強展覽主題的推手，而不是展覽的固定格式。同一類展覽（比如考古歷史類的）辦多了，慢慢地、自然而然地就形成了這類風格。所以要改變博物館辦展風格，需要考慮新的展覽內容。比如我們的紋身展就會是一種新的風格。一些博物館風格雷同，不一定是個人和個體博物館的追求，而可能是缺乏時間進行準備和思考，不能夠認真把握展覽內容和觀眾體驗的需求，或者也可能是策展人“走捷徑”。

毛：中國和國外辦展有一個很大的不同點就是籌款，中國博物館辦展基本上是財政資助，而國外基本上要籌款辦展。請您給我們介紹一下國外展覽是如何籌款的。

沈：籌款工作主要在展覽規劃階段，也就是前期的8～10個月里。我們有專門的機構、也就是與博物館相關的基金會負責這項工作，因為博物館是非營利機構，所以它不屬于博物館編制，而是一個關聯的機構，專職為博物館籌資，自負贏虧。在博物館完成展覽的規劃預算之后，這個機構（很多博物館稱之為Development Office，我們叫ROM Governors）就要研究該展覽能否吸引到相關的捐贈單位，比如銀行、金融行業、商行以及與展覽主題相關的公司等。他們會形成一個意見：展覽A籌款的幾率比較高，展覽B有可能籌到款，展覽C籌款有困難。館里的高層會針對他們的意見做出決定，對籌款有困難的展覽要做預案，要準備不同的策略來調整。這個機構也會參加項目會議，他們需要了解展覽，找curator協助，主動宣傳展覽，爭取籌款。

毛：國外博物館的展覽經費中籌款的占比一般是多少？

沈：在西方博物館的實踐中，80%以上的展覽都能爭取到捐贈，但捐贈只是社會團體對博物館貢獻的一種表現和認可，在財政上并不能覆蓋100%的開銷。如果一個展覽的開支是300萬元，基本上其中只有100萬是捐款，200萬還是財政經費。換句話說，預算是300萬元的展覽，如果能爭取到100萬元的捐贈，這100萬就相當于是這個展覽提前掙來的了。

毛：國內關于這個事項也有討論。我們似乎一直都以為籌款也是curator職責范圍內的事；甚至有一種觀點認為，如果博物館的策展人不籌款，就不是嚴格意義上的策展人。

沈：雖然curator在整個展覽階段都很重要，但籌款不是他的主要職責。他和捐贈人有密切關系，捐贈人信賴他。因為他有學問，對捐贈人的藏品有研究。比如我在一個講座中介紹的玉璧是一件捐贈品，因為我們有能力對它進行詮釋，我們便與捐贈者之間建立了信任并產生了感情；我們還為他們提供參觀展覽、講解文物等服務。這樣捐贈人就會繼續捐贈。也因為這個原因，籌款機構做計劃時，會請curator協助。簡單地說就是機構制訂計劃，curator培養感情；沒有curator的幫助，籌款機構籌款會有難度。在西方博物館，籌款機構專職人員具備一定的專業知識和從業經歷，不是curator能替代的。

毛：可能在以前curator個人的作用很關鍵，比如文物借展、經費籌措，基本是curator的個人魅力起作用。

沈：當然現在也是，只不過現在有專業部門和機構與他協作，有一個團隊支持他。這應該也是一種變化吧。

毛：我們國家近年來也在嘗試大型特展自籌資金，請問籌款工作如何借鑒西方博物館的經驗？

沈：我的建議是將原先處于工作圈外圍的公眾服務部門延伸進策展團隊，在策展工作的早期就請他們參與討論、出謀劃策，促使展覽能夠吸引到有能力、有興趣的支持者；和相關領域的金融、商業、媒體行業建立聯系和關系，和有潛力的企業和個人更加近距離地接觸（engagement），爭取捐贈和資金投入。

毛：我們再來討論理事會制度的問題。歐美等國博物館理事會制度、自籌資金體制下的策展與中國有何不同？如果不久的將來中國也廣泛推行理事會制度、展覽自收自支政策，你認為中國博物館的策展等一系列工作應如何轉型？

