詩詞教學中名篇仿寫的幾條路徑

摘要：在實踐性詩詞教學中，教師不僅是古典詩詞的鑒賞者，又是詩教的踐行者。大中學校詩教的開展離不開經典的學習，引導學生仿寫名篇能幫助他們深入學習經典。名篇仿寫的路徑有：章法的仿寫，句法的仿寫，聲律的仿寫。通過仿寫的創作實踐，經典不僅活在紙上，也融入我們的血液中；經典得到增殖的過程，也是我們生命成長的過程。

關鍵詞：詩詞教學；名篇仿寫；路徑

*本文為省級質量工程教研項目“實踐性詩詞教學研究”（2021jyxm0080）資助成果。

古典詩詞是中華優秀傳統文化的精髓，為推動中華民族的文化復興進程，大中學校詩教的開展十分必要，詩教工作的重要一環就是學習經典。經典名篇經過歲月的淘洗，是人類文化遺產中的菁華，具有永恒的藝術魅力，它是常讀常新的，不是一成不變的。這意味著，面對經典我們不能只是被動地學習，而應結合自身的人生閱歷與感悟，賦予經典新的內涵。昆曲研究家張衛東先生總結過學習傳統文化的幾個階段：熏、模、學、練、默。[1]熏是長久地接受傳統文化的熏陶，潛移默化。模是模擬、摹仿前人。學是主動地學習、探究。練是明白要領，勤加練習。默就是“默而識之”，把學來的知識參以實踐體悟，內化為生命。這幾個階段也適用于詩詞的學習。在中學或大學階段，模與學的功夫十分重要。當下的中學語文或大學中文系文學史課程中，教師可以適當引入實踐環節，引導學生對名篇進行仿寫，從而強化對經典名篇的理解。筆者在教學中總結出名篇仿寫的一些具體路徑，列舉如下。

一、引導學生從章法上進行仿寫

古人作詩，講究章法、句法、字法，章法為一篇的基礎。古人寫詩講究章法圓融渾成，神完氣足，要如常山之蛇，首尾呼應。古人對詩詞，尤其是律詩的章法結構有個簡明的概括——起承轉合，起即入題，詩的入題須快，并為后文作鋪墊；承即進一步展開敘寫與渲染；轉不是急轉直下，而是轉中有承，推開一步說。合是對全篇的總結，同時也是意境的升華。以杜甫的《蜀相》為例，首聯“丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森”是起，交代武侯祠的位置與環境，頷聯“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”為承，具體描繪武侯祠的景物，透露出斯人已去、惟余草綠鳥啼的落寞；頸聯“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心”為轉，由眼前景宕開一筆，高度概括諸葛亮忠君劬勞的一生，尾聯“出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”為合，對英雄赍志以歿的結局深感遺憾，也融入自己的身世之感。在對《蜀相》的章法進行深入分析之后，筆者布置學生仿照此詩寫一首拜謁古人的七律。筆者先展示了自己的《揚州謁史可法紀念堂》：“鐵骨丹心何處覓？護城河外舊祠堂。披霜古樺秋還綠，似雪瓊葩老更香。一代江山空指點，千年毅魄總飛揚。孤臣淚盡斜陽里，幾樹梅花望故鄉?！边@首詩在章法上仿擬杜詩，首聯寫尋訪史可法紀念堂，頷聯渲染紀念堂的景物，頸聯抒情，贊頌其奮力抗敵的錚錚鐵骨，尾聯以史可法葬地梅花嶺點明故國之思。學生在教師的啟發下進行仿寫的嘗試，由此深入地體會到杜甫詩歌的渾成意境。

駢文是一種美文，也是韻文的一種，與詩詞關系密切，因此可以將其與詩詞教學聯系起來。南朝江淹的駢賦名篇《別賦》以總—分—總的結構敘寫七類人的離別之情，層次分明，詳略得當。筆者要求學生在章法上仿擬《別賦》創作一篇辭賦。學生的仿作中除了詠物賦情類的賦之外，還有一篇別具一格的《中文賦》，這篇賦首先總寫中文之美：

