戲曲聲腔對當代聲樂學習的啟示

【摘要】 隨著我國市場經濟的快速發展，我國的文化軟實力得到顯著提高。戲曲文化源遠流長，博大精深，自古以來，受到人民群眾的追捧喜愛。本文主要以東北二人轉的戲曲聲腔為主題進行介紹，分析這一戲曲聲腔的相關內容，為當代眾多聲樂學習者提供啟示。

【關鍵詞】戲曲聲腔；當代聲樂；學習啟示；二人轉

【中圖分類號】J617 【文獻標識碼】A

一、戲曲聲腔與當代聲樂的融合

“五十六個民族，五十六枝花，五十六個兄弟姐妹是一家?！弊鳛橐粋€多民族的國家，我國的民間聲樂種類多種多樣，戲曲聲腔豐富多彩。隨著我國國民經濟的高速發展，我國的戲曲文化也在不斷發展，戲曲聲腔與當代聲樂完美融合。戲曲聲腔的種類多種多樣，包括有京劇聲腔、二人轉聲腔、晉劇聲腔以及豫劇聲腔……近些年來，我國音樂舞臺上出現了許多將戲曲聲腔融進當代聲樂中創作的歌曲，比如含有京劇聲腔的《故鄉是北京》《One night in 北京》《蘇三說》《戲出東方》……含有二人轉聲腔的《家在東北》《新貨郎》《誰是我的新郎》……含有晉劇聲腔的《打金枝》《遠情》加入戲曲聲腔元素的當代歌曲，具有民族特色，流傳至今。這些歌曲的唱法各不相同，具有自身的獨特特點。當代許多著名歌手也是戲曲演員出身，他們運用自己掌握的戲曲聲腔來演繹各種風格的歌曲，將戲曲聲腔完美融入當代聲樂中。比如《精忠報國》《霸王別姬》這兩首廣受好評的歌曲演唱者屠洪剛最早就是一名京劇演員，《山丹丹花開紅艷艷》《我的祖國》《南泥灣》的演唱者郭蘭英最早是一名晉劇演員。我國是一個多民族的國家，遵循各民族共同發展的基本原則，具有各民族特色的戲曲聲腔的發展也是同樣的道理。應該將各類型的戲曲聲腔巧妙融入當代聲樂中，掌握各類戲曲聲腔的潤腔技巧以及演唱方式，有效啟示當代聲樂學習者，促使當代聲樂愛好者能夠拓展自身思維。[1]

二、掌握二人轉唱法的技巧，啟示當代聲樂學習

東北二人轉是形成各類戲曲聲腔的必要前提和必然基礎。隨著我國藝術文化的不斷發展，隨著趙本山、小沈陽等為代表的東北二人轉演員的走紅，東北二人轉唱腔逐漸被社會各界人士關注和重視。二人轉唱法的技巧與各類戲曲聲腔有許多共通之處，將東北二人轉唱法巧妙運用到當代聲樂教學中，掌握二人轉唱法的技巧，不僅可以推動二人轉的發展，還能夠啟示當代聲樂學習者，促使當代聲樂學習者能夠將戲曲聲腔進行。

眾所周知，東北二人轉唱腔具備獨特的魅力，能夠抓住聽眾的耳朵，這是因為二人轉含有多種多樣的潤腔技巧，其中，以節奏性潤腔手法以及裝飾性潤腔手法為主，具體表現在以下兩個方面。

（一）掌握節奏性潤腔手法

筆者查詢相關資料發現，我國東北二人轉關于節奏性潤腔手法能夠簡單的用“十六字板”進行概括，包括有黑板、紅板、搶板、垛板、頓板、留板、鎖板、撤板、抻板、掏板、連環板、閃板、撞板、叫板、飛板以及過板。有效掌握節奏性潤腔手法，可以增添二人轉的魅力，抓住聽眾的耳朵，完美融入進當代聲樂教學中。

（二）掌握裝飾性潤腔手法

東北二人轉唱腔中裝飾性潤腔手法呈現多元化，潤腔形式豐富多彩，其中應用頻率最高的是顫音（用于體現纏綿）、滑音（常用于敘事以及抒情的時候）、頓音（用于體現興奮）以及夾花音（包含有表現悲傷的哭腔，表現開心的笑腔以及花舌腔三大類）……其中，需要注意的是顫音的應用。一般情況下，顫音在演唱過程中是最能夠將二人轉演員纏綿的情感體現出來，要求戲曲演員能夠科學合理地控制自身的氣息，將顫音發揮得淋漓盡致。比如，在《大西廂記》中“一輪明月（呀）……”就需要戲曲演員有效運用顫音，將演員的感情完美地呈現出來。顫音曲譜如圖一所示。

三、結語

綜上所述，隨著時代的進步，我國聲樂教學越來越重要。戲曲文化是我國的優秀傳統文化，具備源遠流長以及博大精深的特點，掌握各種各樣的戲曲聲腔，將其中的技巧唱法巧妙地融進當代聲樂教學中，能夠給當代聲樂愛好者一些啟示，并推動戲曲聲腔的傳播以及繼承，促使聲樂學習者能夠掌握戲曲聲腔技巧，進行歌曲創新，創作出更多優秀的作品，增強我國的文化軟實力。

參考文獻

[1]錢芳.戲曲聲腔對當代聲樂學習的啟示——二人轉唱法為例[J].黃河之聲，2013（06）：114-115.

作者簡介：張璐莎（1986—），湖南鳳凰，武漢音樂學院藝術學碩士，現任教于韓山師范學院音樂學院。