沈：這個問題有點大。我們習慣上稱董事會（Board of Trustee），聽起來有點商業氣息，它更多的是政策和管理上的指導。還有一個Board of Di?rectors，也就是理事會，后者更多地給予專業指導，但它們是高屋建瓴地指導，不是插手具體事務。董事會主席相當于博物館的最高代表，三年一任、六年連任，是由董事會成員推選、省政府指定的。董事會成員的構成是“三三制”，即政府、社會、觀眾代表各三分之一。其中，政府代表來自文化機構，是政府機構的代表；社會代表比如企業代表和社會關系網絡、律師、金融行業的代表，會從不同角度提出很好的方案；公眾代表是由博物館會員中民主投票產生，實際上多半從志愿者中產生，因為志愿者是公眾中比較活躍的、發揮很大作用的人群，他們對博物館很熱心、很維護，對志愿者身份很自豪。董事會中有不同的委員會，如財政委員會、人事委員會、展覽委員會等，它們討論決定博物館的各項政策如藏品政策、版權政策、人事政策、志愿者政策等，這些政策會在館務會上進行調整，形成條例。館長是董事會成員，副館長們列席董事會，為會議解釋一些事項。董事會的責任之一就是組織一個選舉委員會，解聘、招聘館長。雖然董事會不管策展工作，但在董事會制度下展覽要董事會核批——主要是核查財政收入。如果博物館管理層認為展覽可以達到財政目標，而董事會認為達不到，董事會就會把方案發回去請有關人員重新做調研。另外，董事會也在政治正確方面對展覽方案進行審核、把關，比如博物館對少數族裔或同性戀方面的立場等，它會要求有關人員提交方案?？傊?，董事會的審批依據中，既有財政收入的門檻，也有政治正確的標準。

毛：下面想討論一下策展成功的保障。在博物館界，驗證一個展覽是否成功，一般是做觀眾調查和展覽評量，但我認為將展覽成功的保障提前到策展環節，其實也很重要。你們怎么從策展的角度來預測一個展覽能否成功？

沈：在以門票收入為財政基礎的西方博物館，展覽的成功標準可量化為兩個：一是參觀人數，但這不一定代表收入，因為觀眾數量多有可能是因為團體多、學生多、免費人群多，但這個數量在做預算時就有設計標準，比如超出預期是多少人、達到預期是多少人、低于預期是多少人，如果達到預設標準就意味著成功了；二是收入、贏利，在預算時就有一個贏利數的標準，以致于我們的宣傳、社交媒體、公眾服務等部門會每天看著報表加強和調整有關工作。當然，對博物館展覽是否取得成功的評估標準還有其他三條依據。第一是學術評論，主要有藝術評論、媒體報道如《紐約時報》、《環球郵報》的報道。這一點可能和中國不一樣，藝術評論會讓我們的curator很緊張，因為資深的藝術評論很嚴謹、很重要、很有質量，是展覽學術水準的標準。第二是社會反響，即社交媒體、新媒體的宣傳覆蓋面。國外的宣傳體制很成熟，沒有水分。媒體如果對展覽有興趣，自然會做報道；如果不感興趣，傳播覆蓋面自然就小。這和中國不一樣，行政命令沒有作用。第三是觀眾的口碑。我們會在展覽出口處做觀眾調查，分析有關數據，獲取有關展覽效果的信息。另外，我們還會做綜合評估，主要是將展覽效果與展覽的設定目標做比較，看展覽是不是達到了設定目標，也就是看展覽有沒有取得預期的成功。從這一點上來說，展覽目標的設定很重要。

毛：舉辦展覽關鍵是要吸引觀眾來看，所以展覽目標的設定、事先的調研和有關的調查評估都很重要，請問展覽期間和展覽結束后具體有哪些工作？

沈：展覽開幕后項目部要組織觀眾調查，展覽結束后展覽規劃部還會進行綜合評估。綜合評估是一個內部的展覽評估，主要是對照展覽的設定目標評估完成情況，并提出意見和建議，提醒大家從這個展覽中吸取教訓，便于在下次展覽策劃中整改。如果這個展覽針對的是家庭成員，最后評估時會看數據是不是達到了這個目標；如果反而是學生或成人觀眾比較多，就會分析為什么出現和目標不一致的結果。