博大精深者，唯中文而已矣！上承天地之氣，下秉江山之靈。音分平仄，韻走清泠。五言號絕，賦藻稱艷。字凝練而通透，句飄蕩而幽潛。上入靈霄之聲，下臨龍宮之調。百轉千回之腸，淺言深情之妙。

接著從書法、詩詞、古文等幾方面闡述中文的筆畫、文辭、聲韻之美，最后總結道：

時代大潮，風華少年。文成天馬，語動峰鳶。胸藏明月，筆落斜暉。才添九曲黃河而溢，智壓萬仞昆侖而崩。筆端揮雄師勁旅，腳下踏紫氣云鵬。發瓊音于皓齒，詠雋語于朱顏。掩卷兮彩鳳舞，積墨兮蒼龍飛。

文章仿照《別賦》，結構完整，氣勢酣暢，文采飛揚，聲韻回環，反映出時代精神。通過仿寫的訓練，學生對文言文的語法、行文特點有了更深的了解，語感也大大增強了。這對于理解文言語境下的詩詞大有裨益。

二、引導學生從句法上進行仿寫

句子在字法與章法之間起到銜接的作用，“立片言而居要，乃一篇之警策”（陸機《文賦》），好的句子能令全篇生色。若無好句，好的字詞無安放之地，章法之妙也得不到彰顯。因此，古人在煉句上下足了功夫，“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”，“兩句三年得，一吟雙淚流”皆是如此。仿寫膾炙人口的佳句，能加深我們對經典的理解，促使我們鍛煉出粹美的詩詞。仍以《別賦》為例，文章的開頭“黯然銷魂者，唯別而已矣”，氣勢豐沛，擲地有聲，奠定了一篇的情感基調，且為后文作出鋪墊。教師可要求學生首先對開篇“……者，唯……而已矣”的句式進行仿擬，結果學生用該句式創作出來的句子千變萬化，琳瑯滿目，令人驚喜，體現出很強的創造力。比如：

遺世獨立者，唯菊而已矣?。ā毒召x》）

花中嫵媚絕倫者，唯海棠而已矣?。ā逗Ｌ馁x》）

清新脫俗者，唯雨而已矣?。ā队曩x》）

變易莫測者，唯水而已矣?。ā端x》）

悄然藏春者，唯雪而已矣?。ā堆┵x》）

飄飄欲仙者，唯霧而已矣?。ā鹅F賦》）

變化萬端者，唯云而已矣?。ā对瀑x》）

無可奈何者，唯年而已矣?。ā赌曩x》）

文學史上不乏因藝術精湛而受到后人模仿的佳句，如建安七子之一的徐幹《室思》中有“自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，何有窮已時”之句，以水比喻思念之情，新穎貼切，引起諸多后人的仿效。筆者在介紹這些仿作之后，讓學生仿照“思君如……”的句式寫一首五絕。仿作如下：

自君之出矣，年華春復秋。思君如江水，無日不東流。

自君之出矣，空將好句裁。思君如潮水，暫去還復來。

自君之出矣，無處訴離情。思君如春柳，著眼未分明。

自君之出矣，何日舉芳樽。思君如滿月，朗朗照乾坤。

自君之出矣，努力惜春華。思君如寸草，繾綣向天涯。

自君之出矣，不負艷陽年。思君如蠟炬，永夜暖心田。

錢鍾書先生指出：“模仿有正反兩種，效西施之顰，學邯鄲之行，此正仿也。若東則北，若水則火，此反仿也?！盵2]前三首詩在造句與意境上模仿古人，創作出與古人高度相似的詩。而后三首則是反仿，化用古詩而意境有了較大不同。比如“努力惜春華”“不負艷陽年”，在表達懷人之情的同時表現出積極向上的生活態度，這是古人的作品所不具備的，反映出鮮明的當代意識。