毛：中國博物館基本上也會進行這樣的評估和總結。通過您的介紹我了解到，加拿大博物館展覽策劃的流程、方法和中國有許多不同之處。近年來兩國的展覽合作交流比較多，在這些合作過程中，中國是否存在差距有待提升？

沈：現在中國博物館的展覽事業發展很快，地區間也不平衡，像南博這類大館的展覽工作是走在前面的，和西方沒什么差距，有些甚至超過了我們。但我對中國其他博物館不太了解，所以不便評價。我們在和中國博物館的合作交流中，的確感受到了一些不同，主要有兩點。第一，雙方的策劃時間表不同，這在某種程度上引起了我們在策展時對中國方面信息的需求和對接產生了誤差，比如文物保護部分。這次展覽的成功合作，完全是基于我們對南博的信任，因為事實上文保沒有像我們博物館所期待的那樣及時拿出方案、及時跟進，展線等事項在前三個月也沒有確定，這些問題如果發生在西方博物館，合作可能會受影響。第二，雙方的人員結構不同，當然這是體制造成的。展覽策劃過程中雙方的文保人員對接不一致：在加拿大，博物館文保人員發揮的作用很大；中國的文保工作好像分成兩部分，一是專業性很強的文物科技保護，一是文物修復。西方國家有專門的研究所做文?？萍?，比如蓋蒂文?？萍贾行?、加拿大文?？萍佳芯吭旱?，博物館的文保專業研究可以和這些機構合作，但博物館的文保工作主要就是溫控濕控，陳展手法對文物的保護、影響，文物展示支架所用的材料，文物展示的微環境，等等，而且文保工作在前期就必須參與。

毛：我們院的文保所實際是兩個部門合并的，一個是文物保護研究所，一個是文物修復技術部。它一方面承擔一些大的保護項目——這類工作類似國外的preservation，一方面負責館藏文物修復保護——這類工作類似于國外的conservation。近十多年來我院對館藏文物的保護修復比以前更為重視，每次都先期配合展覽對展品做修復保護。

沈：這說明中國的博物館也在轉變。

毛：現在全球進入了互聯網時代，各行各業都受到了影響，那么它給策展工作帶來哪些機遇和挑戰？

沈：我個人的體會是，互聯網帶給博物館和博物館展覽工作的是機遇多于挑戰。博物館如果不適應互聯網時代就是挑戰；如果適應并且利用就是機遇。比如我們的“激情星期五之夜”活動（Friday Night Live），我們事先完全沒有做廣告，而是利用社交媒體進行宣傳，因為主要就是19～35歲這個群體使用該社交媒體，我們每發一條信息就會有放大幾百倍的能量。所以，每到星期五他們就會來博物館排著長隊參加活動。

在互聯網時代，我們都需要抓住互聯網這個機遇改變自己。我們在三年前設置了一個社交媒體協調員的崗位，他主要負責推送我們的社交媒體，平時基本都是24小時工作，非常辛苦。除了推送之外，他還負責鼓勵、幫助其他部門有興趣的人志愿參與推送。他會就博物館的某個公眾項目提交一個策略：應該推什么，往哪里推，特別是怎么用社交媒體標簽等。這個很重要，因為博物館各部門的宣傳推送要統一，他負責把博物館的所有活動建立這個標簽之后鼓勵大家推送。為什么說互聯網時代又是一個挑戰呢？我們的網頁要有更新，要不斷借助新技術來更新。因為觀眾對網頁的體驗很重要，它是公眾提前進入博物館體驗的第一步，所以專業投入、財政投入很重要。另外，也要把博物館的藏品推向網站。最近我們在做Collection Management System（藏品管理體系），就是中國博物館的數字化，將有近100萬件文物的信息進入數據庫、推向網站。

毛：這就像國際上很多博物館都將自己藏品的圖像和基本信息在網站向公眾開放，讓公眾免費獲取。中國博物館界在這方面也取得了顯著進步，如各家的官網、博客、官微，還有文物數據庫、智慧博物館建設，特別是正在開展的“互聯網+中華文明”工程建設，首先強調資源開放。

沈：是的。我們還注意互動，我們有一個e?Museum，通過藏品管理系統將網站前臺和系統數據庫的后臺關聯在一起。如果有專家瀏覽我們的官網，指出我們的錯誤，網站會把這個信息轉發給我，我確認有錯誤后就進入后臺修改。

毛：互動方面中國博物館界還很少嘗試，我院曾經討論過，但暫時沒有實施，可能很快會有進展。據我所知，ROM也做當代藝術展，而且在中國最早引進“策展”概念的是當代藝術領域，中國有少量綜合類歷史類博物館也做當代藝術展。請問當代藝術策展與這類博物館的策展如何互通借鑒，即這類博物館可以在哪些方面借鑒當代藝術的策展理念與方法？

沈：ROM有一個當代藝術中心（相當于館中之館），有一個當代藝術策展人，他是典型的策展人，他的工作涉及很多領域，主要是觀察、考察當代藝術的熱點、焦點和趨勢，發現哪些藝術家的作品有潛力、有吸引力，并且把他們吸引到博物館來。他們的展覽也走流程，和歷史藝術展覽是一樣的。當代藝術的策展在西方藝術館比較典型，簡單說就是“搶”藝術家。當代藝術展不是我們館的主流展覽，我們一般也不借鑒它的策展方法。但有時我們也會為了某個歷史藝術展覽，專門策劃一個當代藝術展進行配合，比如我們曾經考慮用以兵馬俑為靈感的當代作品做一個展覽配合兵馬俑展覽。

毛：這就類似于大都會博物館的“中國：鏡花水月”展。您作為同時就職于博物館和大學的學者和教授，您如何看待中國高校中的策展人？

沈：ROM原先就是多倫多大學的高校博物館，后來轉型為社會綜合博物館的典型代表，我們的curator同時都是大學教授。大學博物館以研究、教學為主，為學生、研究人員的學習和研究提供物質文化材料基礎，帶給學生、研究人員和觀眾新的角度、新的知識，代表了大學博物館的學術水平，這是大學博物館的根本特性。大學博物館的策展與社會博物館的策展是不一樣的，過去它只有一小部分是由專職的博物館策展人策劃展覽，大部分是由大學教授策劃展覽，這就會直接影響到展覽的內容和受眾群。目前，大學博物館也在轉型，事實上整個博物館界都在轉型，轉為在社區中發揮為未來保護過去的作用。賓夕法尼亞大學人類學和考古學博物館（Museum of An?thropology and Archaeology University of Pennsylva?nia）就是這樣的。他的館長原先是ROM的副館長，主管負責博物館宣傳部門（VP Communication and Context），而他本身是近東考古專業方向的博士。賓大博物館對他的專業出身和在博物館的工作內容很感興趣，就聘請了他。這個信號表明大學博物館要走出校園、走入社區。

毛：是的，這是高校博物館的發展趨勢。目前中國有很多大學教授幫助地方博物館策展，您認為他們是自由策展人還是獨立策展人？您如何看待高校老師在博物館展覽中發揮的作用？

沈：他們應該是獨立策展人，我們叫做展覽顧問。我個人認為，每個博物館都應該有主導的策展人，大學教授在內容上把關，那些在相關專業領域的知名專家、大學教授可以是展覽的學術顧問（Curatorial Academ ic Advisor）。這些大學教授對展覽起學術指導的作用，對內容的學術性、嚴謹性把關，而不是對展覽的形式、觀眾體驗方面施加影響。博物館應該有自己的策展人員和自己的主導性意見，大學教授的參與只能對展覽內容做深度的詮釋而不是主導展示方法。大學教授直接參與中小型博物館的展覽，會對該博物館的良性發展起誤導性作用。大學教授在博物館展覽策劃上最大的弱項就是缺乏對博物館藏品研究，不了解觀眾對博物館體驗的需求，以及不能對博物館公眾服務部門進行整體調配。而這三個方面恰恰是策展最關鍵的前提。所以我的觀點是，博物館可以請很多專家做一個展覽，但不可以請一個專家做所有的展覽，而且專家必須是在和博物館策展人員合作的前提下辦展覽。