三、引導學生從聲律上進行仿寫

除了章法、句法的模仿之外，聲律的仿擬也值得嘗試，這須建立在諳熟聲律的基礎上。聲音之道，有大美存焉。優秀的詩人無不是藉聲摹情的高手，他們通過聲律的巧妙安排，抒寫特定的情緒波段，表現生命的律動，營造出深遠博大的意境。吟詠聲情并茂的傳世佳作，我們便能與古人神遇，仿佛感受到詩人脈搏的跳動。只有通曉聲律，才能真正領會詩詞的妙處。聲律包括聲、韻、調等方面，與字音息息相關的聲調之學最為重要。中古漢語的平上去入四聲各有特點：“平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強。去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏?！倍鸥Φ穆稍姼衤删?，為千古楷模，也是最佳的摹擬對象。以《詠懷古跡》其三詠王昭君一詩為例：“群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論?！睆淖忠艨?，詩中的平上去入四聲有著和諧的搭配，而在詩的關鍵處或轉折跌宕之處，詩人常用響亮的去聲字振起全篇，如“赴”“尚”“去”“向”“怨”“恨”，均為去聲，“赴”與“去”是動作動詞，“尚”是程度副詞，“向”是方位動詞，表達伊人已去、紅顏不再的感慨，決絕中透露出無奈，聲情激越悲壯?！霸购蕖?，兩個去聲連用，主語承前省略，為“琵琶”，更深化了對昭君悲劇命運的悲嘆。此外，這首詩押的是十三元韻部的韻，韻腳為門、村、昏、魂、論，詩人押得自然妥帖。除此之外，句腳（指奇數句的末字）的字音也值得注意，它們是漠、面、語，從聲調看，為入聲、去聲、上聲，雖同屬仄聲，但同中有異，富于變化。這樣在誦讀或吟唱時，便會抑揚頓挫，起伏有致。再者，詩詞中為了產生“同音相成”的聲律美感，常用到雙聲疊韻詞。杜甫尤其擅長運用雙聲疊韻的對仗，這首詩中“朔漠”與“黃昏”為疊韻對雙聲，顯得回環動聽，搖曳多姿。通過聲律上的分析，學生對杜詩“一篇之中，句句皆律；一句之中，字字皆律”的藝術造詣有了深切感受，可謂“毫發無遺憾，波瀾獨老成”。

長短句的詞本為配合燕樂歌唱的歌詞，在詞譜失傳后，詞與音樂的關系漸行漸遠，但詞體仍然是一種特具音樂之美的文體。如李煜的《虞美人》和《清平樂》的結尾都用了比喻，前者是“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，后者是“離恨恰如春草，更行更遠還生”。俞平伯先生對此有著精辟的闡述：“于愁則喻春水，于恨則喻春草，頗似重復，而恰似一江春水向東流，以長句一氣直下，更行更遠還生，以短語一波三折，句法之變換，直與春水春草之姿態韻味融成一片，外體物情，內抒心象，豈獨妙肖，謂之入神可矣。雖同一無盡，而千里長江，滔滔一往，綿綿芳草，寸接天涯，其所以無盡則不盡同也?！盵3]在《虞美人》中，詞人用一氣貫注的九言長句造成非凡的氣勢，一瀉千里、不斷上漲的春水象征著國破家亡的深哀巨慟，詞人藉此將綿綿不盡的愁恨和盤托出。在《清平樂》中，詞人則連用兩個六言相對的短句抒發離別的傷感之情，其蘊藉含蓄之特質，與寸寸相連、遠接天涯的春草，正具有同構性?？梢?，同樣是抒寫悲哀，詞人善于把握所抒之情的微妙不同，對句式作出變換，用長短相宜的句式準確地將物情與心象聯結在一起，使奔放哀婉之情各得其所。