毛：就是說博物館應該積極主動地請一些專家學者包括大學教授參與到展覽中來，對展覽的學術水平進行指導、把關。目前國內的展覽基本上是在整個過程中召開一些專家論證會，請專家對展覽內容進行論證、把關，同時也對展覽的形式設計提出意見和建議。下面有一個不是問題的問題。根據國際博協對博物館的定義，即“為教育、研究、欣賞的目的征集、保護、研究、傳播、展示物質、非物質文化遺產”，對它的幾大職能，博物館是否可以在兼顧全面的同時根據各館的實際情況有所側重？在博物館從重“物”轉向重“人”后，一些從事文物研究的研究人員感到了“失落”，如何看待？

沈：我認為并不是每個博物館都要做成學術性博物館。的確，博物館經歷了從“物”到“人”的重心轉變后，可能會有一些連帶的轉變，比如一部分人員不如原先那么重要，會有“失落”感。當然這個問題需要體制來解決，但是更主要的是博物館和從業人員都能清楚地認識到自身的辦館宗旨和觀眾對博物館的期待，理性面對博物館的轉變。事實上，博物館的策展工作并不影響傳統研究人員的專業地位。首先，如果定位為研究型博物館，那么策展工作主要依靠的是研究人員，他們不會也不應該有失落感，反而會獲得更多的機會——前提是研究人員的研究必須是以藏品和觀眾興趣為基礎的研究。其次，策展靠團隊、靠協作，部分部門的職能地位提升并不意味著其他部門地位的降低。博物館在做策展規劃時，要安排一定比例的展覽內容給館內的研究人員，比如每年有多少比例的展覽覆蓋考古發現、館藏研究成果。我認為江蘇有很多考古發掘成果都可以策劃成江西?；韬钅鼓菢映晒Φ恼褂[，當然這要依靠成果的轉化和宣傳。我們招聘了一些人員去幫助研究人員將研究轉成展覽需要的研究，并進行宣傳，這類研究成果都可以轉化為配合展覽的生動活潑的公眾項目，如此一來，研究人員的成果通過博物館的公眾活動得到了社會的認可。這可以在博物館形成一個良好的機制。

毛：我院近期就在動員院內所有研究人員結合院里的藏品和各自的研究專長，申報展覽策劃方案，一段時期后會形成一個很好的機制。最后請您給中國博物館的策展工作提一點建議。

沈：建立團隊，加強協作，關注公眾的觀展體驗，豐富藏品的內涵，提高闡釋展品的能力，提升研究成果的宣傳力度。

毛：我是否可以理解為“成功的博物館展覽是策展人員、研究人員、展示設計師和教育工作者等集體協作的成果”？謝謝您與我們分享貴館的經驗和您的灼見。

沈：非常正確。謝謝！

（本次采訪由毛穎錄音、記錄并執筆整理，采訪稿經被采訪人審訂。）

（責任編輯：毛穎；校對：徐秀麗）

Ideas and Practices of Exhibitions Curation in Western Museum s:On“Curator”and Other Issues;An Interview with Chen Shen with ROM as an Example

〔Canada〕Chen SHEN〔China〕MAO Ying
(Royal Ontario Museum,Toronto,Canada;Nanjing Museum,Nanjing,Jiangsu,210016)

The new century has witnessed rapid development of museums in China shown in the fre?quent international exchanges,the growing exhibition cause,the improved audience services as well as the establishment and perfection of various managing and governance systems including the curator-oriented cu?ration system and the board of trustees.According to Chen Shen,Deputy Director of Royal Ontario Museum (ROM),the experiences from western museums,ROM included,particularly the curator’s duties and role, the ideas and practices on exhibition curation and the teamwork requested in the exhibition developing pro?cess,the focus on visitor experiences,fund raising,as well as the functions of boards of directors(trustees) may provide reference points for Chinese museums.

museum;exhibitions curation;curator;Board of Trustees;visitor experiences;ROM;Chen Shen

G265

：A

2017-01-16

沈辰（1964—），男，加拿大皇家安大略博物館副館長，主要研究方向：舊石器考古、文化遺產和博物館學。

毛穎（1966—），女，南京博物院研究館員，主要研究方向：文物與博物館學。