在充分了解經典作品的聲律之美的基礎上，教師可以引導學生從聲律上對古典詩詞進行仿擬。學生仿照杜甫的《詠懷古跡》，作了一些雙聲疊韻的對仗，如：“千里故山形夢寐，一年春色獨徜徉?！薄把╈V暗香仍縹緲，暖回春意尚朦朧?！薄皾裨品絽?，山色愈玲瓏?！薄拜谵ㄊ障纳?，寥落漸秋聲?！睂W生通過這樣的實踐，既鍛煉了對對子的能力，又擴大了詞匯量，明白了詩歌應該創作精工粹美、聲律諧美的“詩家語”。另一位同學則在李煜詞的啟發下分別創作了一首《清平樂》、一首《虞美人》，前者是回憶兒時夏夜納涼的情景，結尾云：“一晌流螢穿過，茅檐疑是星流?！笔只顫婌`動，六言的句式較為簡短跳躍，渲染出輕松愉快的心情，將童年樂事真切地展現在讀者眼前?！队菝廊恕穭t是寫閱讀杜甫詩的感受，結尾云：“憂生念亂幾時休，長是滄江白發滯孤舟?！弊髡呗撓刀鸥ν砟甑慕洑v與其創作特點，以七言和九言的組合傳遞出深沉凝重的情感，尤其在九言長句的句首用了“長是”，加強了語氣，情感更為跌宕。由此可見，把握不同詞調的聲情特點，利用長短相宜的句式，便能更好地抒情達意。

就聲律的模仿而言，創作和韻詩詞也是一個有效的仿擬路徑，通過追步原作所用之韻，能夠使作品在精神氣格上接近原作。筆者曾用李白《送汪倫》的韻寫了一首詩贈給一位即將應征入伍的同學：“四載蜀山氣縱橫，冰天躍馬自茲行。紫薇花發鵝池畔，一路芃芃惜別情?！痹谶@首詩的啟發下，一位畢業班的同學步杜甫《江南逢李龜年》的韻寫了一首詩，贈給即將離別的同窗好友：“同窗四載詩書共，夜雨聯床幾度聞。此際扶搖云外去，圖南他日再逢君?！贝嗽娫陧嵞_所組的詞語上與原詩相同，而意境卻大不相同。原詩用別后重逢寓家國之感，感慨深沉，此詩寫離別則略無傷感，風格遒邁，但恢弘的氣象與盛唐氣象一脈相承。從中可以看出，在用韻上追步原詩，有時會用到原詩的韻腳所組之詞，如同和前代詩人對話，有利于激發出澎湃的詩情。而圍繞一個固定下來的詞語進行構思，又為遣詞造句提供了一定的便捷。和韻寫出的詩，與原作有三分相似，七分不似，介于似與不似之間，堪稱佳境。

葉嘉瑩先生認為，真正偉大的詩人是用生命來寫作自己的詩篇的，是用生活來實踐自己的詩篇的。在他們的詩篇中，蓄積了古代偉大詩人的所有的心靈、智慧、品格、襟抱和修養。解讀詩詞的人應該透過自己的感受把詩歌中這樣興發感動的生命傳達出來，使讀者能得到生生不已的感動，如此才是詩歌中這種興發感動之創作生命的真正完成。在實踐性詩詞教學中，教師擔任著多重角色，他不僅是古代作品的鑒賞者，又是詩教的踐行者。他肩負著溝通古今的重任，引導學生去感受前賢的生命情懷。通過仿寫的創作實踐，學生得以貼近古人之心，同時在前代詩人的啟發下，用詩詞記錄心情、詮釋人生，把握時代的脈搏，提升生命的境界。這樣，經典不僅活在紙上，也融入我們的血液中；經典得到增殖的過程，也是我們生命成長的過程。

參考文獻：

[1]徐晉如.詩詞入門[M].北京：中華書局，2021：18.

[2]錢鍾書.談藝錄[M].北京：商務印書館，2016：95.

[3]俞平伯.讀詞偶得清真詞釋[M].北京：人民文學出版社，2018：58.

（作者：李睿，安徽大學文學院副教授）

[責編：張應中；校對：尹達]